No me la puedo perder

.

No os la debéis perder. El Museo Thyssen de Madrid ofrece una gran exposición sobre los artistas de vanguardia en Europa alrededor de la I Guerra Mundial. Más de 200 obras de diferente signo artístico pero unidas por un mismo sentimiento: el horror de la guerra, la sinrazón humana del conflicto más grande que se había conocido en aquellos días.

Todo un espectáculo visual por los nombres de los artitas que han sido reunidos: Marc, Dix, Schiele, Schmidt-Rottluff, Klee, Kandinsky, Brancusi, Chagall, Nolde, Balla,Goncharova, Boccioni, Léger, Zadkine, Severini, Popova, Grosz, Macke, y un largo etcétrera más.

El País os ofrece una presentación activa sobre el mismo. Pica aquí para verla.

La imagen de la semana es...

Bueno, bueno... ¿ y si buscamos algo que está en el temario pero que no está en el temario?

una pista. Estos tipos la descubrieron

¿ Sabrías decirme qué es, la época en qué fue hecha , dónde está y cuál fue la importancia de esa civilización ?

je,je,je...una pista "Timeo Danaos et dona ferentes"

La imagen de la semana anterior fue...

El Estandarte Real de Ur

Ha sido increible el nivel de esta primera participación. Dejadme que elija hoy un poquito de cada repuesta.

Irene Fuentes y Belén Moreno nos la dataron:

"Esta imagen que observamos es el” Estandarte real de Ur” que consta de una pequeña placa de 42 por 27 cm, ejecutada mediante taracea de concha y caliza sobre lapislázuli; en ella podemos observar escenas de guerra . Lo encontró el arqueológo Leonard Woolley (1920) Se hizo en el año 2500

Corresponde al período de la Época Sumeria(2900-2330). El pueblo sumerio, que sentó las bases de la cultura mesopotámica, se organizó en ciudades templo dirigidas por reyes sacerdotes."

Estefanía Mateos y Jenifer López nos la describieron:

" Esta obra esta enmarcada dentro de los adornos de taracea que consiste en incrustar piedras y otros materiales puestos en líneas sucesivas en edificios, muebles…
El “Estandarte de Ur” es una caja de madera de forma trapezoidal su cara trasera y frontal miden 2,03 metros de alto y 4,83 metros de largo. En cada una de sus caras tiene un mosaico con incrustaciones de conchas, cornalina y lapislázuli.
Dichas caras tienen una parte denominada “Cara de la Guerra” donde el tema parece ser una victoria militar, se representan con carros de guerras de cuatro ruedas llevados por asnos arrolando a los enemigos.
La obra de arte fue encontrada por el arqueólogo Leonard Woolley en el año 1920 en las excavaciones de los que fue la Necrópolis Real de la antigua ciudad de Ur."

"Es una caja de madera de forma trapezoidal. La sección tiene forma de una pirámide truncada. En cada uno de los paneles había un mosaico formado por incrustaciones de conchas, cornalina y lapislázuli, sujetos a una base de madera con betún.
Cuando este estandarte se encontró los paneles laterales habían sido destruidos por el tiempo, y los frontales habían sido aplastados por el peso de la tierra. El mosaico se había desprendido de la madera y el betún se había desintegrado. Por lo tanto lo que nosotros podemos observar es una reconstrucción que se cree aproximada.
Los dos paneles principales del Estandarte Ur se consideran; “Cara de la guerra” y “Cara de la paz”. La cara de la guerra: representan carros de guerra de cuatro ruedas tirados por asnos arrollando a los enemigos, también aparecían soldados con armaduras, prisioneros, lanzas y hachas. Y la cara de la paz representa un desfile de animales como para un banquete."

Y todas ellas, nos dieron sagaces ejemplos de arte sumerio...

La dama de Warka





El arpa dorada de Ur




El zigurat de Ur




El vaso de Uruk




Los orantes de Eshunna

Viejas entradas a recordar...

.

EGIPCIOS, DE CARNE Y HUESO
Una visión desmitificadora del misterio de las pirámides

Sí, sí, de carne y hueso. Reales, genuinos, auténticos... Sus obras son tan colosales y su religión y vida de ultratumba tan misteriosas que las mentes apasionadas y de pensamiento ligero rápidamente -y con poco tino- asocian lo egipcio con lo extraterrestre.

Hollywood aprovecha cualquier oportunidad y nos muestra el lado más novelero o de ciencia-ficción de la civilización egipcia. Y ahí tenemos al coronel O'neill - encarnado por el actor Kurt Russell- y sus científicos del proyecto StarGate dispuestos a desentrañar y resolver la paradoja de cómo fue posible que civilizaciones tan atrasadas construyeran semejantes obras.

La respuesta nada hollywoodiense es con tiempo, paciencia
y la ciencia aplicada.

Con tiempo: la Gran Pirámide de Jufu o Keops se tardó en construir 30 años. Nivelar, alinear el terreno y disponer el perímetro fue la primera obra. Mientras se levantaban las diferentes hiladas de piedra se construía el arranque de las galerías y cámaras funerarias. De forma paralela a la construcción del muro se levantaron varias rampas, al menos, una de subida y otra de bajada.

Lo cierto es que todo este trabajo se debe a la acción continuada durante todo el año de aproximadamente entre 3.000-7.000 obreros -17.000 aproximadamente si contamos la vigilancia e intendencia- y de hasta 100.000 en momentos álgidos cuando el Nilo estaba en su periodo de crecidas y el valle anegado.
Terminada la pirámide isósceles de 240 metros de lado por 146 metros de alto -112 metros tiene la Catedral de Amiens; hasta la construcción de la Torre Eiffel de Paris en 1889 (300 metros de alto) fue el edificio más grande del Mundo- se procedió a retirar las rampas y a recubrir la estructura irregular escalonada con planchas de caliza blanca pulida para dar su aspecto definitivo.

No hay prisa en un país, en una civilización en el estadio de la edad del cobre o calcolítico, donde aún gran parte del utillaje técnico era en piedra pulimentada. Lentejas, cerveza, datiles y mucha paciencia de los trabajadores al servicio del faraón-Dios Horus, llamado Jufu.

Con paciencia: la mayoría de las piedras utilizadas en el conjunto de la Gran Pirámide pertenecen a la meseta de Gizeh. Sólo las más duras y las más delicadas se traían de más allá de Assuan por río. El procedimiento de corte y desbastado era lento y tedioso. Primero se hacían orificios profundos en la roca y con sierras se creaba una linea de fractura. Luego usando la gelifractación o el aumento de volumen del agua helada por la fría noche del desierto, éstas se rompían. En otros casos se usaban cuñas para forzar la ruptura. Luego se pulían y tallaban hasta darle la forma de sillar. Subirlas por las rampas requería de pericia y paciencia. Suponemos que había 3.000 trabajadores fijos de media. Si aceptamos como buena también esa cifra y suponemos que cada grupo de trabajo podía tener una media de 10 personas, nos quedan 300 grupos para subir unas 132 o 133 rocas al día. Aún suponiendo que en la pirámide hubiese el triple de bloques de los afirmados en los recientes estudios, es decir, si rondase los tres millones, cada grupo tendría como misión diaria, subir un sólo bloque a lo largo de sus 12 horas de trabajo correspondientes, en los veinte años de construcción. Visto así hasta parecen "vagos" los egipcios. Rampas de tierra con un entramado de juncos y papiros engrasados, con troncos transversales para encajar maderos de protección y todo un jego de poleas y palancas para subirlas. Alucinante pero simple. ¿ Dónde están ahí las magias cósmicas y la tecnología extraterrestre?


Con ciencia aplicada: principio de la palanca, cálculo de pesos, medición de ángulos y mediatrices con varas al amanecer y al atardecer, niveles de agua, escuadras y plomadas,... Todo un mundo de supertecnologías. No nos sorprende que los arquitectos medievales con escuadra, cartabón, regla y plomadas construyeran Notre-Dame de Paris o la Catedral de León pero rechazamos como imposible que los egipcios con semejantes "armas" pudieran construir la Gran Pirámide. ¡ Qué ilusos somos!¿ Cómo si sólo fuera el hombre actual capaz de hacer obras de ingeniería!. Mirad las Pirámides egipcias, la Muralla China, el anfiteatro Flavio o Coliseo, Santa Sofia de Bizancio o las grandes catedrales góticas europeas...

Más información en
www.egiptomania.com/piramides/teorias/teoria.htm

Decir El Nilo es decir Egipto

.

Es dificil entender lo que significa y ha significado el Nilo para la civilización egipcia y sus pobladores. Si lo llegaramos a captar en parte podríamos entender mejor su modo de vida y sus creencias o lo que es decir lo mismo, su arte:

El Nilo es la fuente de la vida pues de sus crecidas llegaba la fertilidad de sus campos y el agua, vital para el sustento humano.

El Nilo es medio de transporte entre el Sur casi sudanés y el Norte del Delta; por allí pasan mercaderías, personas y relaciones políticas y culturales.

El Nilo separa el este donde se situaban los templos y las ciudades, donde nacía el Sol y la vida del oeste donde se ponía el sol, donde se iniciaba el desierto y donde estaban las tumbas y enterramientos, la vida del más allá.

Un videoaficionado nos da una muestra de lo que rodea el Nilo y un powerpoint muy simple con una visión de la civilización egipcia. Que os aproveche.

CIVILIZACIONES FLUVIALES: EGIPTO

View SlideShare presentation or Upload your own. (tags: 1ºeso fluviales)

Arte Egipcio

View SlideShare presentation or Upload your own.

Vuelve...La imagen de la semana

.

Nuestro temario de Historia del Arte para Selectividad deja de lado todas las manifetaciones artísticas que las civilizaciones mesopotámicas aportaron.

Con esta actividad trataremos de darle un poco de pábulo a este arte "olvidado"...



Observa la imagen y dinos...

1. ¿ Qué es y cuándo se hizo?
2. ¿ A qué periodo de la historia mesopotámica corresponde?

y, sobre todo,

3. ¿ puedes citar otras obras de arte de ese periodo?

Empezamos duro porque quien da primero, da dos veces...

Primer día del nuevo curso 2008-2009: declaración de intenciones

Saludos a los alumnos de 2 BHA y a todos aquellos alumnos de otros cursos o de otros Centros o a todos los que le vaya la marcha del arte.

Iniciamos curso y mantenemos este blog que pretende ser una vía diferente para acceder a la Historia del Arte en 2º de Bachillerato.

Banco de recursos, zona de reflexiones y noticias, zona de ejercicios y comentarios artísticos, ventana al mundo de las web 2.0. etc. Vamos a continuar en esta línea.

Pero el Hombre siempre ha sido un ser inquieto e inconformista. Por eso queremos más...


Vamos a trabajar este curso con Wikis. Vamos a hacer un fondo de recursos vinculados a los temas que exige la Selectividad. Flojeamos en la teoría y debemos de corregirlo.

Vamos a trabajar con blogs de alumno. Se plantearán ejercicios, casi pequeños trabajos de investigación que los alumnos que quieran subir nota habrán de desarrollar en su blog. Convertiremos a las TICs en elementos determinantes en la nota de los alumnos y de la asignatura.

Pero no olvidaremos al alumno tradicional, de apuntes a bolígrafo, de libro subrayado, de fotocopias del vecino y de comentario en hoja cuadriculada rota de cuaderno de espiral. Este no se verá desplzado por la técnica.

Lo importante es que todos disfrutemos del Arte.


Yo pondré todo lo que sé para que así sea. Nada más. Allá vamos. Como diría Pink Floyd...

Is anybody out there?

Locus Amoenus en el I Congreso Nacional de Internet en el aula

Pues sí, allí estuvimos el 28 de junio en Granada, en el Palacio de Congresos de la ciudad, exponiendo nuestra experiencia de blog educativo de aula. Mi sorpresa fue mayúscula pues una semana antes no sabía que tenía que intervenir directamente en el Congreso. El esfuerzo, grande, pues estaba días antes en Vigo y tuve que hacer el día anterior a exponer 1.000 kilómetros desde allí, pasando por mi ciudad, Coria, para recoger materiales.

Pero mereció la pena. Pude mostrar a decenas de personas lo que los alumnos y yo estamos haciendo. Y a través de las grabaciones del congreso, espero que llegue a mucha más gente.

Quiero dar las gracias a mis alumnos de los cursos 2005-2006 y el curso 2006-2007 por haber hecho posible este blog. He intentado mostar sus aportaciones y su trabajo sin las cuales hubiera sido imposible esta experiencia y, por supuesto, mi participación en este Congreso Nacional de Internet en el aula. También quiero dar las gracias a otros blogeros del arte que me han dado sugerencias y aportaciones, sin los cuales pues tampoco hubiera sido mi trabajo tan lucido.

En fin, os animo a que veaís el video de la intervención del Congreso y, pronto, bajaré el archivo .wma para hacer un enlace directo.

Lo dicho, gracias a todos.

¿ No te gusta el deporte?...Beijing-Pekin te ofrece la oferta de arquitectura deportiva más vanguardista del momento...

Dentro de ocho días se iniciarán los Juegos Olímpicos en China. Como casi todos los Estados organizadores -España incluida- la cita olímpica ha servido siempre de escaparate de la fuerza y la determinación de un país por su modernización.

Y nunca ha habido mejor modo que mostrar a través de la televisión y los medios de comunicación la espectacularidad de las sedes olímpicas.
Os propongo que centréis vuestra vista no sólo en los apasionantes retos deportivos sino en el entorno que los rodea...

El día 8 del ocho de 2008 se iniciará la ceremonia inaugural en el Estadio Nacional de Pekín, el denominado "Nido". Merece la pena que le echéis un vistazo detallado cuando las cámaras lo enfoquen. Magnífico de diseño y realización.

_

500 millones de euros para albergar a 91.000 aficionados y periodístas. Casi un cuarto de millón de metros cuadrados para levantar una estructura diseñada por los arquitectos suizos Jacques Herzog y Pierre de Meuron, los mismos que diseñaron el estadio Allianz Arena. El Estadio Olímpico Nacional será construido con mallas metálicas enredadas en forma de nido y será cubierto con un almohadillado aleatorio de Etiltetrafluoretileno que trenza el acero sobre la multitud y el césped, el cual será igualmente un nido que ofrecerá una especie de cobijo ritual para los asistentes, dotando así a la esfera pública de un ámbito extrañamente íntimo.

No olvidéis fijaros también en el Centro Nacional de Natación, realizado malla o estructura de membrana, rellenada por un material plástico inchable y que cambia de color según la iluminación debido a los polímeros de su composición; los estadios de fútbol o el Nacional de Gimnasia Rítmica. Un prodigio todos ellos.

En la web oficial podéis encontrar un amplio comentario sobre cada edificio.
http://www.olimpiadasbeijing2008.com/

Unas propuestas cercanas para el verano...

Madrid, Barcelona, Sevilla...¿Quédan lejos?
Te proponemos en un radio no mayor de 100 kilómetros algunas alternativas artísticas que merecen la pena verse. Sólo necesitas unas buenas dosis de vacaciones, de inquietud y, por supuesto, unos buenos amigos que te acompañen y, a ser posible, que tengan coche...


Casa-Museo Vostell Malpartida
a escasamente 20 kilómetros de Cáceres, en medio de un paraje singular como son los Barruecos, el Museo Vostell ofrece una visión del arte que rompe los esquemas del alumno de bachillerato. ¿Es arte lo que propone la colección Vostell?
Fluxus, happening, arte conceptual...una propuesta sugerente y rompedora que no te va a dejar indiferente.

Web oficial

Museo de Cáceres

¿Quién no ha ido de excursión a ver el Museo de Cáceres, su aljibe musulmán y sus magnificos restos prerromanos, romanos y visigodos? Pero a todos se nos escapa su sala 15, una excepcional panorámica del arte más contemporáneo español, sobre todo de postguerra. Grupo Cronica, Dau al Set, Millares, Canogar o Saura, Zobel, Tapies, Guinovart, Gordillo y el Grupo El Paso...lo más granado del arte español posterior a Picasso o Miró. Una pasada por su calidad y una representación de obras digna de un gran museo... merece la pena verlo.

Web oficial

Casar de Cáceres
Muchos somos los que para evitar los polígonos industriales de Cáceres entramos por el Casar. Todos conocemos sus quesos pero muy pocos saben que allí se puede encontrar una de las obras arquitectónicas de vanguardia más curiosas de toda la comunidad autónoma: la estación de Autobuses. Justo García fue su arquitecto y fue construida en el año 2004-2005.
Esa parábola a modo de marquesina...un lujo a la vista.


Artículo del blog Enseñarte

Palacio de la Isla. Cáceres
Dentro del casco antiguo de la ciudad aparece esta sala de exposiciones que hoy muestra una retrospectiva del arte extremeño de las última décadas junto a la colección Massa Solis. Quisiera centrarme en esta obra. El constructivismo lírico-cromático -así lo denomina el autor- muestra argumentos artísticos ya anteriormente usados -fauvismo, expresionismo,...- con temáticas sorprendentes. La mezcla da una resultado a veces fantástico, a veces algo kitsch. Merece la pena verlo.

Web oficial

¿ARTE? URBANO

¿Por qué no trabajamos este arte en clase?. ¿Será que no es arte?.

SI TIENES INTERÉS EN ESTE ARTE, VISITA ON-LINE LA EXPOSICIÓN TEMPORAL QUE OFRECE ESTOS DÍAS EL MUSEO TATE-MODERN DE LONDRES

Clasiquete, clasiquete...

Clásico, clásico...Todos nuestros empeños en dar un sesgo más moderno al temario han quedado ahogados en un examen tirando a clásico y con la típica imagen en homenaje a una conmemoración artística.

Bueno, como diría el personaje de Mozart en la película de Milos Forman "Amadeus", como nuestros alumnos son tan clásicos, tan clásicos que "parece que cagan mármol", pues seguro que no les habrá ido mal.

OPCIÓN A
TEMA: La arquitectura islámica en España
COMENTARIOS:



Seguramente habrán olvidado en la primera opción comentar los ejemplos de obras almohades y almorávides y se habrán centrado en Califato y Nazaríes. No me ha gustado que pongan toda la Capilla Sixtina puesto que se pierde concreción en el análisis y seguro se dejarán llevar por comentar los diferentes registros o la técnica del fresco; Goya es una apuesta segura, aunque seguro que habrán olvidado comentar que es un pintor diferente a su época...¡ay, esos análisis significativos, qué poco les gustan...!

OPCIÓN B
TEMA: La pintura del Gótico
COMENTARIOS:



Bueno, bueno... espero y confio en que mis alumnos hayan entendido como pintura gótica los primitivos flamencos. Si no ha sido así estamos apañados...¿ Habrán dicho algo de Castilla o Cataluña?. ¡Bah...! Lo dudo. Apolo y Dafne es el prototipo de análisis escultórico, con lo cual quien lo haya hecho lo habrá hecho bien. Otro rollo es la Torre Eiffel. Mira que hay edificios modernos, con amplias posibilidades de análisis...pues ve tú y habla de la planta de la torre, del alzado, de los contrarrestos, de la técnica constructiva de remaches, de las fachadas, etc. Vamos que da para bastante poco y no muestra toda la potencia de un comentario arquitectónico. Anda que no habremos visto arquitectura y va ahora y solo ponen ...la Torre Eiffel!!!.

SUERTE A TODOS CON LA CALIFICACIÓN. ESPERO VUESTROS COMENTARIOS A VER QUE HICÍSTEIS.