tag:blogger.com,1999:blog-47341175928106465252024-03-13T03:57:48.701+01:00Locus amoenus. El Arte por el arteJavier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.comBlogger457125tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-86116969471645069512016-05-31T19:16:00.001+02:002016-05-31T19:17:47.770+02:00Vanguardias (IV): El surrealismo..<br />
<br />
<div>
<a href="http://arte.laguia2000.com/wp-content/uploads/2012/11/la-persistencia-de-la-memoria-dali2.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://arte.laguia2000.com/wp-content/uploads/2012/11/la-persistencia-de-la-memoria-dali2.jpg" style="cursor: pointer; height: 505px; width: 674px;" /></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif; font-size: x-small;">Salvador Dalí, "La persistencia de la memoria"</span>.<br />
<div style="font-family: "trebuchet ms"; text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms";">"Hemos destruido el arte, ahora hay que reconstruirlo"</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Las vanguardias han puesto en cuestión todos los principios básicos del arte occidental. Abstracción, expresionismo, dadaismo, cubismo, fauvismo han roto el canón clásico para acabar cayendo, tras la Segunda Guerra Mundial, en el más absoluto y genial desorden artístico que hayan visto los tiempos.<br /><br />L</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">os intentos de crear una linea argumental nueva dentro del arte se topan con el mantenimiento a algunas ideas que han calado ya en los artistas: la ruptura con el canón clásico permite crear dentro de un rango amplísimo de posibilidades; el fracaso de los movimientos "modernos", cerrados y maniatados por una idelogía artísitca irrenunciable; el ascenso del artista a la categoría de fenómeno social de masas, creando mitos y un nuevo grupo de "academicos" del arte encastillados en el lenguaje de las vanguardias.</span> <span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /><br />Este periodo histórico llamado "periodo de entreguerras", convulso por el ascenso de los fascismos y las dictaduras, del comunismo y la lucha obrera; por la llegada de guerras, menores en China, Abisinia o España y mayores, como la Segunda Guerra Mundial, apenas aporta nada innovador al conjunto de la historia del Arte.</span> <span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="color: rgb(102 , 51 , 0);">Quizás tan solo dos cosas: la profundización en ideas y conceptos anteriores, caso de la abstracción -que tendrá su auge definitivo en EEUU y en la post-guerra denominado "expresionismo abstracto"- y </span><span style="color: rgb(102 , 51 , 0); font-weight: bold;">el desarrollo del Surrealismo</span>.</span> <span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /><br /><span style="color: rgb(0 , 0 , 102); font-size: 180%;">El Surrealismo</span> se debe en gran parte a las ideas y planteamientos de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Andr%C3%A9_Breton" target="_blank">André Breton</a>. Siempre se sintió cerca del psicoanálisis -las teorías de Freud del subconsciente y los sueños fueron constantemente explotadas-, el marxismo, el ocultismo y los principios literarios y artísticos de Rimbaud o Lautréamont.<br />Aunque muchos consideran este movimiento y sus ideas herederos del Dadá y su nihilismo, el Surrealismo de Breton tiene una clara organización como grupo y una construcción doctrinaria muy intensa, debida en gran parte a su creador pero también a figuras como Max Ernst o Jean Arp.</span> <span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /><br />El optimismo surrealista contrastaba con la negación dadá, con su interés por la destrucción del arte. El surrealista lo que pretendía era la transformación total de la forma de pensar de la gente. Al romper los límites entre el mundo interior y el exterior, y cambiar la manera de percibir la realidad, estos artistas querían liberar el subconsciente, reconciliarlo con la conciencia y liberar a la humanidad de las cadenas de la lógica y la razón, las cuales habían llevado al mundo a la guerra y la dominación política.</span><br />
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";">El surrealismo, como idea o modelo, fue muy atrayente para muchos artistas. Muchos cayeron en el llamado </span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-style: italic;">surrealismo "orgánico"</span><span style="font-family: "trebuchet ms";"> como Miró o Arp mientras que el más conocido fue, sin duda, el </span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-style: italic;">surrealismo "onírico"</span><span style="font-family: "trebuchet ms";"> de Dalí, Magritte o Tanguy.</span> <span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 130%;"><br /><br />Max Ernst, Man Ray o Jean Arp</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">, inicialmente</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<br />
<a href="http://www.epdlp.com/fotos/ernst5.jpg" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="http://www.epdlp.com/fotos/ernst5.jpg" style="cursor: pointer; height: 249px; width: 197px;" /></a><span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span><a href="http://www.museoreinasofia.es/sites/default/files/obras/AS07523.jpg" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="http://www.museoreinasofia.es/sites/default/files/obras/AS07523.jpg" style="height: 243px; width: 201px;" /></a><span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEis5xtWP_hRKGwrviF2FlUCaJwabSLKw6KapZmgvrjAeS8SLLfpGFhgHTbEJanhOV3mUtYiswbdegm_PbVT__gG03V-vsooBG-kOG8Q5JSCNetMrdwhIik2zOzffmxNlcBhNSjK4Pw8nvs/s1600/arp-jean-configuration-9701411.jpg" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEis5xtWP_hRKGwrviF2FlUCaJwabSLKw6KapZmgvrjAeS8SLLfpGFhgHTbEJanhOV3mUtYiswbdegm_PbVT__gG03V-vsooBG-kOG8Q5JSCNetMrdwhIik2zOzffmxNlcBhNSjK4Pw8nvs/s1600/arp-jean-configuration-9701411.jpg" style="height: 252px; width: 197px;" /></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 78%;">Ernst</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 78%; font-weight: bold;">, <span style="font-style: italic;">Nadador ciego</span></span><span style="font-family: "trebuchet ms";">, </span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 78%;">cuadro clave en el movimiento</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 130%;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 130%;">André Masson, Joan Miró o Yves </span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 130%;">Tanguy</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">, en la siguiente generación</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRGHpBoTFSGy6OdE2OT1elBcZCBGyz9oQf7rVqGnheWBAfu9Q2YjFkaO-g-auNOHezpqIC5846XCTOyrizs9UHtpMyi0BqVN3YZzl9IkDiKX_afvb9pjJHJJwmfLl0ySvcLcL6WecqtdXb/s1600/Andre-MASSON-Le-Labyr.jpg" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRGHpBoTFSGy6OdE2OT1elBcZCBGyz9oQf7rVqGnheWBAfu9Q2YjFkaO-g-auNOHezpqIC5846XCTOyrizs9UHtpMyi0BqVN3YZzl9IkDiKX_afvb9pjJHJJwmfLl0ySvcLcL6WecqtdXb/s1600/Andre-MASSON-Le-Labyr.jpg" style="height: 338px; width: 166px;" /></a><span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span><a href="http://kaohsiung-american-school.wikispaces.com/file/view/joan-miro-the-garden2.jpg/185329969/joan-miro-the-garden2.jpg" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="http://kaohsiung-american-school.wikispaces.com/file/view/joan-miro-the-garden2.jpg/185329969/joan-miro-the-garden2.jpg" style="cursor: pointer; height: 222px; width: 175px;" /></a><span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpXjVs79fBIZWInOFgOIKnUJILWqN1GoQtqnTVngtSrK7g3T_4LR94hnMttpqVntPEB1mGxzYJqx9wAuv6rRau3wm2fRWZRZP1TC2s6nDyAZQhdXtQkdD0GTHloF5JpUeSoGXZLqv1UKo/s1600/yt1.jpg" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpXjVs79fBIZWInOFgOIKnUJILWqN1GoQtqnTVngtSrK7g3T_4LR94hnMttpqVntPEB1mGxzYJqx9wAuv6rRau3wm2fRWZRZP1TC2s6nDyAZQhdXtQkdD0GTHloF5JpUeSoGXZLqv1UKo/s1600/yt1.jpg" style="height: 218px; width: 186px;" /></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Y, a finales de los veinte y en los treinta ...</span> <span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 130%;">Salvador Dalí, Magritte o Alberto Giacometti</span> <br />
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 130%;"><br /></span>
<br />
<div style="text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfwKHqBDNJMO5OZhWYm8QKsSpnYVEQnQu4yKOZs6_iQ6NhOP1Xy2tl02sYBDsLoS7Y-WGOMB_vJ_DdkTkYcALeBQP_sfIeOj55CVtTHrEUBPV694cW2471MPqxMPec0t9A4E_J4KWSF35o/s1600/Salvador+Dal%C3%AD+-+El+Gran+Masturbador.jpg" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfwKHqBDNJMO5OZhWYm8QKsSpnYVEQnQu4yKOZs6_iQ6NhOP1Xy2tl02sYBDsLoS7Y-WGOMB_vJ_DdkTkYcALeBQP_sfIeOj55CVtTHrEUBPV694cW2471MPqxMPec0t9A4E_J4KWSF35o/s1600/Salvador+Dal%C3%AD+-+El+Gran+Masturbador.jpg" style="cursor: pointer; height: 310px; width: 425px;" /></a><br />
<span style="font-size: 78%;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">Salvador Dalí, <span style="font-weight: bold;">El gran Masturbador</span></span></span><br />
<br />
<a href="http://micamero.files.wordpress.com/2010/08/magritte-rape1.jpg" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="http://micamero.files.wordpress.com/2010/08/magritte-rape1.jpg" style="cursor: pointer; height: 283px; width: 211px;" /></a><span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span><a href="http://weblogs.clarin.com/data/itinerarte/archives/giacometti_figures_pintscher.jpg" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="http://weblogs.clarin.com/data/itinerarte/archives/giacometti_figures_pintscher.jpg" style="cursor: pointer; height: 249px; width: 165px;" /></a> <br />
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Tras ver este brevísima muestra del surrealismo, podemos afirmar que hay artistas que beben de las nuevas concepciones de los movimientos de vanguardia anteriores, como son los casos de Giacometti, Arp o Miró pero que ahy otros que no renuncian ha mantener el canon clásico artístico, como ocurre en los significativos casos de Salvador Dalí o Magritte.</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br />El surrealismo se convirtió en un movimiento mundial en la década de los años 30, invadiendo la fotografía, el cine y las artes escénicas. Se convirtieron en un arte "popular" gracias a las grandes exposiciones de Bruselas, París o Nueva York. Al estallar la II guerra mundial, la mayoría de artistas emigraron a EE.UU. pero la fuerza de la abstracción o del existencialismo de Sartre acabaron con su importancia.</span><br />
<br /></div>
</div>
.<br />
<br /></div>
</div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-10830870845479222702016-05-29T16:42:00.000+02:002016-05-29T16:42:01.108+02:00Vanguardías (III): la Abstracción<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
.</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.wassilykandinsky.net/images/works/114.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.wassilykandinsky.net/images/works/114.jpg" height="403" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Una serie de pintores no aceptan los presupuestos cubistas y del expresionismo alemán del movimiento Die Brücke. Hay un rechazo de esas vanguardias que aun son "esclavas" de la forma y del medio para lograrla, como el cubismo pero también rechazan desencadenar los instintos sobre el lienzo sin más, como presuponía el expresionismo. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Lo que emerge cuando Kandisky publica uno de los libros más influyentes en la historia del arte <b>"De lo espiritual en el arte"</b> es una nueva fórmula artística, que supera todo lo anterior: <i>se trata de hacer vibrar la secreta esencia de la realidad del alma, actuando sobre ella con la pura y misteriosa fuerza del color liberado de la figuración naturalista. </i></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><b>Estamos ante los orígenes de la abstracción.</b> La abstracción es un movimiento de largo recorrido (aún sigue existiendo), caracterizado por sus múltiples expresiones ( desde el geometrismo al lirismo) pero que tiene como <i>nexo de unión entre sus seguidores el rechazo del figurativismo, de la copia de la naturaleza o de la reproducción fiel y verosímil de los objetos, buscando la esencia estructural, cromática y formal de lo representado. </i></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><i>Es la primera vez que en la historia del arte se abandonan conceptos vinculados a la pintura desde sus orígenes como la búsqueda del realismo, la perspectiva o el volumen tridimensional para ser sustituidos por un nuevo lenguaje artístico, una nueva iconografía en donde el artista crea sus propios valores, no siempre entendibles por el que contempla la obra de arte. </i></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><b>Kandinsky, Marc, Kubin, Gabriella Münter y, posteriormente, Macke crearon en 1911 el grupo Der Blaue Reiter (el jinete azul).</b> El grupo duró poco. Su última exposición fue en 1914. La Guerra partió con dureza al grupo, muriendo en el conflicto Marc y Macke.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d2/Franz_Marc_005.jpg/1024px-Franz_Marc_005.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="183" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d2/Franz_Marc_005.jpg/1024px-Franz_Marc_005.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Caballos azules, de Marc (1911)</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuZWodfeQQr3a6m93bKctijUhV0E5ygI1ZdIxhd5FSEpxQFvQkC5DZSvXnw48brt-_nuCputygF084UcNv5uk6l_UcRgIW25yccir-JbKT98A5EWvBjI7nZRkeSjRZrRMASYRF_FRCShhJ/s1600/1913+mit+gelber+Jacke.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuZWodfeQQr3a6m93bKctijUhV0E5ygI1ZdIxhd5FSEpxQFvQkC5DZSvXnw48brt-_nuCputygF084UcNv5uk6l_UcRgIW25yccir-JbKT98A5EWvBjI7nZRkeSjRZrRMASYRF_FRCShhJ/s1600/1913+mit+gelber+Jacke.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Joven de chaqueta amarilla, de Macke (1913)</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">En su primera exposición en Münich, en 1911, se expusieron más de 300 obras y varios manifiestos donde se establecían sus presupuestos básicos:</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">.<i> el claro y nítido divorcio entre la sociedad y el arte, la voluntad de no reflejar el mundo como los expresionistas sino de aislarse de él. </i></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><i>. la búsqueda de lo espiritual de la naturaleza, del Yo interior, de la verdad del alma. Es casi una concepción mística del arte. Se trata de alejarse definitivamente de gusto por lo real, de purificar y liberar de ataduras los sentimientos artísticos del artista. </i></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Macke decía en uno de esos manifiestos:</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif; font-size: x-small;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "courier new" , "courier" , monospace; font-size: x-small;">" (...) la apariencia siempre es chata pero alejadla, alejadla completamente de vuestro espíritu -imaginad que ni vosotros ni vuestra imagen existieran- y el mundo permanece en su auténtica forma, y los artistas intuimos esa forma..."</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Estas ideas calaron en otros autores de la época que estaban a la búsqueda de nuevas síntesis artísticas o nuevas ideas, personajes claves en años posteriores como Mondrian, Klee, Malévich o Larionov. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><b>Esto va a provocar después de la Primera Guerra Mundial una primera división del estilo entre lo que llamamos la abstracción geométrica (Mondrian, Malévich) y la abstracción lírica (Kandisky, Klee).</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><b>Sin duda, Kandinsky va más allá y lleva los presupuesto de Die Blaue Reiter a su extremos, liberándolos definitivamente de la forma.</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.wassilykandinsky.net/images/works/36.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.wassilykandinsky.net/images/works/36.jpg" height="212" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Composición nº 7 , de Kandinsky (1913)</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.biografiasyvidas.com/biografia/k/fotos/kandinsky2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.biografiasyvidas.com/biografia/k/fotos/kandinsky2.jpg" height="222" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Composición nº 8, de Kandinsky (1923)</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><i>Una de las preocupaciones de todo el estilo es la importancia del color.</i> "Es la tecla del alama" decía Kandinsky. Van a elaborar una compleja teoría del color, una reinterpretacion de sus valores cromáticos, símbólicos y compositivos. Es lo que ellos llamaban la "simbología psicológica de los colores". No hay relación ni con la ciencia positiva, ni con la realidad cromática.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Kandinsky también introduce en su<i> teoría la noción del movimiento de los colores mismos; movimientos horizontales, centrífugos, centrípetos. </i>El dinamismo de los colores, la representación en el lienzo del color está unida a la forma. Es su única concesión a la realidad. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">La obra de arte, en fin, se convierte en un mundo en sí mismo, en un universo autónomo con leyes propias: ya no es el equivalente de la realidad o de un contenido preexistente, sino que ella misma es un contenido nuevo y original, una nueva forma del ser, la cual actúa en nosotros a través de la vista, suscitando en nuestro interior vastas y profundas "resonancias espirituales", es decir, sensaciones artísticas.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Una de las derivaciones de estas ideas, hacia el geometrismo y la plasticidad de los colores y las líneas desemboca en un nuevo grupo a finales de la década de 1910 llamado <i>Der Stijl</i>. Sus principales seguidores son Piet Mondrian y Theo van Doesburg. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://www.sartle.com/sites/default/files/images/artwork/1000988.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://www.sartle.com/sites/default/files/images/artwork/1000988.jpg" width="314" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Composición C, Mondrian (1920)</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a4/Piet_Mondriaan,_1930_-_Mondrian_Composition_II_in_Red,_Blue,_and_Yellow.jpg/260px-Piet_Mondriaan,_1930_-_Mondrian_Composition_II_in_Red,_Blue,_and_Yellow.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a4/Piet_Mondriaan,_1930_-_Mondrian_Composition_II_in_Red,_Blue,_and_Yellow.jpg/260px-Piet_Mondriaan,_1930_-_Mondrian_Composition_II_in_Red,_Blue,_and_Yellow.jpg" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Composición. Mondrian (1930).</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://rosswolfe.files.wordpress.com/2011/08/800px-theo_van_doesburg_contra-composition_xvi.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><img border="0" height="176" src="https://rosswolfe.files.wordpress.com/2011/08/800px-theo_van_doesburg_contra-composition_xvi.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Theo van Doesburg. Contracomposición (1923)</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Los rusos se apuntan gracias al nuevo poder soviético a un estilo también muy geométrico y altamente minimalista como es el <i>Suprematismo</i>. Malévich, El Lissitzky, Popova, Pevsner o Gabo son referentes internacionales de la abstracción hasta que el comunismo stalinista impone en Rusia el realismo social, hacia 1927.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://images.eldiario.es/cultura/Lissitzky-Beat-Whites-Red-Wedge_EDIIMA20150115_0643_5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://images.eldiario.es/cultura/Lissitzky-Beat-Whites-Red-Wedge_EDIIMA20150115_0643_5.jpg" height="178" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Cuña roja golpea sobre blanco. El Lissitsky (1923)<br />
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0e/Black_circle.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="315" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0e/Black_circle.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="font-size: 12.8px;">Círculo negro. Malevich (1915)</td></tr>
</tbody></table>
</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Kandisky y Klee trabajan durante los años 20 para la Bauhaus en Alemania pero la llegada de los totalitarismos desdibujan el movimiento en Europa. Muchos de sus seguidores huyen a EE.UU y van a recrear allí sus ideas que influyen de forma decisiva en toda una generación de artistas americanos.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><b>Así, la abstracción crea, a partir de 1940, dos grandes grupos en América: <i>el Action-painting </i>con Jackson Pollock y Walter de Kooning y el <i>Colour-Field painting</i> con Mark Rothko y Barnett Newmann.</b></span></div>
<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://assets2.bigthink.com/system/tinymce_assets/1817/original/7_1968_cccr.jpg?1449111205" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://assets2.bigthink.com/system/tinymce_assets/1817/original/7_1968_cccr.jpg?1449111205" height="206" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">One. Nº 11. Jackson Pollock. (1950)<br />
<br /></td></tr>
</tbody></table>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.revistadeartes.com.ar/revistadeartes_9/imagenes/rothko-1949.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.revistadeartes.com.ar/revistadeartes_9/imagenes/rothko-1949.jpg" height="320" width="259" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Mark Rothko, Sin título. (1949)</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="215" src="https://www.youtube.com/embed/J1Z2bXWBiYc" width="460"></iframe>
</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
.</div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-29393541618604439912016-05-18T09:02:00.000+02:002016-05-18T10:43:48.656+02:00Vanguardias II: Descomponemos la forma. El cubismo.<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<a href="http://www.biografiasyvidas.com/biografia/p/fotos/picasso.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://www.biografiasyvidas.com/biografia/p/fotos/picasso.jpg" style="cursor: pointer; height: 129px; width: 144px;" />_</a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhnVyzgqIFjtuVdN7zN1z0OeHI7f6Ud_A37Y-2Xk0VARHlPP_tsA7l2dQn4mHeje5s4r50m1WYxrpoXr2DSI1R71I8zzTNn1hlK5WCTScx9YLIwpvovvD9Boafk97AIakf_lulucGUEI_F/s320/Portrait+of+Georges+Braque+and+Wife+Richard+Avedon+1959.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhnVyzgqIFjtuVdN7zN1z0OeHI7f6Ud_A37Y-2Xk0VARHlPP_tsA7l2dQn4mHeje5s4r50m1WYxrpoXr2DSI1R71I8zzTNn1hlK5WCTScx9YLIwpvovvD9Boafk97AIakf_lulucGUEI_F/s320/Portrait+of+Georges+Braque+and+Wife+Richard+Avedon+1959.jpg" style="cursor: pointer; height: 127px; width: 118px;" />_</a><a href="http://www.dymaxionweb.com/dymaxtheon/gallery-2.1-full/gallery2/main.php?g2_view=core.DownloadItem&g2_itemId=887&g2_serialNumber=3" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://www.dymaxionweb.com/dymaxtheon/gallery-2.1-full/gallery2/main.php?g2_view=core.DownloadItem&g2_itemId=887&g2_serialNumber=3" style="cursor: pointer; height: 126px; width: 94px;" />_</a><a href="http://arte.laguia2000.com/wp-content/uploads/2007/03/juan-gris.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://arte.laguia2000.com/wp-content/uploads/2007/03/juan-gris.jpg" style="cursor: pointer; height: 127px; width: 96px;" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: 78%;"><span style="font-family: "verdana";">Picasso___________________ Braque________________ Léger______________ Juan Gris</span></span></div>
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<div style="text-align: center;">
<span style="color: rgb(153 , 0 , 0); font-family: "trebuchet ms"; font-size: 180%; font-weight: bold;">¿ Qué es el cubismo?</span><span style="font-size: 180%; font-weight: bold;"><span style="color: rgb(153 , 0 , 0);"> </span></span></div>
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Es la primera gran vanguardia artística europea, por cuanto son los primeros que se plantean la destrucción absoluta del canón clásico heredado del Renacimiento y del Barroco. Son, además, los primeros que comprenden e interpretan las lecciones sobre la esencia y el valor de los objetos representados que ya desarrolló Cézanne en sus "Jugadores de cartas" o en sus diferentes representacio</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">nes de la "Montaña de Santa Victoria". Por encima de los demás, destacan </span><span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="font-weight: bold;">Picasso, Braque y Léger</span>.</span><br />
<br />
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span><a href="http://tbn0.google.com/images?q=tbn:bfPzY2mjHanrmM:http://www.spanisharts.com/history/del_impres_s.XX/neoimpresionismo/imagenes/cezanne_jugadores.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://tbn0.google.com/images?q=tbn:bfPzY2mjHanrmM:http://www.spanisharts.com/history/del_impres_s.XX/neoimpresionismo/imagenes/cezanne_jugadores.jpg" style="cursor: pointer; height: 103px; width: 124px;" /></a>__<a href="http://tbn0.google.com/images?q=tbn:MjMGqSPWfjhodM:http://dbeveridge.web.wesleyan.edu/wescourses/2001f/chem160/01/Mont-Sainte_Victoire/images/Cezanne%27s_MSV,_1900.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://tbn0.google.com/images?q=tbn:MjMGqSPWfjhodM:http://dbeveridge.web.wesleyan.edu/wescourses/2001f/chem160/01/Mont-Sainte_Victoire/images/Cezanne%27s_MSV,_1900.jpg" style="cursor: pointer; height: 101px; width: 124px;" /></a> <span style="font-size: 78%;">Cézanne mostró el camino a los cubistas</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br />Sin duda, la retrospectiva que se hizo en 1907 de la obra de este autor les impresionó vivamente.</span> <span style="font-family: "trebuchet ms";">Si hay que poner fecha de inicio al Cubismo, casi todo el mundo pone 1906-7 y lo vinculamos a las <span style="font-style: italic;">Demoiselles d'Avignon de Picasso</span>. Nada parecido se había hecho hasta ahora:</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<br />
<div style="text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrY06S81fTHLiVBDV2FQvXLXVE6ibJ7TMnCl5qx0cRZLgMdqnQ8fJYRYUPkDodDX4YDmA2ClIhBJw4TYBwZPqtOpKTA9IMfnZifHPsrRxRSIajFuNVM0TMquw3MjHaWs0IdVoCIUNJodRh/s400/Las+se%C3%B1oritas+de+Avignon.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrY06S81fTHLiVBDV2FQvXLXVE6ibJ7TMnCl5qx0cRZLgMdqnQ8fJYRYUPkDodDX4YDmA2ClIhBJw4TYBwZPqtOpKTA9IMfnZifHPsrRxRSIajFuNVM0TMquw3MjHaWs0IdVoCIUNJodRh/s400/Las+se%C3%B1oritas+de+Avignon.jpg" style="cursor: pointer; height: 392px; width: 375px;" /></a></div>
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /><span style="font-weight: bold;">Se ha destruido la forma tradicional de representar a los objetos. Fin, pues, al figurativismo y al color real; la perspectiva se ha quebrado, y con ella, las formas se han descompuesto y fragmentado en volúmenes escondidos unos y marcados otros.</span> Lo que Picasso inició con este retrato de grupo lo completa y define a partir de 1909 en sus paisajes de<span style="color: rgb(51 , 0 , 153); font-weight: bold;"> Horta de Ebro</span>.</span> <span style="font-family: "trebuchet ms";">Braque, inmediatamente, sigue a Picasso. Léger hace lo mismo en 1910.</span><br />
<br />
<a href="https://azurebumble.files.wordpress.com/2011/04/3.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="https://azurebumble.files.wordpress.com/2011/04/3.jpg" style="height: 196px; width: 252px;" /></a> <a href="http://www.artchive.com/artchive/p/picasso/hortebro.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://www.artchive.com/artchive/p/picasso/hortebro.jpg" style="cursor: pointer; height: 197px; width: 250px;" /></a><br />
<span style="font-size: x-small;">Discos en la ciudad. Fernand Leger___________Horta de Ebro. Picasso</span><br />
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Así pues, la gran novedad del Cubismo no se centra como los Fauvistas en el color sino en el volumen, la estructura de los objetos y su representación en el espacio. Reaccionaron contra el impresionismo y contra el fauvismo... reaccionaban contra la espontaneidad cromática.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";">De hecho, la monocromía suele presidir sus cuadros mientras que los objetos se rompen en múltiples planos, analizando todas sus posibles formas espaciales.</span><span style="font-family: "trebuchet ms";"> En la línea de las nuevas tendencias filosóficas fenomenologistas ( Husserl ), <span style="font-style: italic;">los cubistas fijaban en la tela todas las posibles facetas del objeto en su variada e ininterrumpida sucesión de apariencias y signos. Trataban de superar el conocimiento relativo del objeto que ya habían trabajado los impresionistas para llegar al conocimiento absoluto del mismo.</span></span> <span style="font-family: "trebuchet ms";">Hay dos momentos en el cubismo:<br /><br /><span style="color: rgb(153 , 0 , 0); font-weight: bold;">Cubismo analítico</span>, a finales de 1909. Planos simples y anchos que rompen el objeto, lo desmenuzan, lo analizan en todas sus posibilidades. Monocromía.</span><br />
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span><a href="http://4.bp.blogspot.com/-WaRx_xHeu38/TnCSQpNVBUI/AAAAAAAA3ow/y2lVXY6jibw/s1600/mujer+con+mandolina+de+pablo+picasso.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="https://4.bp.blogspot.com/-WaRx_xHeu38/TnCSQpNVBUI/AAAAAAAA3ow/y2lVXY6jibw/s1600/mujer+con+mandolina+de+pablo+picasso.jpg" style="cursor: pointer; height: 314px; width: 230px;" /></a> <a href="http://www.artehistoria.com/v2/jpg/PIR00362.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://www.artehistoria.com/v2/jpg/PIR00362.jpg" style="cursor: pointer; height: 313px; width: 215px;" /></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 78%;">Picasso, Chica con mandolina, 1910</span>________________<span style="font-family: "arial"; font-size: 78%;">Retrato de A. Vollard 1910</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span><span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="color: rgb(153 , 0 , 0); font-weight: bold;">Cubismo sintético</span>, a finales de 1912. El elemento fundamental de este estilo es la recomposición libre de la imagen del objeto analizado y descompuesto anteriormente. No sujeto a las reglas de la imitación, el autor modela y nos muestra su verdadera fisonomía esencial. <span style="color: rgb(153 , 51 , 153);">Si Cézanne viviera, ¡seguro hubiera besado y abrazado </span></span><span style="color: rgb(153 , 51 , 153); font-family: "trebuchet ms";">llorando </span><span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="color: rgb(153 , 51 , 153);">a Picasso!</span>. Juegan con los collages, con texturas y volúmenes que sobresalen el lienzo y le dan corporeidad.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /><span style="font-size: 85%;"><span style="font-family: "arial";">"</span></span></span><span style="font-size: 85%;"><span style="font-family: "arial";">El objeto ya no es despedazado/analizado en multitud de planos, sino que el objeto empieza a ser sintezado en sus formas esenciales y volverá a ser fácil de descifrar. La entrada en el cuadro de materiales extrapictóricos permite dar a cada superficie una estructura más simple y una textura mucho más variada. La utilización de peródicos recortados, con sus textos, imprime un nuevo efecto casual al cuadro, que será aprovechado pocos años después por el </span><span style="color: rgb(0 , 153 , 0); font-family: "arial";"><b>Dadaísmo</b></span><span style="font-family: "arial";"> y sus juegos con el azar. En cuanto al color volverá recuperarse progresivamente la variedad cromática."</span> </span><span style="font-family: "trebuchet ms";">(Algargosblog)</span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://lh3.ggpht.com/_YOqVzNop9yI/SGOgnhkRnQI/AAAAAAAALwk/aiQTaTM2AkE/01.-Georges%20Braque.%20Mujer%20con%20Mandolina.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZXajsd7xnYmPp9Eka1hoOkFQCJdd2R0Tr9gQglm8L__QbvVvK53OhkMDF_w_3Eo0i9RT16FzxWc3GthLYkbkWHI-yyO_IvBzQOt7yC9ruK71kq8SbbSpCjldvCPbMabXS2PQ64CVOUvHt/s1600/gitarra.png" style="height: 300px; width: 241px;" /></a><a href="http://www.artchive.com/artchive/b/braque/wmn_guit.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" src="http://www.artchive.com/artchive/b/braque/wmn_guit.jpg" height="270" style="width: 200px;" width="320" /></a></div>
<span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span> <br />
<br />
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="font-size: 78%;">Picasso, Guitarra, 1912</span></span><span style="font-family: "trebuchet ms";"> _____________________________</span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-size: 78%;"> Braque, Mujer con mandolina, 1912</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br />Y <span style="color: rgb(153 , 0 , 0); font-weight: bold;">Picasso</span>, cuando llega la I Guerra Mundial, ¿sigue siendo cubista?.<br /><br />Quizás la etapa cubista, entre 1907 y 1914, sea la más apreciada el el mundo no profesional de la historia del arte; sin embargo, Picasso va mucho más allá... Es técnicamente un ecléctico y, artísticamente, está obsesionado con el Hombre y su destino...Pero esto será motivo para otro post.</span><span style="font-family: "trebuchet ms";"></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /><span style="color: rgb(204 , 0 , 0); font-weight: bold;">El cubismo se agota</span>. O, al menos, el cubismo como fuerza expresiva principal. La I Guerra Mundial marca un cambio cultural y psicológico en el arte de tal calibre que ya nada volverá a ser igual. Este periodo estará marcado por el expresionismo y la abstracción.</span><span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /><span style="font-size: 85%;"><br />Para completar y repasar....<br /><br />Excelente entrada del blog Algargos, arte e Historia con un slide de repaso muy bueno y un texto adecuado.<br /><a href="http://algargosarte.lacoctelera.net/post/2009/09/15/pablo-picasso-del-cubismo-anal-tico-al-cubismo-sint-tico-19">http://algargosarte.lacoctelera.net/post/2009/09/15/pablo-picasso-del-cubismo-anal-tico-al-cubismo-sint-tico-19</a><br /><br /><a href="http://www.arteuniversal.com/estilos+ismos+movimientos/siglo+XX/vanguardias+historicas/cubismo.php">http://www.arteuniversal.com/estilos+ismos+movimientos/siglo+XX/vanguardias+historicas/cubismo.php</a><br /><br />Una galería de cubismo para repasar<br /><a href="http://picasaweb.google.es/socialesweb/77Cubismo#">http://picasaweb.google.es/socialesweb/77Cubismo#</a></span></span></div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-49354269369545015002016-05-14T18:05:00.000+02:002016-05-14T18:05:01.389+02:00Vanguardias I: "Les fauves" del color.<br />
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhr50OE-2yTQBw1sHjYXB8089ksq4gCmTpxlOGEjKwwEGeQ-do6VK5IUQ7lqnz85jBO5uL3di6-W_rNH3rsvarljevQai5VTbdGTjy0-PY_3OW_6pExro6VcKNEGBVwTJv3XoF3nBXvfyQC/s320/PAISAJE+CON+%C3%81RBOLES+ROJOS+1907.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhr50OE-2yTQBw1sHjYXB8089ksq4gCmTpxlOGEjKwwEGeQ-do6VK5IUQ7lqnz85jBO5uL3di6-W_rNH3rsvarljevQai5VTbdGTjy0-PY_3OW_6pExro6VcKNEGBVwTJv3XoF3nBXvfyQC/s320/PAISAJE+CON+%C3%81RBOLES+ROJOS+1907.jpg" style="cursor: pointer; height: 264px; width: 320px;" /></a><a href="http://www.asds.org/AH03/sites/lara/landscape%20with%20red%20trees.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"> </a><span style="font-family: "trebuchet ms";"><a href="http://w3.cnice.mec.es/eos/MaterialesEducativos/secundaria/matematicas/phi/images/matisse.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"></a></span><span style="font-family: "trebuchet ms";"><a href="http://w3.cnice.mec.es/eos/MaterialesEducativos/secundaria/matematicas/phi/images/matisse.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://w3.cnice.mec.es/eos/MaterialesEducativos/secundaria/matematicas/phi/images/matisse.jpg" style="cursor: pointer; height: 260px; width: 313px;" /></a></span><span style="font-family: "trebuchet ms";"><a href="http://w3.cnice.mec.es/eos/MaterialesEducativos/secundaria/matematicas/phi/images/matisse.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"> </a></span><br />
<span style="font-size: 78%;"><span style="font-family: "verdana";">Vlaminck, Paisajes con árboles rojos, 1906____________________ Henri Matisse, Armonía en rojo, 1908</span></span><br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Paul Gaugin dijo a comienzos de 1888 a los miembros del grupo de Port-Aven: "¿Cómo veis este árbol?, mirando un rincón del bosque de Amour, " ¿Verde</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">?. Entonces poned verde, el verde más bello de vuestra paleta. ¿Y esta sombra?,</span><span style="font-family: "trebuchet ms";"> ¿más bien azul?. Entonces no tengáis reparo en pintarla con el azul más intenso posible...".</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">Les estaba descubriendo la esencia de su pensamiento: Cada ob</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">ra que se hace no es real, es la transposición al lienzo de la sensación recibida. La idea de copiar la naturaleza quedaba apartada definitivamente del ideario del pintor. ¿ Por qué no traducir al lienzo esas mismas impresiones que tienen los poetas sobre las cosas, incluso exagerándolas hasta deformar colores y formas?.</span> <span style="font-family: "trebuchet ms";">Estas ideas calan en dos grupos ar</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">tís</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">ticos claramente diferenciados: los nabis, liderados por Bonnard y Denis, y los fauvistas, grupo organizado alrededor de Matisse. </span> <span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="color: rgb(153 , 0 , 0); font-weight: bold;"><br /><br />Matisse, Braque, Vlaminck, Derain, Friesz, Rouault, Marquet, Dufy y Van Dongen</span> formaron el grupo llamado Fauvista tras el Salón de Otoño de 1905. No eran un grupo cohesionado, no tenían un "Manifiesto". Era, más bien, un sentimiento de compartir un ansia de ruptura dentro del arte. El movimiento es efímero y algunos de sus presupuestos son tomados por otras vanguardias, como el expresionismo.</span><br />
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Matisse ante la creciente presencia del cubismo </span><span style="font-family: "trebuchet ms";">ent</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">re los pintores de vanguardia, afirmó:<br />" Nosotros queremos alcanzar un equilibrio interior mediante la simplificación de las ideas y las formas figurativas".¿ Qué quería decir?</span><br />
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Para ellos los cuadros no debían ser decoración, orden y composición sino tan sólo <span style="color: rgb(153 , 0 , 0); font-weight: bold;">EXPRESIÓN</span>. La pintura se convierte así en la form</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">a de desencadenar sobre el lienzo el torrente de emociones y sentimientos que tiene el artista. Es la liberación del instinto y el temperamento, que se sobrepone sobre la forma y el realismo.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";">Matisse pone las bases del movimiento en su cuadro </span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-style: italic;">Lujo, calma, voluptuosidad</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">, de 1904.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<div style="text-align: left;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRUQ_BAiBd-BrUkqDSiTWaGRe_X1ahYS5HP7c3KbWmdXA9b1-uF7faeMrJpu2_SZGC3KR8k0sFR4bxvGG4ctOgMxXiDiO9i7EKF2Jsh25HsXOv51j3DH57P0r_1Z2iTQERgnm2soU79cU/s320/Matisse-Lujo,+calma+y+voluptuosidad.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRUQ_BAiBd-BrUkqDSiTWaGRe_X1ahYS5HP7c3KbWmdXA9b1-uF7faeMrJpu2_SZGC3KR8k0sFR4bxvGG4ctOgMxXiDiO9i7EKF2Jsh25HsXOv51j3DH57P0r_1Z2iTQERgnm2soU79cU/s320/Matisse-Lujo,+calma+y+voluptuosidad.jpg" style="cursor: pointer; height: 226px; width: 277px;" /> </a></span><span style="font-family: "trebuchet ms";"><a href="http://66.media.tumblr.com/17b1b49c6d1c4619c4fe22b8f895542d/tumblr_na9e99HkYO1qfcut3o1_1280.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://66.media.tumblr.com/17b1b49c6d1c4619c4fe22b8f895542d/tumblr_na9e99HkYO1qfcut3o1_1280.jpg" style="cursor: pointer; height: 228px; width: 316px;" /></a></span></div>
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<br />
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="font-size: 78%;">Lujo, calma y voluptuosidad, 1904________________________________________La alegría de vivir 1905</span></span></div>
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span><span style="font-family: "trebuchet ms";">Vlaminck desprecia el cientifismo de momentos pasa</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">dos ( perspectiva, proporción, teoría de los colores,...) y acude a las explicación de su pintura a través de palabras como audacia, provocación, libertad, barbarismo,etc. <span style="font-style: italic;">Técnicamente, se caracterizan por una gama de colores muy brillante y saturada, el empleo libre y subjetivo de los colores, decorativismo de la composición más que realismo y una pincelada más cercano al post-impresionismo que a otros movimientos.</span></span><span style="font-style: italic;"> </span><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-style: italic;">Es lo que se ha dado en llamar el </span><span style="color: rgb(153 , 0 , 0); font-family: "trebuchet ms"; font-style: italic; font-weight: bold;">Naturalismo subjetivo</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">. No rompen con las formas tradicionales de pintar -no son cubistas- pero sí alteran los colores y la composición tradicional para alcanzar una expresión totalmente personal de lo representado.<br /><br />Una de las obras clave fue </span><span style="font-family: "trebuchet ms";">el retrato de la mujer de <span style="font-weight: bold;">Matisse</span> ( Madamme Matisse o La raya verde): de vibrantes colores, poco naturalistas y con pinceladas potentes, densas de materia y rápidas, casi delirantes, esta obra fue una provocación por cuanto la representación real se reconocía perfectamente. La sustitución de la nariz por una raya verde o la sombra del rostro velada al amarillo marcan el estilo del autor.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span><a href="http://3.bp.blogspot.com/-NuuYU11etCo/TeZfgIxW9XI/AAAAAAAACSg/42cXDJJXm-c/s1600/mattise%2Bselfportrait.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5613278991278863730" src="https://3.bp.blogspot.com/-NuuYU11etCo/TeZfgIxW9XI/AAAAAAAACSg/42cXDJJXm-c/s320/mattise%2Bselfportrait.jpg" style="cursor: pointer; height: 254px; width: 408px;" /></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br />Por otro lado, <span style="font-weight: bold;">Derain</span> pintó una serie de e</span><span style="font-family: "trebuchet ms";">scenas del río Támesis, que rápidamente fueron puestas en comparación con las de Claude Monet. Mientras que los cuadros de Monet son estudios de luz y atmósfera, el fondo de la obra de Derain es la alegría del color. Se vuelve a la linea como refuerzo, con el color, de las formas pero se simplifican hasta hacerse casi sintéticas o esquemáticas.<br /><br /><a href="http://faculty.evansville.edu/rl29/art105/img/derain_thames.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://faculty.evansville.edu/rl29/art105/img/derain_thames.jpg" style="cursor: pointer; height: 207px; width: 300px;" /></a><br /><span style="font-size: 85%;"><br />Para estudiar sus características principales:<a href="http://www.liceus.com/cgi-bin/aco/ar/05/05028.asp"><br />http://www.liceus.com/cgi-bin/aco/ar/05/05028.asp</a><a href="http://aprendersociales.blogspot.com/2007/05/la-pintura-fauvista.html"><br />http://aprendersociales.blogspot.com/2007/05/la-pintura-fauvista.html</a></span></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="font-size: 85%;">Para ver obras del movimiento:<a href="http://perspectivaerea.blogspot.com/2010/10/vanguardias-artisticas-ii-fauvismo.html"><span style="color: black;"><br /></span>http://perspectivaerea.blogspot.com/2010/10/vanguardias-artisticas-ii-fauvismo.html</a><br /><br />Sobre Matisse<a href="http://brevehistoriadelarte.blogspot.com/2009/01/henri-matisse.html"><br />http://brevehistoriadelarte.blogspot.com/2009/01/henri-matisse.html</a><br /><br />Paseo virtual por el estilo<br /><a href="http://www.nga.gov/feature/artnation/fauve/beasts_1.shtm">http://www.nga.gov/feature/artnation/fauve/beasts_1.shtm</a><a href="http://www.arteuniversal.com/estilos+ismos+movimientos/siglo+XX/vanguardias+historicas/fauvismo.php"><br />http://www.arteuniversal.com/estilos+ismos+movimientos/siglo+XX/vanguardias+historicas/fauvismo.php</a><br /><br />.</span></span></div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-90444684918707155842016-04-25T02:50:00.000+02:002016-04-25T02:50:14.712+02:00La imagen de la semana...<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVyoptu2b_tfpv7UD5rqComYH4vnFMmCqeBok4kD-c5ne0gxp-VnAxh9shyphenhyphenKTQDU-oQocpjqmy09y4lO1jhCY7HqppBHluZgj5B6JnKDf6VUVIXxi5lO4rwL3gc9Fr-xUUXGx1RDgNIUPd/s1600/3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVyoptu2b_tfpv7UD5rqComYH4vnFMmCqeBok4kD-c5ne0gxp-VnAxh9shyphenhyphenKTQDU-oQocpjqmy09y4lO1jhCY7HqppBHluZgj5B6JnKDf6VUVIXxi5lO4rwL3gc9Fr-xUUXGx1RDgNIUPd/s640/3.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-sNJxh_lNL1Y/Vx1pfjDEx4I/AAAAAAAAH18/BQ3eONQZS9Mw5y0VsD3YGCcaciRfbvNbwCLcB/s1600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="285" src="https://3.bp.blogspot.com/-sNJxh_lNL1Y/Vx1pfjDEx4I/AAAAAAAAH18/BQ3eONQZS9Mw5y0VsD3YGCcaciRfbvNbwCLcB/s400/1.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-QbpA2FvGDC4/Vx1pfWQ021I/AAAAAAAAH14/AnlGZhhnD9QeQg4sSoAVuUcMB6wuV2OLwCLcB/s1600/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://4.bp.blogspot.com/-QbpA2FvGDC4/Vx1pfWQ021I/AAAAAAAAH14/AnlGZhhnD9QeQg4sSoAVuUcMB6wuV2OLwCLcB/s400/2.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br />
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #990000; font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;"><b>DIOS MIO, ¿ESTARÉ SOÑANDO? </b></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #990000; font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;"><b>¿QUIÉN HA CREADO SEMEJANTE ENGENDRO ARTÍSTICO?</b></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #660000; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><i>¿Podrías relatarme en 150 palabras qué demonios es este "estilo" y quiénes crearon semejante "cosa"? ¿Hay una explicación plausible y razonable para crear esto?</i></span></div>
<br />
.Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-3299487979048858382016-04-24T23:13:00.001+02:002016-04-24T23:13:25.104+02:00El arte desatado ....
<br />
<div class="MsoNormal" style="color: #b45f06; font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: center;">
<span style="font-size: large;"><b><span style="line-height: 115%;">LA BALSA DE “LA MEDUSA”</span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: center;">
<span style="font-size: small;"><i><span style="line-height: 115%;"> (reelaborado de art en línia y wikipedia )</span></i></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/ff/Raft_of_the_Medusa_-_Theodore_Gericault.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/ff/Raft_of_the_Medusa_-_Theodore_Gericault.JPG" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvVjgbTP1SVNmA4yWtJbBWYZ9q-sLlIEjqVcj-f9w104KbWUdV_9L34h5jmab0LA07Ek6e7M5qu5H4CYXh7dDOVUANm41P9_lR_NdldjId7Iymg2ax1sSxnN06-mKXlVS7U2t6y0YtcnA/s400/3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<span style="font-size: small;"><b><i><span style="line-height: 115%;">La
Balsa de la Medusa</span></i></b><span style="line-height: 115%;"> (en <span style="color: windowtext; text-decoration: none;">francés</span>:
<i>Le Radeau de la Méduse</i>) es una <span style="color: windowtext; text-decoration: none;">pintura al
óleo</span> hecha por el pintor y <span style="color: windowtext; text-decoration: none;">litógrafo</span>
francés del <span style="color: windowtext; text-decoration: none;">Romanticismo</span>, <span style="color: windowtext; text-decoration: none;">Théodore Géricault</span> entre <span style="color: windowtext; text-decoration: none;">1818</span> y <span style="color: windowtext; text-decoration: none;">1819</span>. La pintura se
terminó cuando el artista tenía únicamente 27 años, el trabajo se convirtió en
un icono del Romanticismo francés. Es una pintura de formato grande (491 cm ×
716 cm)</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;">Su obra más
famosa es <i>La balsa de la Medusa</i>, tema sacado de un acontecimiento
próximo que había polarizado a la opinión pública. </span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;">Se trata de la pérdida de la
fragata Medusa, enviada al Senegal por el gobierno francés el 1816 bajo el
mando del conde de Chaumareix, oficial de la armada, inactivo durante 25 años,
y a cuya incompetencia se atribuía el desastre. Al producirse el naufragio, el
capitán y los oficiales hicieron uso de las barcas salvavidas y abandonaron a
su suerte a la marinería, a la que consideraban socialmente inferior; un grupo
de 149 personas improvisó una balsa y recuperó de las aguas algunos barriles de
vino, y se vieron obligados para subsistir a prácticas de canibalismo (el hacha
ensangrentada -en la parte inferior derecha de la balsa- es la única referencia
al canibalismo descrito por los supervivientes). Sólo 15 individuos
sobrevivieron cuando la balsa fue encontrada por la fragata Argus, semanas
después. Otros cinco murieron al tocar tierra. Es, pues, un cuadro de historia
contemporánea construido sobre un hecho real que había estremecido a la opinión
pública; el pintor se convierte, pues, en intérprete del sentimiento popular.
"Ni la poesía ni la pintura podrán jamás hacer justicia al horror y la
angustia de los hombres de la balsa" afirmaba Géricault.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://bittennails.com/wp-content/uploads/sandbox/modern_gericault_homage.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: center;">
<a href="http://steveartgallery.com/upload1/file-admin/images/new4/Theodore%20Gericault-935896.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://steveartgallery.com/upload1/file-admin/images/new4/Theodore%20Gericault-935896.jpg" height="237" width="400" /></a><span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;"> </span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;">
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;">La paleta es
muy reducida, va del <span style="color: windowtext; text-decoration: none;">beis</span>
al negro pasando por los tonos <span style="color: windowtext; text-decoration: none;">pardos</span>
claros y oscuros. Consigue, de este modo, una atmósfera de tonos cálidos con
colores armonizados que produce una impresión dramática de angustia y
desamparo. El color dominante es el beis oscuro y apagado. Sin embargo, existe
un elemento que se destaca del resto por su color: se trata de la estola rojiza
que lleva el anciano que sujeta un cadáver con la mano, en la parte izquierda
inferior del cuadro.</span></span></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;">
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;">El romanticismo se caracteriza por una
pincelada suelta y unos contornos imprecisos, como es el caso de este lienzo.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://steveartgallery.com/upload1/file-admin/images/new4/Theodore%20Gericault-935896.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<a href="http://spain.intofineart.com/upload1/file-admin/images/new4/Theodore%20Gericault-788573.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://spain.intofineart.com/upload1/file-admin/images/new4/Theodore%20Gericault-788573.jpg" height="320" width="264" /></a><span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;">En cuanto a la forma y ejecución de las
figuras, buscando mayor autenticidad, visitó hospitales para trazar minuciosos
estudios de enfermos y moribundos, y se llevó a su estudio diversos miembros
humanos procedentes del depósito de cadáveres. Pero su realidad es más poética
que fotográfica: aunque mandó instalar en su estudio una reproducción de la
balsa a tamaño natural y figuras de cera para moverlas a su antojo, sus
náufragos no son los macilentos desdichados que lograron sobrevivir, sino los
vigorosos desnudos de Miguel Angel, a quien estudió en Italia (1816-1818).</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;">Parte de la
energía de esta obra nace del movimiento de las figuras: los brazos en escorzo
señalando la dirección del Argus, la emoción reflejada en los rostros y gestos
de los supervivientes, las manos juntas del hombre con los cabellos peinados
por el viento... Pero también de las fuerzas de la naturaleza: la vela remeda
la forma de la gran ola del fondo, y con ello la agiganta y la resalta (la vela
hinchada y la violencia del mar recalcan el poder destructor de la naturaleza),
los cúmulos de la izquierda repiten las formas de las tumultuosos olas que se
encrespan debajo.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFhqdoz9dAt_d06VG2sQSuzVjFQ9HT_iQunBHoIZ3SB1dGroAq4OtjaOq2zDvvBEcbceQLzZ5oD2Jps9By7QcGSs434ajUyl_ODKyMmlOrwqm1Ti741UYlaeE3OdRhC7jiEEhzeAeJx3Q/s1600/BALSA_DE_LA_MEDUSA_GERICAULT.piramides.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://spain.intofineart.com/upload1/file-admin/images/new4/Theodore%20Gericault-788573.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvVjgbTP1SVNmA4yWtJbBWYZ9q-sLlIEjqVcj-f9w104KbWUdV_9L34h5jmab0LA07Ek6e7M5qu5H4CYXh7dDOVUANm41P9_lR_NdldjId7Iymg2ax1sSxnN06-mKXlVS7U2t6y0YtcnA/s400/3.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvVjgbTP1SVNmA4yWtJbBWYZ9q-sLlIEjqVcj-f9w104KbWUdV_9L34h5jmab0LA07Ek6e7M5qu5H4CYXh7dDOVUANm41P9_lR_NdldjId7Iymg2ax1sSxnN06-mKXlVS7U2t6y0YtcnA/s400/3.jpg" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFhqdoz9dAt_d06VG2sQSuzVjFQ9HT_iQunBHoIZ3SB1dGroAq4OtjaOq2zDvvBEcbceQLzZ5oD2Jps9By7QcGSs434ajUyl_ODKyMmlOrwqm1Ti741UYlaeE3OdRhC7jiEEhzeAeJx3Q/s1600/BALSA_DE_LA_MEDUSA_GERICAULT.piramides.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="201" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFhqdoz9dAt_d06VG2sQSuzVjFQ9HT_iQunBHoIZ3SB1dGroAq4OtjaOq2zDvvBEcbceQLzZ5oD2Jps9By7QcGSs434ajUyl_ODKyMmlOrwqm1Ti741UYlaeE3OdRhC7jiEEhzeAeJx3Q/s320/BALSA_DE_LA_MEDUSA_GERICAULT.piramides.jpg" width="320" /></a><span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;"> </span></span></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;">Organiza la composición formando dos
pirámides. La primera la dibujan los vientos que sostiene la vela. La segunda
está formada por las figuras inferiores de los muertos, que serían su base, y
se alzaría, pasando por los enfermos y moribundos, hasta la figura de la
cúspide, que cobra nuevas energías ante la perspectiva del rescate. El Argus,
gemelo de la Medusa, es sólo un punto minúsculo en el horizonte y hay que
forzar la vista para divisarlo, como les ocurre a los náufragos; su tamaño
diminuto intensifica el dramatismo del momento, ya que entra en lo posible que
el buque se aleje como ya había ocurrido una vez.</span></span></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;">En el segundo decenio del siglo XIX empieza
la crisis del Neoclasicismo, arte oficial del Imperio. Géricault se separa
bruscamente del clasicismo de David, pero no es el único; también Ingres se
aleja de él, aunque en dirección opuesta. Ingres se identifica con Rafael o
Poussin y camina por la vía del idealismo clásico-cristiano abierta por Canova;
Géricault se identifica con Miguel Angel y Caravaggio, vive intensamente la
desesperada experiencia de Goya, abre audazmente la vena del realismo que, a
través de Daumier y Courbet llegará, con Manet, a las puertas del
impresionismo.</span></span></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;">Los temas de Géricault son caballos,
corriendo o en batallas, soldados y combates, máscaras lunáticas de locos,
cabezas de guillotinados. El motivo dominante de su poética es la energía, la
fuerza interior, la furia que no se concreta en ninguna acción definitiva e
histórica (recordemos que al mismo tiempo y el mismo motivo domina la poética
de Balzac). Sus motivos colaterales son la locura, como última dispersión de la
energía más allá de la razón, y la muerte, como brusca ruptura de la corriente
energética. Al disponer de ingresos propios, Géricault fue un nuevo tipo de
artista. No precisaba encargos y se sentía libre de elegir los temas que más le
interesaban.</span></span></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.abcgallery.com/D/david/gericault11.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.abcgallery.com/D/david/gericault11.JPG" height="234" width="320" /></a></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; line-height: 115%; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;">Al seleccionar
esa tragedia como el tema de su primer trabajo importante —una descripción (la
cual no le fue encargada) de un evento reciente en esa época— Géricault
conscientemente seleccionó un incidente muy conocido que pudiera generar un
gran interés público y al mismo tiempo que pudiera ayudarlo a comenzar su
carrera.<sup id="cite_ref-Louvre_1-0"><a href="http://es.wikipedia.org/wiki/La_balsa_de_la_Medusa#cite_note-Louvre-1"><span style="color: windowtext; text-decoration: none;"></span></a></sup>
El evento en sí fascinó al artista, y antes de comenzar a trabajar en la
pintura final, emprendió una investigación intensa y produjo muchos bocetos
preparativos. Entrevistó a dos de los supervivientes, y construyó un modelo
detallado a escala de la balsa. Su empeño le llevó a ir a morgues y hospitales
donde pudiera ver de primera mano el color y la textura de la carne de las
personas agonizantes y de las que estaban muertas. Como el artista había
anticipado, la pintura probó ser altamente polémica en su primera exhibición en
el <span style="color: windowtext; text-decoration: none;">Salón de París</span> de 1819, atrayendo elogios
apasionados y condenas por igual.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: center;">
<a href="http://bittennails.com/wp-content/uploads/sandbox/modern_gericault_homage.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://bittennails.com/wp-content/uploads/sandbox/modern_gericault_homage.jpg" height="265" width="400" /></a><span style="font-size: x-small;"><span style="line-height: 115%;"> </span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: center;">
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;"><span style="font-size: x-small;">Una versión "moderna" encontrada en la red</span></span></span><br />
<span style="font-size: small;"><span style="line-height: 115%;"><span style="font-size: x-small;"><br /></span></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: center;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://i46.tinypic.com/2n9kgfq.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://i46.tinypic.com/2n9kgfq.jpg" height="151" width="320" /></a></div>
<span style="font-size: x-small;">Gonscini y Uderzo no se pudieron resistir</span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;"><span style="line-height: 115%;"><span style="font-size: x-small;">. </span></span></span></div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-55859716006275764462016-04-13T02:10:00.001+02:002016-04-13T02:10:17.391+02:00Una mirama a sí mismo: Rembrandt Harmenszoon van Rijn.<span style="color: rgb(102 , 0 , 0); font-size: 130%;"><br /><span style="font-family: "trebuchet ms"; font-weight: bold;">REMBRANDT...AUTORRETRATOS</span></span><br />
<div style="font-family: "trebuchet ms"; text-align: justify;">
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgR7f-RPHtCb9kCw2enrNt4BVLldbcKqiCW7GRzeqUyZAPkhHgf4znRDdMirTXtP89D19m_GXK5rnw6whmSD1LkwUku0thEHF5w3zk4Cu9PIJiiBaZJuhI5pY05SxzRhnWMggX3sH1xcxU/s1600-h/1627.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5328919547826943762" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgR7f-RPHtCb9kCw2enrNt4BVLldbcKqiCW7GRzeqUyZAPkhHgf4znRDdMirTXtP89D19m_GXK5rnw6whmSD1LkwUku0thEHF5w3zk4Cu9PIJiiBaZJuhI5pY05SxzRhnWMggX3sH1xcxU/s320/1627.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 222px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoue7mp__ltHnrri_8eKPsLVJNF_vo2LBG18DxCKmRgczmp_RQyJcoEiTk1wolH8ctOWuhLboUeAVqT1cF7E5NUNhbYhU0mbQ_r3U4kf5_xIOZ2qsOIKQPQblb40hgYqMN-3Ubbk6Lq30/s1600-h/1629b.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5328919554478195394" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoue7mp__ltHnrri_8eKPsLVJNF_vo2LBG18DxCKmRgczmp_RQyJcoEiTk1wolH8ctOWuhLboUeAVqT1cF7E5NUNhbYhU0mbQ_r3U4kf5_xIOZ2qsOIKQPQblb40hgYqMN-3Ubbk6Lq30/s320/1629b.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 247px;" /></a><br />
Los Huygens, Constantijn y Christiaan, conocidos en Holanda por sus estudios de ciencia y obras literarias, fueron los primeros grandes mecenas de Rembrandt. Su fama le llevó a residir ya en Amsterdam, convirtiéndose ya en un conocido y reputado pintor. Esta bonanza se ve en la altivez de su rostro y apariencia. Incluso para la segunda foto ya tenía alumnos, signo de maestría.<br />
<br />
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVJMauqr2pFftOYsWtY8e_-Vu5GBzH7CfneTRg7kKPEqw3JgH6qcAaWFUIHF_G8BzxdOIYkY_hj_rPX4CefNonhpM3b8UMwL_6qkGvr7rng-_hG2Nqjww-Ey3rcO0yDFw7KrohWq50GGA/s1600-h/1634.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5328919551096358034" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVJMauqr2pFftOYsWtY8e_-Vu5GBzH7CfneTRg7kKPEqw3JgH6qcAaWFUIHF_G8BzxdOIYkY_hj_rPX4CefNonhpM3b8UMwL_6qkGvr7rng-_hG2Nqjww-Ey3rcO0yDFw7KrohWq50GGA/s320/1634.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 261px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEja-24e9TI7XfkZRNXqDmjwW6Us16XSbIfHAuJ-DfzLfD_UD9DRhTXMtWJHvAGguFKf-hfCfxPZGoSFO0q8P7D2Sz7SoyI1HjrxPW5u6DoNnsLew1grTGWRXl33Ggee1aGWzi5o89FvJv0/s1600-h/1640.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5328919559325129490" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEja-24e9TI7XfkZRNXqDmjwW6Us16XSbIfHAuJ-DfzLfD_UD9DRhTXMtWJHvAGguFKf-hfCfxPZGoSFO0q8P7D2Sz7SoyI1HjrxPW5u6DoNnsLew1grTGWRXl33Ggee1aGWzi5o89FvJv0/s320/1640.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 267px;" /></a><br />
Entre 1632 y 1640 Rembrandt alcanza honores y reconocimiento pero se hace adulto. Cambia su aspecto físico, viste como un adulto enriquecido, se deja bigote y engorda ostensiblemente. No es una decadencia física sino todo lo contrario. Es la muestra, la impresión del triunfo. Ha pintado la aclamada lección de anatomía del doctor Tulp o el descendimiento de Cristo para el statholder Federico-Enrique de Orange-Nassau. Se ha casado con Saskia van Uylenburch, la hija de su maestro. Es un matrimonio declaradamente por amor.<br />
Pero la vida le golpea con fuerza en esos años. Sus hijos mueren recién nacidos y en 1640 muere también su madre. Un punto de tristeza se deja ver en el segundo retrato aunque él mismo se quiere representar optimista ante la vida.<br />
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-F_J1I0mS9p0W2hyppA-wAkqUYClu7JR8Q91lgTFl-mDmSsILJ7eLI9UGS5T7R7-18EynLUr8cleFrmS1MaF8rfukFMM5Tlk08b_fdypNrTsdPKxpViBxI_BbQ7OBYW4bK5i8sv-weOE/s1600-h/1643.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5328919559761805122" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-F_J1I0mS9p0W2hyppA-wAkqUYClu7JR8Q91lgTFl-mDmSsILJ7eLI9UGS5T7R7-18EynLUr8cleFrmS1MaF8rfukFMM5Tlk08b_fdypNrTsdPKxpViBxI_BbQ7OBYW4bK5i8sv-weOE/s320/1643.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 257px;" /></a><br />
Muere Saskia. Un ya opulento Rembrandt parece no dejar entrever una gran aflicción...quizás en sus ojos y el rictus de su boca. Ese amor trasmutado en matrimonio: Saskia no le hace heredero sino usufructuario de su fortuna. Un revés para un Rembrandt que ya ha empezado su gran pasión, el coleccionismo de arte. Es curioso, en plena crisis personal surge su obra más grande: La Ronda de Noche.<br />
<br />
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHiyWljyYXQUSJZvAtqnaNhuy_pbvHr9BjiMhYVUV03Bl78yEO6j7oX6fhG2GVBAQf3xBfsXUE2MELh5LniUQxHImtVwdi-zLp4LqQcEYGlZ9Zn7NpDlRABhEMJkvdZcDCz561GC-Q29k/s1600-h/1656.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5328926862832019922" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHiyWljyYXQUSJZvAtqnaNhuy_pbvHr9BjiMhYVUV03Bl78yEO6j7oX6fhG2GVBAQf3xBfsXUE2MELh5LniUQxHImtVwdi-zLp4LqQcEYGlZ9Zn7NpDlRABhEMJkvdZcDCz561GC-Q29k/s320/1656.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 267px;" /></a><br />
La estrella de Rembrandt se apaga. Sus obras siguen siendo referencia en el arte holandés pero su dispendiosa vida, el coleccionismo y sus relaciones personales le llevan a la ruina. El rostro del pintor denota varios golpes a su enorme autoestima: denunciado por concubinato ante un tribunal eclesiástico, arruinado por fracasados negocios comerciales en las Indias, ahogado por las deudas de sus masivas compras de arte, ha de declararse en 1656 insolvente y son subastados y vendidos todos sus bienes. Este autorretrato refleja la tortuosa situación y, sobre todo, la pérdida de esa fuerza juvenil y adulta. Es un hombre no acabado pero sí amedrentado.<br />
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNVJgmAqQYZ2RnCQTrr0YrDXMVKjDmQNeJ5VMmyS8dMhFvmBAprF3iasXpc2Y7IK1z-j9np35ZyRKrcHCIWKjBzX_99NJ4LdQ_ErHeOuKq0P_ioAspBhKeC8kCKelgk769VEqsIfL6b0I/s1600-h/1658.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5328926868419047698" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNVJgmAqQYZ2RnCQTrr0YrDXMVKjDmQNeJ5VMmyS8dMhFvmBAprF3iasXpc2Y7IK1z-j9np35ZyRKrcHCIWKjBzX_99NJ4LdQ_ErHeOuKq0P_ioAspBhKeC8kCKelgk769VEqsIfL6b0I/s320/1658.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 242px;" /></a><br />
Rembrandt por acuerdo judicial y para no acabar en la cárcel se convierte en empleado de su hijo y de su criada que se comprometen a alimentarlo y alojarlo de por vida. La sombra de la prisión desaparece pero su fama también. Su pintura se hace cada vez más oscura, de trazos violentos y nerviosos. Por un momento parece que vemos dos pintores: uno, oficial, de pago "Los síndicos de los pañeros" y otro, personal, impresionista, "San Mateo y el Angel", "La joven bañandose en un arroyo". La hidropesía agotaba su poca paciencia y su pobre espíritu vivía atormentado.<br />
<br />
Morirá el 4 de octubre de 1669.<br />
<br />
.</div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-33069450047548858442016-04-07T21:28:00.000+02:002016-04-07T21:53:00.261+02:00Dos colosos frente a frente....<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<span style="color: rgb(102 , 0 , 0); font-size: 180%; font-weight: bold;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">BERNINI vs BORROMINI</span></span><br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<a href="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cc/Borromini.jpg/200px-Borromini.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cc/Borromini.jpg/200px-Borromini.jpg" style="cursor: pointer; width: 200px;" /></a><a href="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cc/Borromini.jpg/200px-Borromini.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"> </a><a href="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/24/Gian_lorenzo_bernini_selfportrait.jpg/200px-Gian_lorenzo_bernini_selfportrait.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/24/Gian_lorenzo_bernini_selfportrait.jpg/200px-Gian_lorenzo_bernini_selfportrait.jpg" style="cursor: pointer; height: 270px; width: 210px;" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: 85%;"><span style="font-family: "verdana";">BORROMINI vs BERNINI</span></span></div>
<br />
<div style="font-family: "trebuchet ms"; text-align: justify;">
Dos colosos de la arquitectura. Dos figuras geniales. La arquitectura después de ellos ya no volvió a ser la misma... pero también una enemistad eterna, un odio sin límite: el maestro, Bernini siente la fuerza volcánica del aprendiz, Borromini. La admiración entre ambos se transforma en rivalidad, primero, y en desprecio y odio después.<br />
<br />
<span style="color: rgb(102 , 0 , 0); font-weight: bold;">Bernini</span> se convirtió en el preferido de los Papas, protegido por los Barberini y, en concreto, por Urbano VIII pudiendo desarrollar todo un programa artístico complejo con todos los medios a su alcance. Jóven, hombre de mundo, exitoso, llamado por Luis XIV para diseñar Versalles, su estilo es más<span style="color: rgb(102 , 0 , 0);"> académico y clasicista.</span><br />
La llegada de Inocencio X -inmortalizado de forma genial por Velázquez- al solio papal en 1644 supone el ascenso de la estrella de <span style="color: rgb(102 , 0 , 204); font-weight: bold;">Borromini </span>y la caída de su maestro. Apenas pudo disfrutar de su bonanza cuando un nuevo Papa -Alejandro VI- repuso a Bernini como maestro de obras del Vaticano. Su venganza fue terrible. Borromini terminó su vida rematando antiguas obras, mendigando, sólo, abandonado... depresivo, sintiéndose perseguido y despreciado, finalmente se suicidó.<br />
<br />
<span style="color: rgb(0 , 0 , 153); font-family: "verdana"; font-weight: bold;">Soy declaradamente Borrominiano</span> desde aquel día -hace ahora 30 años- en que ví en Roma San Carlo alle Quattro Fontane y San't Ivo alla Sapienzia. ¡Cuánta genialidad arquitectónica concentrada en tan poco espacio!. <span style="color: rgb(102 , 0 , 204);">Imaginativo, rompedor, provocador en las formas, profundamente religioso supo darle a sus obras ese punto que buscaba la Contrarreforma.</span><br />
<br />
Borromini se ofreció en cuerpo y alma a la arquitectura -"¡Yo no he venido al mundo a copiar las columnas del Coliseo!!", llegó a decir-. <span style="color: rgb(102 , 0 , 0);">Bernini</span>, humanista total fue elogiado tanto como arquitecto como escultor (madre mía sus esculturas de la Villa Borghese, ya las conocéis...). La construcción de la Columnata de San Pedro le ha dado fama y gloria universal como arquitecto. <span style="color: rgb(102 , 0 , 0);">Yo, sin embargo, lo prefiero como escultor</span>. ¡ Cuánta gente viaja a Roma y desprecia por menores las obras de Borromini...!<br />
<br />
<span style="color: rgb(153 , 0 , 0);">Os propongo un juego... Os ofrezco imágenes de obras de ambos genios. Decidme cuál es de cada quién pero decidme también donde está la novedad arquitectónica que hizo de estos hombres inigualable ejemplo para los arquitectos del siglo XVII y XVIII.</span><br />
<br />
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVSKxH35DOWnqV8KVW3iBtX7gNySIpzx3THX5hvgkq7NQBZablMeOzXRx5mIK7Eh1NCXQ962HnuRPH2qnE-VkKr2UC1hWA_dqW0zhttw76bJgLWNgWhf83776pNZUlwJ-IgNYM8lqGXs4/s1600-h/Bernini_San_Andres_Quirinal_fachada_2_jpg.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"> </a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5DmCI3ZRUj_BCUMCkl6Beitcn-9ov79xv09Umz_SnxBOW2FMQrZ287sTkb6D3mngFK6uVrO41VhO7tExs_IygkmV9dOzntVaO8m-MHT8ckdLmmLqWTZcUe7FYXxBYNKWG0zSXWWDqlB8/s1600-h/Borromini_San_Carlo_a_las_cuatro_fuentes_fachada_cuerpo_superior_3_jpg.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"> </a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhX0YlQS1IdZcN8NVYwAeD-IOxira1ulwX2-ds_2NQCOqjiMW57B-_wx8nWdf4eLj7jbR7UJ8pmMQ2q0QgDMVYVncECKrCN43qltV4aPuK90yyvot4PCDf0cNrkgFZ5My4T87pue6DvW5k/s1600-h/Bernini_Scala_Regia2_San_Pedro_Roma_jpg.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"> </a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUTz_IoECDL8XUL6PuC6_U90UtfYtAurW6SOzfCFMksMsUi_k_Fu964zwup4thKIDOd4gu6kWVXahlstlka-yOHPQohOhy7OexSwSq5vD0QnWWIK3949uBxgL_r464Bu4barkb3OVCUeU/s1600-h/Borromini_San_Ivo_Sapienzia_Roma_jpg.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"> </a><br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguiVUVqYxBAGQdPKtRBLUlVc_weSGN9OxOOjb2hzRR5t3ZO-bN5Xzi1TM1RDTXNZFAVzCVgXPQlvHwrL4AfeLeVO6TxUg8-1Jx4dXTCGc2NrjevUmscRWG41EPahmmAkgW4Y0WbhLWw8I/s1600-h/8.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5317905008777315794" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguiVUVqYxBAGQdPKtRBLUlVc_weSGN9OxOOjb2hzRR5t3ZO-bN5Xzi1TM1RDTXNZFAVzCVgXPQlvHwrL4AfeLeVO6TxUg8-1Jx4dXTCGc2NrjevUmscRWG41EPahmmAkgW4Y0WbhLWw8I/s400/8.jpg" style="cursor: pointer; height: 119px; width: 89px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxAVm9MVwINqRCDGXLsS7sWXw7GV0VM6RKEP5IDIjo0qT6ox6tqqCekCFXKqRHed3RkN8EGJ3IgnfOuWSRBebfNot-EGeeVCZY_huRxi8R2oiuuQk3_SeiWvVIQ0Lz15komvw-TTD1AOk/s1600-h/7.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5317905011079230290" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxAVm9MVwINqRCDGXLsS7sWXw7GV0VM6RKEP5IDIjo0qT6ox6tqqCekCFXKqRHed3RkN8EGJ3IgnfOuWSRBebfNot-EGeeVCZY_huRxi8R2oiuuQk3_SeiWvVIQ0Lz15komvw-TTD1AOk/s400/7.jpg" style="cursor: pointer; height: 112px; width: 112px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidBuLa6CYjAcgTFhPCZ_CCW6AILVeTkvSDbAh8CO8Ny_aLYCMxExUII8MtHpNB7mHFQLAwXR52ks1L4xuP0m1NSDdSeP19ynN3mxVn3KWP_6Yxr2u3Vxt3WvzYKh_FlT6eZ4k1lEIAurc/s1600-h/6.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5317905009967937314" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidBuLa6CYjAcgTFhPCZ_CCW6AILVeTkvSDbAh8CO8Ny_aLYCMxExUII8MtHpNB7mHFQLAwXR52ks1L4xuP0m1NSDdSeP19ynN3mxVn3KWP_6Yxr2u3Vxt3WvzYKh_FlT6eZ4k1lEIAurc/s400/6.jpg" style="cursor: pointer; height: 116px; width: 78px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmMQQkVPNrXKXoxtIXetmFbZ7Hn1_tm5P9gzcii7TCib0JlEfe65o01yusW58nv8sWuAY5OU8jZTAt0dJ8O9W5UFKHZpYCu9FNDZzlZ5XqOh0EEmNfbZwGsG5izaBT1CfGiozw0asl6To/s1600-h/5.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5317904604666075810" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmMQQkVPNrXKXoxtIXetmFbZ7Hn1_tm5P9gzcii7TCib0JlEfe65o01yusW58nv8sWuAY5OU8jZTAt0dJ8O9W5UFKHZpYCu9FNDZzlZ5XqOh0EEmNfbZwGsG5izaBT1CfGiozw0asl6To/s400/5.jpg" style="cursor: pointer; height: 115px; width: 78px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKKewAaeHelwcvdPIxPkAmBi2Pd-jQ0PC3iSIXcXQFM9Lmdk5j0Wd2Pa1MhLvlzumIMi9POaAdTbn39a8og-UmX-Vmuo5vuG-qepkn0dB1qt5rKs0ZPhBfMfA2AzQxRmPcwEx30Ad4Q5g/s1600-h/3.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5317904603268359170" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKKewAaeHelwcvdPIxPkAmBi2Pd-jQ0PC3iSIXcXQFM9Lmdk5j0Wd2Pa1MhLvlzumIMi9POaAdTbn39a8og-UmX-Vmuo5vuG-qepkn0dB1qt5rKs0ZPhBfMfA2AzQxRmPcwEx30Ad4Q5g/s400/3.jpg" style="cursor: pointer; height: 93px; width: 124px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAruIujEdB2B9joHkp_3v-IXv8O3UCyh4ps7HAlLiOsRjrh3lcX7MG7DwqioiJyPbufaJyi_IOPN8aW64s9QFBWXKLhJ2uguKj6NhXDk-LPXe6iZvSXz8pAIwFgnKajZbni1OcfXdHB50/s1600-h/2.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5317904598402305362" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAruIujEdB2B9joHkp_3v-IXv8O3UCyh4ps7HAlLiOsRjrh3lcX7MG7DwqioiJyPbufaJyi_IOPN8aW64s9QFBWXKLhJ2uguKj6NhXDk-LPXe6iZvSXz8pAIwFgnKajZbni1OcfXdHB50/s400/2.jpg" style="cursor: pointer; height: 100px; width: 69px;" /></a><br />
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZPSTk3_MneR64SlXGedQeLO7unHNpjiLRjNaBa98uHFaA6uJie4cxQ9S4CvUC9THR1CbzdTRPNJu1-7Qqvov49jZOE0iK9-r8h3nIipww7kRHcLSsHHcLW5kWGTm0qMDtdQ1hkR5JEPc/s1600-h/1.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5317904600388427842" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZPSTk3_MneR64SlXGedQeLO7unHNpjiLRjNaBa98uHFaA6uJie4cxQ9S4CvUC9THR1CbzdTRPNJu1-7Qqvov49jZOE0iK9-r8h3nIipww7kRHcLSsHHcLW5kWGTm0qMDtdQ1hkR5JEPc/s400/1.jpg" style="cursor: pointer; height: 81px; width: 108px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinoLKLpbf5Eu87RFcTSUDa_FBu4T07Zu20qXVnYjiVHhqkFjaqLbNFjYHMTRj7I6an4XdpitabIsGZSjwYPIjlYLB5B77wZc07Fu1RrsfFzexhNe9pLfhPuo7dbFY9_K4Rw-8_l7MKbZM/s1600-h/Roma-piazza_del_popolo_2.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5173672971725294674" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinoLKLpbf5Eu87RFcTSUDa_FBu4T07Zu20qXVnYjiVHhqkFjaqLbNFjYHMTRj7I6an4XdpitabIsGZSjwYPIjlYLB5B77wZc07Fu1RrsfFzexhNe9pLfhPuo7dbFY9_K4Rw-8_l7MKbZM/s200/Roma-piazza_del_popolo_2.jpg" style="cursor: pointer; height: 135px; width: 180px;" /></a> <a href="http://tbn0.google.com/images?q=tbn:wNQoE8U5YiRO2M:http://www.paesionline.it/foto_italia/DD2312_roma_palazzo_doria_pamphili.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://tbn0.google.com/images?q=tbn:wNQoE8U5YiRO2M:http://www.paesionline.it/foto_italia/DD2312_roma_palazzo_doria_pamphili.jpg" style="cursor: pointer; height: 92px; width: 123px;" /></a> <a href="http://www.reidsitaly.com/images/lazio/rome/sights/sivo-ext.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://www.reidsitaly.com/images/lazio/rome/sights/sivo-ext.jpg" style="height: 87px; width: 130px;" /></a><br />
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<span style="font-family: "trebuchet ms"; font-weight: bold;">Responde ordenando de izquierda a derecha y de arriba a abajo.<br />Venga, venga...</span></div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com13tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-64281802886016061772016-03-19T21:23:00.000+01:002016-03-19T21:23:28.474+01:00La imagen de la semana...<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://guias-viajar.com/italia/wp-content/uploads/2012/03/fotos-roma-galeria-borghese-001.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://guias-viajar.com/italia/wp-content/uploads/2012/03/fotos-roma-galeria-borghese-001.jpg" height="430" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><a href="https://www.blogger.com/goog_1064770709"><br /></a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: x-small;"><a href="http://www.galleriaborghese.it/">http://www.galleriaborghese.it/</a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="https://www.blogger.com/goog_1064770711"><span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: x-small;"><br /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://galleriaborghese.beniculturali.it/index.php?it/2/visita-le-sale"><span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: x-small;">http://galleriaborghese.beniculturali.it/index.php?it/2/visita-le-sale</span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: x-small;"><a href="https://www.blogger.com/goog_1064770715"><br /></a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: x-small;"><a href="https://www.youtube.com/watch?time_continue=39&v=ogvD6NLEgG0">https://www.youtube.com/watch?time_continue=39&v=ogvD6NLEgG0</a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">La Semana Santa... Para el que no es cofrade, es tiempo de descanso, o bien de hacer turismo. Las economías de un adolescente sí dan para hacer lo primero pero no para hacer lo segundo.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Yo os propongo hacer turismo. Vayámonos a Roma, a la ciudad eterna para ver quizás una de los museos menos conocidos del mundo pero que alberga algunas de las piezas más famosas de la Historia del Arte.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Haced un paseo virtual por el mismo. Disfrutad de sus salas y fijaos que sus piezas "estrella" pertenecen a un escultor y arquitecto italiano que marca una época en ambas artes. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">En esta entrada, os pido:</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #660000; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>1. ¿Cuáles son los tres grandes grupos escultóricos de este autor?</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #660000; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>2. Haz de cada uno una breve reseña de tres o cuatro líneas destacando el tema de la obra y porqué son claves para entender la escultura del Barroco.</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #660000; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>3. ¿Hay alguna pintura allí que ya hayamos visto en clase? Di el nombre de la obra, del autor y otras tres obras pictóricas claves de ese artista.</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #660000; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>4. Cita la obra de aquellos autores presentes en la Galería Borghese que hayamos visto en algún momento del temario.</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #660000; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>5. Hay una escultura de la hermana de Napoleón Bonaparte. ¿Cuál es y quién la hace? ¿Te llama la atención por alguna razón?</b></span></div>
<br />
.Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com14tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-1069853564030381822016-03-19T20:14:00.000+01:002016-03-19T20:14:52.452+01:00Dos grandes olvidados del temario<div style="text-align: justify;">
.</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Inexplicablemente, nuestro temario de arte se permite el lujo de no hacer ni una sola mención a dos artistas españoles inigualables, que trabajaron en el Barroco.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #660000; font-family: "trebuchet ms" , sans-serif; font-size: large;"><b>Alonso Cano y Gregorio Fernández</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Sea esta entrada un mínímo reconocimiento a dos figuras de talla universal pues si alabamos a Bernini en el Barroco por su versatilidad como escultor y arquitecto, no es menos Alonso Cano. Igualmente, si nos fascinamos con la obra escultórica de Bernini, con sus calidades y acabados, no podemos ocultar a la figura de Gregorio Fernández, un "hercules" de la escultura, con una fuerza que nada debe de envidiar al maestro italiano.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<span style="text-align: justify;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Si hay algún autor que representa el espíritu de la Contrarreforma católica de Trento, ese es </span></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="color: rgb(102 , 0 , 0); font-size: 28.8px; font-weight: bold; text-align: justify;">Gregorio Fernández</span></span><br />
<div style="text-align: right;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://contenidos.educarex.es/mci/2004/44/@rt.com/Arte_Barroco/images/Gregorio_Fernanadez_Piedad_conjunto_JPG.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img alt="" border="0" src="http://contenidos.educarex.es/mci/2004/44/@rt.com/Arte_Barroco/images/Gregorio_Fernanadez_Piedad_conjunto_JPG.jpg" style="cursor: pointer; height: 486px; width: 649px;" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">La combinación de realismo naturalista como el refinamiento de sus anatomías crea unas figuras que muestran un hondo sentir, un dramatismo alejado de la morbosidad de la sangre o del sufrimiento exagerado. La fuerza de la expresión recae en rostro y manos mientras los cuerpos, magníficamente modelados, buscan más mostrar la perfección técnica y anatómica.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Para reforzar este naturalismo, este patetismo, Fernández utiliza técnicas propias de su momento como son postizos muy variados, desde vidrios en ojos hasta corcho para crear sangre coagulada. Igualmente, viste a sus figuras con amplias vsteiduras que permiten modelar los cuerpos de manera más rotunda.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">El abandono del oro, de las técnicas de esgrafiado y del estofado, la vuelta a colores más naturales y menos brillantes dotan a sus obras de un mayor realismo y cercanía al espectador.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="color: rgb(102 , 0 , 0); font-family: "trebuchet ms" , sans-serif; font-weight: bold;">1616 es una año clave en su producción.</span><br />
<span style="color: rgb(102 , 0 , 0); font-family: "trebuchet ms" , sans-serif; font-weight: bold;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Bajo el valimiento del Duque de Lerma y en un periodo de paz en el Imperio, los encargos se sucedían con rapidez. Para este año le encargan la realización de la <span style="color: rgb(153 , 0 , 0); font-style: italic; font-weight: bold;">Piedad entre los ladrones</span>, actualmente pieza clave del Museo Nacional de Escultura del Colegio de San Gregorio en Valladolid. Encargada por la cofradía de Nuestra Señora de las Angustias de Valldolid, es quizás uno de los conjuntos escultóricos más impresionantes del barroco, no sólo español sino europeo.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="font-size: 85%;">"El grupo central, en el que se encuentra la Virgen y Jesús, está compuesto en diagonal. La Virgen eleva el brazo derecho en señal de dolor, mientras con su mano izquierda sostiene al Hijo, que se apoya en su regazo. Ambos están tratados con belleza y elegancia, mientras que los dos ladrones suponen un magnífico estudio anatómico. Dimas, el bueno, tiene una actitud serena y su rostro, tranquilo, se dirige hacia el grupo central. Gestas, el malo, con el cuerpo más crispado, el pelo agitado y un rostro desagradable, tiene la cabeza vuelta hacia el espectador.</span><span style="font-family: "arial";">" (ArteEspaña).</span></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><a href="http://contenidos.educarex.es/mci/2004/44/@rt.com/Arte_Barroco/images/Gregorio_Fernanadez_Piedad_4_JPG.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="http://contenidos.educarex.es/mci/2004/44/@rt.com/Arte_Barroco/images/Gregorio_Fernanadez_Piedad_4_JPG.jpg" style="cursor: pointer; height: 241px; width: 322px;" /></a><span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span><a href="http://contenidos.educarex.es/mci/2004/44/@rt.com/Arte_Barroco/images/Gregorio_Fernanadez_Piedad_5_JPG.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="http://contenidos.educarex.es/mci/2004/44/@rt.com/Arte_Barroco/images/Gregorio_Fernanadez_Piedad_5_JPG.jpg" style="cursor: pointer; height: 239px; width: 320px;" /></a></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<br />
<div style="text-align: center;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><a href="http://contenidos.educarex.es/mci/2004/44/@rt.com/Arte_Barroco/images/Gregorio_Fernanadez_Piedad_3_JPG.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="http://contenidos.educarex.es/mci/2004/44/@rt.com/Arte_Barroco/images/Gregorio_Fernanadez_Piedad_3_JPG.jpg" style="cursor: pointer; height: 241px; width: 323px;" /></a><span style="font-family: "trebuchet ms";"> </span><a href="http://contenidos.educarex.es/mci/2004/44/@rt.com/Arte_Barroco/images/Gregorio_Fernanadez_Piedad_2_JPG.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="font-family: trebuchet ms;"><img alt="" border="0" src="http://contenidos.educarex.es/mci/2004/44/@rt.com/Arte_Barroco/images/Gregorio_Fernanadez_Piedad_2_JPG.jpg" style="cursor: pointer; height: 241px; width: 299px;" /></a></span></div>
</div>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif; font-style: italic;">¿No es el rostro de una madre ante el sufrimiento de su hijo muerto? ¿No implora, exige, explicaciones mirando hacia el Altísimo? ¿ No es el gesto exhausto, final, del Cristo, expiando con sus últimas fuerzas la voluntad de Dios Padre, pero transido por el dolor?. Más allá del modelado hay un profundo sentimiento humano y religioso en esa obra.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="font-family: "trebuchet ms";">Igualmente, son espectaculares sus Cristos yacentes y sus pasos procesionales -</span><span style="font-style: italic;">Tengo sed</span> (1612) y <span style="font-style: italic;">Camino del Calvario</span><span style="font-family: "trebuchet ms";"> (1614), pertenecen a su primera etapa, apreciándose ya la madurez de su estilo en el </span><span style="font-style: italic;">Descendimiento</span><span style="font-family: "trebuchet ms";"> (1623)-, unos por el maravilloso estudio del cuerpo de Cristo en el trance de la muerte; otros, por los magníficos conjuntos y las arriesgadas composiciones que muestra en ellos.</span></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><object height="385" style="font-family: trebuchet ms;" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/aYRzM9YpUr8&hl=es_ES&fs=1&"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube.com/v/aYRzM9YpUr8&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Sin duda, <span style="font-size: 28.8px;"><span style="color: rgb(153 , 0 , 0); font-weight: bold;">Alonso Cano</span></span> es uno de los grandes olvidados del arte español del siglo XVII.</span><br />
<div>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<a href="http://3.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/S7y05-EVgKI/AAAAAAAAB20/Buk3XB6B148/s1600/ac.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5457435756472926370" src="https://3.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/S7y05-EVgKI/AAAAAAAAB20/Buk3XB6B148/s400/ac.jpg" style="cursor: pointer; height: 260px; width: 260px;" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Eclipsado por nombres del fuste y la calidad de Velázquez, Murillo o Zurbarán, su obra pictórica pasa desapercibida. Pero su calidad está contrastada: estudio en el taller de Pacheco en Sevilla junto a Velázquez y Felipe IV, años después, lo convirtió en </span><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif; font-weight: bold;">pintor de cámara de la Corte.</span><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"> Su estilo, inicialmente, tenebrista se fue haciendo más luminoso y colorista con el tiempo aunque nunca perdió ese juego de claroscuros que caracteriza su obra.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><a href="http://www.wga.hu/art/c/cano/st-john.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://www.wga.hu/art/c/cano/st-john.jpg" style="cursor: pointer; height: 380px; width: 238px;" /></a> <a href="http://www.wga.hu/art/c/cano/st_jame.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://www.wga.hu/art/c/cano/st_jame.jpg" style="cursor: pointer; height: 380px; width: 236px;" /></a></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">La visión de Jerusalen de San Juan 1636</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">San Juan Evangelista 1636</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><a href="http://www.wga.hu/art/c/cano/vision.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://www.wga.hu/art/c/cano/vision.jpg" style="cursor: pointer; height: 339px; width: 227px;" /></a> <a href="http://www.wga.hu/art/c/cano/immacula.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://www.wga.hu/art/c/cano/immacula.jpg" style="cursor: pointer; height: 339px; width: 207px;" /></a></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">La visión de San bernardo 1650</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Inmaculada Concepción 1648</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Sus graves problemas personales-acusado del asesinato de su esposa- le llevana alejarse de la Corte. Recala en Granada donde con muchas dificultades y ayuda del Rey consigue el puesto de Maestro Mayor. Esto le va a permitir acometer las <span style="font-weight: bold;">obras de la fachada inacabada de la Catedral (1664).</span></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://www.adevaherranz.es/ARTE/ESPANA/MODERNA/SIGLO%20XVII%20ARQUITECTURA/Art%20Arq%20XVII%20Cano%20Alonso%20Catedral%20Granada%20fachada%20detalle%201667.gif" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="font-family: trebuchet ms;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img alt="" border="0" src="http://www.adevaherranz.es/ARTE/ESPANA/MODERNA/SIGLO%20XVII%20ARQUITECTURA/Art%20Arq%20XVII%20Cano%20Alonso%20Catedral%20Granada%20fachada%20detalle%201667.gif" style="height: 340px; width: 453px;" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjH5rrDVvT6fpTLTcJA9xVLKiNMX9x9OcoMtIEBwNdRx1s3yGzo5k0_hWX4dYflLBFuFrPhFZpxkXcmIDcWHWUfroTjDcLxvKcFrk5jZhG5mnpqaNvmqfBu-bvU3AmNPV7p6mVBizam4QE8/s320/020.++Fachada+Catedral+de+Granada.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="font-family: trebuchet ms;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjH5rrDVvT6fpTLTcJA9xVLKiNMX9x9OcoMtIEBwNdRx1s3yGzo5k0_hWX4dYflLBFuFrPhFZpxkXcmIDcWHWUfroTjDcLxvKcFrk5jZhG5mnpqaNvmqfBu-bvU3AmNPV7p6mVBizam4QE8/s320/020.++Fachada+Catedral+de+Granada.jpg" style="height: 335px; width: 447px;" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://www.panoramio.com/photos/original/20143916.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="font-family: trebuchet ms;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img alt="" border="0" src="http://www.panoramio.com/photos/original/20143916.jpg" style="cursor: pointer; height: 441px; width: 332px;" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://www.descubra.info/wp-content/uploads/2009/12/catedral-de-granada.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="font-family: trebuchet ms;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img alt="" border="0" src="http://www.descubra.info/wp-content/uploads/2009/12/catedral-de-granada.jpg" style="cursor: pointer; height: 289px; width: 355px;" /></span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Aquí nos muestra una visión clasicista de la arquitectura: grandes pilastras dividen el espacio entree grandes vanos coronados por tres grandes arcos de medio punto . Al rebajar las puertas frente a las grandes pilastras le permite unir todo el conjunto con pequeñas bóvedas de cañón en el más puro estilo clásico renacentista como hemos visto en Alberti, Brunelleschi o el propio Buonarotti. Monumentalidad y simplicidad decorativa, muy en la línea del Herrerriano dominante a principios de siglo pero alejado de los excesos que los nuevos arquitectos estaban planteando. Bien es cierto que no renuncia a ciertos toques de barroquismo como pueden ser la decoración escultórica colocada encima de las puertas de acceso.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">La escultura, aunque menor en su producción, no deja de ser significativa. Por encima de toda su obra destacan dos producciones: una, el retablo Mayor de la Oliva en Lebrija y la Inmaculada Concepción para el fascitol de la catedral de Granada. Con ellas se enmarca en el más puro estilo de la escuela andaluza: figuras delicadas, hermosas, de gran fineza y riqueza ornamental, rechazando los excesos de la escuela castellana, buscando la belleza ideal pero más la femenina que la masculina al centrar su obra sobre la Virgen.</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"> <a href="http://imagineria.files.wordpress.com/2008/12/alonso-cano-virgen-de-la-oliva.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://imagineria.files.wordpress.com/2008/12/alonso-cano-virgen-de-la-oliva.jpg" style="cursor: pointer; height: 531px; width: 273px;" /></a> </span><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/11/Inmaculada_del_fascistol.jpg/320px-Inmaculada_del_fascistol.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" style="font-family: 'trebuchet ms', sans-serif;"><img alt="" border="0" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/11/Inmaculada_del_fascistol.jpg/320px-Inmaculada_del_fascistol.jpg" style="height: 431px; width: 199px;" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Una vez contempladas sus obras y su producción es más fácil entender porqué era llamado el "Miguel Angel español". Maestro en disciplinas tan diferentes y complejas como la escultura o la arquitectura, su pasión era pintar pero no rechazo trabajar por otros derroteros. Otro detalle le acerca al gran maestro renacentista y era su recio carácter, pendenciero y huraño que le persiguió durante toda su vida e incluso condicionó su vida artística y su obra.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">.</span></div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-25844046182941484242016-03-05T20:02:00.002+01:002016-03-05T20:02:25.340+01:00Sin mecenas, no habría renacimiento<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/94/Federico_montefeltro_and_son.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/94/Federico_montefeltro_and_son.jpg" width="372" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">La lista sería interminable.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Sin mecenas, no hubiera habido Renacimiento. El papel de los estadistas y gobernantes de las numerosas ciudades italianas que habían crecido al amparo del desarrollo del comercio y la artesanía bajomedieval es impresionante. Nunca antes había habido tan decidido afán por apoyar las artes y las letras entre los gobernantes como lo que nos muestra la Italia del siglo XV. Ni siquiera las ciudades flamencas, mucho menos implicadas en el mecenazgo literario o filosófico y más pendientes de su desarrollo económico que de su legado cultural. Ni siquiera el mundo de los monasterios medievales, demasiado encerrados en su propio desarrollo intelectual pero incapaces de competir por mostrar sus logros artísticos más grandes.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">La lista sería interminable pero pongamos algunos ejemplos breves para ilustrar nuestro tema. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b><span style="color: #990000;">Federico de Montefeltro, duque de Urbino</span></b>, señor de Ferrara, Pesaro y Fossombrone. Estos grandilocuentes nombres ocultan un territorio de apenas unos miles de kilómetros cuadrados. Enfrentado a los Malatesta de Rimini, enemigo declarado de Lorenzo el magnífico, de Florencia, en lucha permanente con Venecia, también fue aliado de los Sforza de Milán y, por matrimonio, del Papa Sixto IV,</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Entre sus grandes logros no están las victorias militares sino su herencia artística, que nos deja un fabuloso Palacio Ducal en Urbino, ejemplo perfecto de la arquitectura del Quattrocento; una biblioteca sin parangón en Italia y convirtio a la ciudad en pocos años en un extraordinario centro intelectual y artístico con pintores como <b>Piero della Francesca, Paolo Ucello, Melozzo da Forli, Justo de Gante o Pedro de Berruguete</b></span><span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">; escritores como <b>Baltasar de Castiglione y Pietro Bembo</b>; arquitectos como <b>Leon Batista Alberti, Luciano Laurana o Francesco di Giorgio</b>; matemáticos como <b>Luca Pacioli o Paulus von Middleburg, poetas y músicos como Ottaviano Petricci.</b> El gran Rafael, nacido en Urbino, siendo su padre pintor de la Corte, nunca olvidará su ciudad natal.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.absolutitalia.com/wp-content/uploads/2009/05/palacio-urbino.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.absolutitalia.com/wp-content/uploads/2009/05/palacio-urbino.jpg" height="263" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://blog.hsvab.eng.br/wp-content/uploads/2010/10/palacio-ducal-urbino.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://blog.hsvab.eng.br/wp-content/uploads/2010/10/palacio-ducal-urbino.jpeg" height="212" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><span style="font-size: x-small;">Palacio Ducal de Urbino</span></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><span style="font-size: x-small;">Arquitectos Laurana y di Giorgio.</span></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.aparences.net/wp-content/uploads/piero_della_francesca_monte1.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.aparences.net/wp-content/uploads/piero_della_francesca_monte1.gif" height="320" width="226" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.aparences.net/wp-content/uploads/piero_retable_brera1.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.aparences.net/wp-content/uploads/piero_retable_brera1.gif" height="320" width="257" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Dos obras de Piero della Francesca realizadas en su estancia en Urbino. </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Retrato del duque y la Virgen de Brera o del huevo.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">Citar aquí a <b><span style="color: #660000;">Lorenzo de Medicis</span></b> es inevitable. Bajo el control de la familia Medici, Florencia alcanzó las más altas cotas de prestigio político e intelectual. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">Primero fue Cosimo. Cosimo fue uno de los grandes mecenas del renacimiento. Personajes como <b>Ghiberti o Brunelleschi</b> crecieron intelectual y artísticamente a su lado. Trabajaron para él autores de la talla de <b>Donatello, Filippo Lippi y Fra Angelico.</b> Hizo construir a <b>Michelozzo,</b> un enorme palacio en el centro de la ciudad, modelo de todos los siguientes palacios en Italia y en gran parte de Europa hasta mediados del siglo XIX.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">Pero es Lorenzo el gran mecenas, el ejemplo perfecto. No estaba muy interesado en acrecentar la fortuna familiar. Prefirió gastar parte de su fortuna familiar en mantener una amplia corte de intelectuales y artistas que engrandecieran la ciudad y su legado. El mismo Lorenzo era un hombre de talento, deportista y poeta. Bajo su gobierno, <b>Leonardo da Vinci, Miguel Angel Buonarotti, Boticelli, Verrochio, Luca della Robbia, Alberti o Piero della Francesca</b> trabajaron en Florencia y vivieron de los Medici; pensadores y científicos como <b>Toscanelli, Maquiavelo, Marsilio Ficino o Pico della Mirandola</b>, dentro de la Academia Neoplatónica que había fundado su padre. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">Su popularidad y poder despertaron la envidia de otras familias. La familia Pazzi intentó tomar el poder con una conjura contra los Medici, realizada en la Catedral de Florencia. Mataron a Giuliano e hirieron a Lorenzo. Tiempo después murió. Llorado por los florentinos, la familia siempre mantuvo el patrocinio artístico en las generaciones siguientes.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj46IkKoAjbulB3aZaFcuO0lit8fyZrZB0qr1Te_mpx8ZWLdS12OH8jQ31UOuYQnK3kH0ZGhD_6VDfBxI-BOWKHnERgcYaRTx7CGVcYnHCaXDvUD6pwFL9SfLpw_k-TBzKwEEJ81M_Ozb-g/s1600/Miguel%20Angel,%20Pante%C3%B3n%20Medici,%20Florecia,%201520-34,%20%20tumba%20de%20Lorenzo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj46IkKoAjbulB3aZaFcuO0lit8fyZrZB0qr1Te_mpx8ZWLdS12OH8jQ31UOuYQnK3kH0ZGhD_6VDfBxI-BOWKHnERgcYaRTx7CGVcYnHCaXDvUD6pwFL9SfLpw_k-TBzKwEEJ81M_Ozb-g/s400/Miguel%20Angel,%20Pante%C3%B3n%20Medici,%20Florecia,%201520-34,%20%20tumba%20de%20Lorenzo.jpg" width="386" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">Tumba de Lorenzo de Medici, realizada por Miguel Angel</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/gChnR4RIukYO0X1ZtVOTXtdPrlBazckOydjkUyfEo2mjSnBLUnTr44I9s_Tc=s1200" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://3.bp.blogspot.com/gChnR4RIukYO0X1ZtVOTXtdPrlBazckOydjkUyfEo2mjSnBLUnTr44I9s_Tc=s1200" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;">El nacimiento de Venus, de Sandro Boticelli</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"><br /></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: x-small;"><br /></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">Los Papas, y entre ellos Sixto <i>IV,</i> Julio II, Leon X; los Sforza; los Malatesta; los D'este; los Gonzaga o los Borgia...La lista es interminable.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">...</span></div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-9197819065204126552016-03-05T18:29:00.002+01:002016-03-05T18:31:46.059+01:00Las imágenes de la semana<div style="text-align: justify;">
<div class="" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<div class="" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Complementamos la tarea de clase convirtiéndola en la pregunta de la semana. Tan sólo un añadido al trabajo personal mientras estuvimos en Estrasburgo: en cada imagen, además de una completa ficha con el autor, estilo, periodo concreto y fecha aproximada de realización, debe de acompañarle una/dos caracter</span><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">ísticas del estilo que se puedan apreciar en la obra. Or</span><span style="font-family: 'trebuchet ms', sans-serif;">ganiza tus respuestas de arriba a abajo y de izquierda a derecha.</span></div>
<div class="" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<table border="1" cellpadding="0" cellspacing="0" class="MsoTableGrid" style="border-collapse: collapse; border: none; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-padding-alt: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-yfti-tbllook: 1184;">
<tbody>
<tr>
<td style="border: solid windowtext 1.0pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 232.8pt;" valign="top" width="310"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-olVNLbktAHU/VtsRcjh3qDI/AAAAAAAAF0k/2wIszCDdAFU/s1600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="183" src="https://4.bp.blogspot.com/-olVNLbktAHU/VtsRcjh3qDI/AAAAAAAAF0k/2wIszCDdAFU/s320/1.jpg" width="320" /></a></div>
</td>
<td style="border-left: none; border: solid windowtext 1.0pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 212.05pt;" valign="top" width="283"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="Imagen_x0020_4" o:spid="_x0000_i1038" type="#_x0000_t75" alt="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/7c/Michelangelo-_Tondo_Doni_-_tone_corrected.jpg/300px-Michelangelo-_Tondo_Doni_-_tone_corrected.jpg"
style='width:129.75pt;height:130.5pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\User\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image003.jpg"
o:title="300px-Michelangelo-_Tondo_Doni_-_tone_corrected"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><a href="https://3.bp.blogspot.com/-kLjt6n3PMRk/VtsReAx32EI/AAAAAAAAF1A/G16mTRQpHIU/s1600/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="200" src="https://3.bp.blogspot.com/-kLjt6n3PMRk/VtsReAx32EI/AAAAAAAAF1A/G16mTRQpHIU/s200/2.jpg" width="199" /></a><o:p></o:p></div>
</td>
<td style="border-left: none; border: solid windowtext 1.0pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 212.05pt;" valign="top" width="283"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-fd7t6wHZ-TI/VtsReQSHfVI/AAAAAAAAF1I/8UppEXCQmyI/s1600/3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="200" src="https://4.bp.blogspot.com/-fd7t6wHZ-TI/VtsReQSHfVI/AAAAAAAAF1I/8UppEXCQmyI/s200/3.jpg" width="145" /></a><br />
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="Imagen_x0020_2" o:spid="_x0000_i1037" type="#_x0000_t75" alt="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/ed/Dama_z_gronostajem.jpg/300px-Dama_z_gronostajem.jpg"
style='width:99.75pt;height:137.25pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\User\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image005.jpg"
o:title="300px-Dama_z_gronostajem"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><o:p></o:p></div>
</td>
</tr>
<tr>
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 232.8pt;" valign="top" width="310"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-28xuGifMsSs/VtsRempVy5I/AAAAAAAAF1E/26boRvenbzo/s1600/4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="148" src="https://1.bp.blogspot.com/-28xuGifMsSs/VtsRempVy5I/AAAAAAAAF1E/26boRvenbzo/s320/4.jpg" width="320" /></a></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 212.05pt;" valign="top" width="283"><a href="https://4.bp.blogspot.com/-rA3DJbjPzjk/VtsRfAJBEiI/AAAAAAAAF1M/iSF035zpTEg/s1600/5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="200" src="https://4.bp.blogspot.com/-rA3DJbjPzjk/VtsRfAJBEiI/AAAAAAAAF1M/iSF035zpTEg/s200/5.jpg" width="155" /></a><br />
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="Imagen_x0020_9" o:spid="_x0000_i1035" type="#_x0000_t75" alt="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c4/Portrait_of_a_Cardinal,_by_Raffael,_from_Prado_in_Google_Earth.jpg/465px-Portrait_of_a_Cardinal,_by_Raffael,_from_Prado_in_Google_Earth.jpg"
style='width:80.25pt;height:103.5pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\User\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image009.jpg"
o:title="465px-Portrait_of_a_Cardinal,_by_Raffael,_from_Prado_in_Google_Earth"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><!--[endif]--><o:p></o:p></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 212.05pt;" valign="top" width="283"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=4734117592810646525" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"></a><a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=4734117592810646525" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"></a><a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=4734117592810646525" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"></a><a href="https://3.bp.blogspot.com/-igPo98CCgTU/VtsRfnBZizI/AAAAAAAAF1U/gMS6ypzc9rQ/s1600/6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="140" src="https://3.bp.blogspot.com/-igPo98CCgTU/VtsRfnBZizI/AAAAAAAAF1U/gMS6ypzc9rQ/s200/6.jpg" width="200" /></a><o:p></o:p></div>
</td>
</tr>
<tr>
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 232.8pt;" valign="top" width="310"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<br />
<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="Imagen_x0020_11" o:spid="_x0000_i1033" type="#_x0000_t75" alt="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/ed/Tiziano_-_Amor_Sacro_y_Amor_Profano_(Galer%C3%ADa_Borghese,_Roma,_1514).jpg/400px-Tiziano_-_Amor_Sacro_y_Amor_Profano_(Galer%C3%ADa_Borghese,_Roma,_1514).jpg"
style='width:300pt;height:119.25pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\User\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image013.jpg"
o:title="400px-Tiziano_-_Amor_Sacro_y_Amor_Profano_(Galer%C3%ADa_Borghese,_Roma,_1514)"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><a href="https://4.bp.blogspot.com/-IiKJkUSI4Jg/VtsRfh0-2sI/AAAAAAAAF1Q/63MvBUOWoN4/s1600/7.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="127" src="https://4.bp.blogspot.com/-IiKJkUSI4Jg/VtsRfh0-2sI/AAAAAAAAF1Q/63MvBUOWoN4/s320/7.jpg" width="320" /></a><br />
<o:p></o:p></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 212.05pt;" valign="top" width="283"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="Imagen_x0020_10" o:spid="_x0000_i1032" type="#_x0000_t75" alt="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDlg-45Lfj7tEJa_cX0nbno47SSVjjfQL9Z8q-RCSIn8fVg6_FEIzhHtpJSyKytIGaAMAKAoUVf30qrJrFYY2CAm6FFUaoa2NFXapODYbt8XrdpwGt-Duhh55aprfFfxVeqWOhpuXHgXzr/s1600/borgo.jpg"
style='width:179.25pt;height:114pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\User\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image014.jpg"
o:title="borgo"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><a href="https://2.bp.blogspot.com/-YSv8RH_fnBY/VtsRgaUUz_I/AAAAAAAAF1Y/hqzeL7HhEyU/s1600/8.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="126" src="https://2.bp.blogspot.com/-YSv8RH_fnBY/VtsRgaUUz_I/AAAAAAAAF1Y/hqzeL7HhEyU/s200/8.jpg" width="200" /></a><br />
<o:p></o:p></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 212.05pt;" valign="top" width="283"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="Imagen_x0020_16" o:spid="_x0000_i1031" type="#_x0000_t75" alt="http://www.looc.es/wp-content/uploads/2012/06/el-%C3%BAltimo-Rafael-Museo-del-Prado.jpg"
style='width:110.25pt;height:138pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\User\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image016.jpg"
o:title="el-%C3%BAltimo-Rafael-Museo-del-Prado"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><a href="https://1.bp.blogspot.com/-FNw3PAZ7ScQ/VtsRgrraHYI/AAAAAAAAF1c/g_V_DV4wXbk/s1600/9.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="200" src="https://1.bp.blogspot.com/-FNw3PAZ7ScQ/VtsRgrraHYI/AAAAAAAAF1c/g_V_DV4wXbk/s200/9.jpg" width="160" /></a><br />
<o:p></o:p></div>
</td>
</tr>
<tr>
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 232.8pt;" valign="top" width="310"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="Imagen_x0020_15" o:spid="_x0000_i1030" type="#_x0000_t75" alt="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/a2/El_Lavatorio_(Tintoretto).jpg"
style='width:297.75pt;height:115.5pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\User\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image018.jpg"
o:title="El_Lavatorio_(Tintoretto)"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><a href="https://2.bp.blogspot.com/-qCzXNAYI8fs/VtsRczttYaI/AAAAAAAAF0o/6kT9uVpbfdc/s1600/10.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="124" src="https://2.bp.blogspot.com/-qCzXNAYI8fs/VtsRczttYaI/AAAAAAAAF0o/6kT9uVpbfdc/s320/10.jpg" width="320" /></a><br />
<o:p></o:p></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 212.05pt;" valign="top" width="283"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="Imagen_x0020_7" o:spid="_x0000_i1029" type="#_x0000_t75" alt="http://aparences.net/wp-content/uploads/jugement_christ.jpg"
style='width:166.5pt;height:119.25pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\User\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image020.jpg"
o:title="jugement_christ"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><a href="https://4.bp.blogspot.com/-O0TtFf4vSEg/VtsRc2rT4CI/AAAAAAAAF0s/inTRo_59vTA/s1600/11.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="143" src="https://4.bp.blogspot.com/-O0TtFf4vSEg/VtsRc2rT4CI/AAAAAAAAF0s/inTRo_59vTA/s200/11.jpg" width="200" /></a><br />
<o:p></o:p></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 212.05pt;" valign="top" width="283"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="Imagen_x0020_3" o:spid="_x0000_i1028" type="#_x0000_t75" alt="https://encrypted-tbn3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcTxoF-oA-nPxo5TgKQjbE_FAHEq4R2xlPfO0swdArFJih0DszV8"
style='width:92.25pt;height:142.5pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\User\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image022.jpg"
o:title="ANd9GcTxoF-oA-nPxo5TgKQjbE_FAHEq4R2xlPfO0swdArFJih0DszV8"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><a href="https://2.bp.blogspot.com/-XrNZla_Z3z4/VtsRdFaFQJI/AAAAAAAAF0w/alACzosM3Lg/s1600/12.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="200" src="https://2.bp.blogspot.com/-XrNZla_Z3z4/VtsRdFaFQJI/AAAAAAAAF0w/alACzosM3Lg/s200/12.jpg" width="129" /></a><br />
<o:p></o:p></div>
</td>
</tr>
<tr>
<td style="border-top: none; border: solid windowtext 1.0pt; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 232.8pt;" valign="top" width="310"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-jfAwNfFTmds/VtsRddRx3rI/AAAAAAAAF00/LXB2ddPL5Rk/s1600/13.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://2.bp.blogspot.com/-jfAwNfFTmds/VtsRddRx3rI/AAAAAAAAF00/LXB2ddPL5Rk/s1600/13.jpg" /></a></div>
<!--[if gte vml 1]><v:shape
id="Imagen_x0020_12" o:spid="_x0000_i1027" type="#_x0000_t75" alt="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/46/Tizian_-_Danae_receiving_the_Golden_Rain_-_Prado.jpg/300px-Tizian_-_Danae_receiving_the_Golden_Rain_-_Prado.jpg"
style='width:152.25pt;height:108.75pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\User\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image024.jpg"
o:title="300px-Tizian_-_Danae_receiving_the_Golden_Rain_-_Prado"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
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<a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=4734117592810646525" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=4734117592810646525" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=4734117592810646525" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=4734117592810646525" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=4734117592810646525" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>
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<br /></div>
<br />
<!--[endif]--><o:p></o:p></div>
</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 212.05pt;" valign="top" width="283"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-sMIQkyYRnvY/VtsRdrtQ3OI/AAAAAAAAF04/TidNZL5Pz08/s1600/14.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="200" src="https://1.bp.blogspot.com/-sMIQkyYRnvY/VtsRdrtQ3OI/AAAAAAAAF04/TidNZL5Pz08/s200/14.jpg" width="115" /></a><br />
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<!--[if gte vml 1]><v:shape
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</td>
<td style="border-bottom: solid windowtext 1.0pt; border-left: none; border-right: solid windowtext 1.0pt; border-top: none; mso-border-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-left-alt: solid windowtext .5pt; mso-border-top-alt: solid windowtext .5pt; padding: 0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; width: 212.05pt;" valign="top" width="283"><div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<!--[if gte vml 1]><v:shape
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</td>
</tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<br />
<div class="" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br />
<br />Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com16tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-11173555393020670252016-02-18T22:12:00.001+01:002016-02-18T22:12:58.197+01:00El origen de la arquitectura moderna I.
.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://static.panoramio.com/photos/original/45502878.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://static.panoramio.com/photos/original/45502878.jpg" height="465" width="640" /></a></div>
<br />
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
Empezaríamos y no acabaríamos cantando loas a <b style="color: #bf9000;"><i>Brunelleschi y Alberti</i></b> como arquitecto y constructor. Siempre que se estudia el Renacimiento sus obras aparecen colocadas en el "top ten", incluso antes que las de Piero della Francesca, Rafael o Tiziano. Si solo habláramos de arquitectura sus aportaciones a la creación de un estilo nuevo son tantas que, prácticamente, estaríamos haciendo un tema de la arquitectura renacentista solo con ellos dos. </div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
Pero hay algo que ha perdurado más allá de sus puntuales aportaciones al estilo que luego se verán superadas por otros periodos y otros autores: su concepción del "palazzo", de las nuevas casonas urbanas destinadas a albergar a la nueva burguesía ascendente, que luego se convertirá en patrón básico para los palacios del estamento privilegiado hasta bien entrado el siglo XIX. Estamos hablando de un diseño que, con variantes, va a subsistir más de 400 años.</div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<b><span style="color: #990000;">Brunelleschi con el Palazzo Pitti y Alberti con el Rucellai </span></b>van a marcar cómo habrá de ser el nuevo palacio que sustituya, bien a los castillos-palacio desarrollados en Francia bajo los Valois y los Tudor o a las casas-fortaleza con torre propias de las ciudades italianas y la península ibérica.</div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
Aplicando sus teorías constructivas, ambos optan por plantas cuadrangulares o rectangulares, es decir, cuatro lados iguales, cuatro fachadas. Con estas se iluminarán gran parte de las habitaciones pero para dar el mismo tratamiento a las habitaciones interiores y crear una zona de distribución de espacios, desarrollan el patio interior, a modo de claustro o de patio porticado en galería.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-I_nsCpniN-A/T2YlO1ZYDWI/AAAAAAAAChs/3Xzl1NTeYOY/s1600/Brunelleschi_Florencia_Palacio_Pitti_jpg.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="285" src="https://2.bp.blogspot.com/-I_nsCpniN-A/T2YlO1ZYDWI/AAAAAAAAChs/3Xzl1NTeYOY/s400/Brunelleschi_Florencia_Palacio_Pitti_jpg.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-JO9SQP1I1yQ/T2YldMnGzBI/AAAAAAAACh0/b8TKgbwpCTg/s1600/Brunelleschi_Florencia_Palacio_Pitti_patio_jpg.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-JO9SQP1I1yQ/T2YldMnGzBI/AAAAAAAACh0/b8TKgbwpCTg/s400/Brunelleschi_Florencia_Palacio_Pitti_patio_jpg.jpg" width="278" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Vista exterior e interior del Palacio Pitti, en Florecia, construido por Brunelleschi en </span></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-lwWS9kVYFfM/T2YlkVXQQbI/AAAAAAAACiE/OrD3ZtY6H3E/s1600/Brunelleschi_Florencia_Palacio_Rucellai_jpg.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://timerime.com/user_files/180/180174/media/ricardi%20medicci.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://timerime.com/user_files/180/180174/media/ricardi%20medicci.jpg" height="310" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Alzado de la fachada del Palacio Rucellai</span> </div>
<br />
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
Clave en esta concepción nueva es el diseño de las fachadas exteriores.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://image.slidesharecdn.com/7-140710145619-phpapp02/95/71-arquitectura-y-escultura-del-quattrocento-67-638.jpg?cb=1405004303" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://image.slidesharecdn.com/7-140710145619-phpapp02/95/71-arquitectura-y-escultura-del-quattrocento-67-638.jpg?cb=1405004303" height="452" width="640" /></a></div>
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Ambos toman como base tres plantas y techumbre. La planta baja es una zona de servicios comunes y de zonas de paso. Es, por tanto, una zona menos cuidada, decorada y de un mayor tamaño en altura. Sus vanos y puertas no estarán en consonancia con el diseño de las plantas superiores pues tienen un fin práctico y no estético. Así, se va a optar con decoraciones recias como los almohadillados y ventanales cuadrados. </span></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-lwWS9kVYFfM/T2YlkVXQQbI/AAAAAAAACiE/OrD3ZtY6H3E/s1600/Brunelleschi_Florencia_Palacio_Rucellai_jpg.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="297" src="https://2.bp.blogspot.com/-lwWS9kVYFfM/T2YlkVXQQbI/AAAAAAAACiE/OrD3ZtY6H3E/s400/Brunelleschi_Florencia_Palacio_Rucellai_jpg.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-jn3dHjf0cmw/T2YlfdwXIzI/AAAAAAAACh8/UOwW68VpGzI/s1600/Brunelleschi_Florencia_Palacio_Rucellai_2_jpg.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-jn3dHjf0cmw/T2YlfdwXIzI/AAAAAAAACh8/UOwW68VpGzI/s400/Brunelleschi_Florencia_Palacio_Rucellai_2_jpg.jpg" width="362" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Dos vistas de la fachada del Palacio Rucellai, construido por Leon B. Alberti en Florencia, en 1446</span></div>
<br />
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
Las plantas nobles o de vivienda van a tener un tratamiento especifico, más elaborado en Alberti y en el Rucellai. Para marcar sus planteamientos geométricos y matemáticos van a optar por un modulo, un sistema de repetición que permita dar simetría, orden y regularidad a ambos pisos. Tan sólo se van a permitir variar el forma de la ventana o los límites de cada tramo -pilastras o semicolumnas en Alberti o nada como en Brunelleschi- para darle una mayor gracia al conjunto.</div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
En ambos casos, los pisos altos denotan un mejor tratamiento de materiales y una mayor exquisitez en cuanto a la decoración y los acabados.</div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
Clave para entender los ritmos compositivos está en la separación de los pisos por entablamentos falsos, decorativos, que rompen claramente la evolución de la fachada, creando espacios cerrados y finitos.<br />
No olvidemos la superposición de órdenes en las pilastras de los diferentes pisos, en un claro guiño al Anfiteatro Flavio, extensamente estudiado por Alberti en su libro De re Aedificatoria.<br />
Nada que no hubieran usado los romanos pero que ahora con estos dos "mostruos" alcanzará el éxito arquitectónico.</div>
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoQBkPq_sVVbZpjoLF7cvtm-pKVpB5I59RMZcSe56FpbVq9E3saJzQzH5YpTAYy11o1ZO1uCkcRmGYiNOagGiRMe4xQ-9YtprSktJCVRpICEX0deHeu4HL8LMfbYlFwEIbs0ibQi15OXzK/s1600/Alberti-Palacio-Rucellai-1446-51-patio-2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoQBkPq_sVVbZpjoLF7cvtm-pKVpB5I59RMZcSe56FpbVq9E3saJzQzH5YpTAYy11o1ZO1uCkcRmGYiNOagGiRMe4xQ-9YtprSktJCVRpICEX0deHeu4HL8LMfbYlFwEIbs0ibQi15OXzK/s320/Alberti-Palacio-Rucellai-1446-51-patio-2.jpg" width="298" /></a> <a href="http://1.bp.blogspot.com/-CldfPs4guYw/T2YxvRwYDgI/AAAAAAAACiU/kUBpV2JYOPw/s1600/Alberti-Palacio-Rucellai-1446-51-ventana.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://1.bp.blogspot.com/-CldfPs4guYw/T2YxvRwYDgI/AAAAAAAACiU/kUBpV2JYOPw/s320/Alberti-Palacio-Rucellai-1446-51-ventana.jpg" width="245" /></a><br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Detalle interior Rucellai y ventana del mismo palacio. </span></div>
<br />
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
Para rematar todo el conjunto desarrollan dos opciones: Brunelleschi opta con la balaustrada que se convertirá con el tiempo en canónica, mientras que Alberti opta con mejor criterio estético por la cornisa o voladizo. Esta última se convierte en un cuerpo en sí mismo, ocultando la techumbre y rematando con mucho estilo el edificio.</div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
Mirar años después a Andrea da Sangallo, a Miguel Angel Buonarotti, a Palladio, a Bernini, a Borromini, a Hardouin-Mansart o a muchos otros es ver, con variaciones, a Alberti y Brunelleschi.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKpEUDlQDmg50YfpwGXk3W-IyYJ6ethvL-M5xh6dMn7iLaUYzZ0dhLhBPbybcLIxqtfi0xbIRSGjxgB4k6sGu3vpgfI6XW2bIIxKaOqNtYkaswZ-pW5lWDGGwP9HAKzaCERFOgBE_S404/s1600/orders10-facciata-farnese.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="368" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKpEUDlQDmg50YfpwGXk3W-IyYJ6ethvL-M5xh6dMn7iLaUYzZ0dhLhBPbybcLIxqtfi0xbIRSGjxgB4k6sGu3vpgfI6XW2bIIxKaOqNtYkaswZ-pW5lWDGGwP9HAKzaCERFOgBE_S404/s640/orders10-facciata-farnese.jpg" width="640" /> </a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Palacio Farnesio. Sangallo y Buonarotti</div>
<div style="text-align: center;">
</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://lh5.googleusercontent.com/-CArWygRIOHI/AAAAAAAAAAI/AAAAAAAAABg/KPHUcagbhYY/s0-c-k-no-ns/photo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://lh5.googleusercontent.com/-CArWygRIOHI/AAAAAAAAAAI/AAAAAAAAABg/KPHUcagbhYY/s0-c-k-no-ns/photo.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Villa. Palladio</div>
</div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKpEUDlQDmg50YfpwGXk3W-IyYJ6ethvL-M5xh6dMn7iLaUYzZ0dhLhBPbybcLIxqtfi0xbIRSGjxgB4k6sGu3vpgfI6XW2bIIxKaOqNtYkaswZ-pW5lWDGGwP9HAKzaCERFOgBE_S404/s1600/orders10-facciata-farnese.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0dkUA0ZVxXxyTfa2V9G53rmiX3RXJ0Nk-IfVdOhf6DyDiGLkgZmVlmivZM8_1G8_58ZWbcZKm5lBJjRvn9VJycUyywxQJR8NlOvrDDohvcr-r4nPOveOk4AHHEm-ybbrqqM-QrmhoLvQ/s400/PalazzoBarberini4%5B1%5D.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="267" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0dkUA0ZVxXxyTfa2V9G53rmiX3RXJ0Nk-IfVdOhf6DyDiGLkgZmVlmivZM8_1G8_58ZWbcZKm5lBJjRvn9VJycUyywxQJR8NlOvrDDohvcr-r4nPOveOk4AHHEm-ybbrqqM-QrmhoLvQ/s400/PalazzoBarberini4%5B1%5D.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Palacio Barberini. Bernini</div>
</div>
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.romeartlover.it/Vasi64f2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.romeartlover.it/Vasi64f2.jpg" height="300" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: center;">
Palacio Odescalchi. Bernini</div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.arqhys.com/arquitectura/imagenes/Palacio%20Spada%20Plaza%20Capo%20di%20Ferro.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.arqhys.com/arquitectura/imagenes/Palacio%20Spada%20Plaza%20Capo%20di%20Ferro.jpg" height="276" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Palacio Spada. Borromini</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.bluffton.edu/~sullivanm/france/versailles/exterior/0014.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.bluffton.edu/%7Esullivanm/france/versailles/exterior/0014.jpg" height="298" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Versalles. Hardouin-Mansard</div>
<br />
<br />
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Simplemente perfectos.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="color: #b45f06; font-family: "Trebuchet MS",sans-serif; text-align: justify;">
<b>Info adicional si te interesa...</b></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://algargosarte.lacoctelera.net/post/2010/02/12/el-palacio-rucellai-leon-battista-alberti-modelo-un">http://algargosarte.lacoctelera.net/post/2010/02/12/el-palacio-rucellai-leon-battista-alberti-modelo-un</a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://aprendersociales.blogspot.com.es/2008/02/len-battista-alberti.html">http://aprendersociales.blogspot.com.es/2008/02/len-battista-alberti.html</a></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://www.blogger.com/goog_403822340"><br /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://historiadelartetrigueros.blogspot.com.es/2011/03/comentario-del-palacio-rucellai-alberti.html">http://historiadelartetrigueros.blogspot.com.es/2011/03/comentario-del-palacio-rucellai-alberti.html</a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
.</div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-59455818009063206762016-02-14T19:06:00.001+01:002016-02-14T19:06:31.556+01:00Hasta el más mínimo detalle....
.<br />
<div style="text-align: center;">
<a href="http://www.wga.hu/art/w/weyden/rogier/01deposi/4deposit.jpg"><img alt="" border="0" src="http://www.wga.hu/art/w/weyden/rogier/01deposi/4deposit.jpg" style="cursor: pointer; height: 571px; width: 472px;" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #990000; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 180%; font-weight: bold;">DETALLE</span><span style="color: #990000; font-family: "trebuchet ms";">, </span><span style="color: #660000; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 130%; font-weight: bold;">DETALLE</span><span style="color: #660000; font-family: "trebuchet ms";">, <span style="color: #330000;">DETALLE, </span></span><span style="color: #cc6600; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 180%; font-weight: bold;">detalle</span><span style="color: #993300; font-family: "trebuchet ms"; font-weight: bold;">,</span><span style="color: #993300; font-family: "trebuchet ms"; font-size: 130%; font-weight: bold;">detalle</span><span style="color: #993300; font-family: "trebuchet ms";">,<span style="color: #663300;"> detalle</span></span> </div>
<div style="text-align: justify;">
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><span style="font-weight: bold;">Hasta el más mínimo detalle</span>.</span></div>
<span style="font-family: "trebuchet ms";"><br /><span style="font-style: italic;">¿ Has llegado a comprobar alguna vez hasta qué punto los pintores flamencos trabajaban con detalles microscópicos dentro de sus cuadros? </span></span><span style="font-family: "trebuchet ms";">Desde paisajes a personas; desde objetos a figuras; brocados y joyas; ropas y mantos, animales de compañía y flores, todo está al alcance de esos pinceles, de esa mirada observadora que busca la realidad como reflejo del pujante fuerza de la sociedad flamenca.<br /><br /><span style="color: #660000;">Deslumbrados por el renacimiento italiano, olvidamos que al comparar un Van Eyck y un Massaccio, el genio italiano sale... claramente perjudicado.<br />La explosión artística flamenca <span style="color: #663366; font-weight: bold;">(Jan y Hubert Van Eyck, Robert Campin, Dierick Bouts, Petrus Christus, Van der Weyden, Hans Memling, Gerard David, Hugo van der Goes, El Bosco,...)</span> no tiene parangón en Europa, quizás tan sólo el inmediato Cinquecento italiano con figuras como Leonardo, Miguel Angel o Rafael de Urbino. </span></span><span style="font-family: "trebuchet ms";">Te ofrezco un grupo de imágenes, de detalles de grandes cuadros flamencos...</span> <span style="font-family: "trebuchet ms"; font-weight: bold;">¿Serías capaz de decir la obra y el autor de cada uno de los detalles empezando por la imagen de cabecera?</span><br />
<br />
<div style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">
<span style="color: #990000; font-weight: bold;">Un ejemplo. </span> <span style="color: #990000; font-weight: bold;"><br />Detalle del espejo en el "Matrimonio Arnolfini" de Jan van Eyck. 1434</span></div>
<br />
<a href="http://3.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbXHk4EaBI/AAAAAAAACLQ/IOuZxeYvjvg/s1600/6.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5568374514448099346" src="https://3.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbXHk4EaBI/AAAAAAAACLQ/IOuZxeYvjvg/s400/6.jpg" style="cursor: pointer; height: 400px; width: 361px;" /></a><br />
<br />
<a href="http://4.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbYexYgEkI/AAAAAAAACMg/mViijCJ7xTY/s1600/11.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5568376012453974594" src="https://4.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbYexYgEkI/AAAAAAAACMg/mViijCJ7xTY/s320/11.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 222px;" /></a> <a href="http://1.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbYd1oZ2SI/AAAAAAAACMY/0hHDr09gvUQ/s1600/10.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5568375996414548258" src="https://1.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbYd1oZ2SI/AAAAAAAACMY/0hHDr09gvUQ/s320/10.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 233px;" /></a><br />
1____________________________________2<br />
<br />
<a href="http://1.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbYdiSaflI/AAAAAAAACMQ/zf92J9jeDgw/s1600/9.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5568375991222042194" src="https://1.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbYdiSaflI/AAAAAAAACMQ/zf92J9jeDgw/s320/9.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 218px;" /></a> <a href="http://2.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbX_qwDyKI/AAAAAAAACMA/f4plT1v_HdY/s1600/7.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5568375478097791138" src="https://2.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbX_qwDyKI/AAAAAAAACMA/f4plT1v_HdY/s320/7.jpg" style="cursor: pointer; height: 252px; width: 233px;" /></a><br />
3____________________________________4<br />
<br />
<a href="http://3.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbX-K7iJKI/AAAAAAAACLg/Xl7nUM1eG-A/s1600/1.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5568375452376114338" src="https://3.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbX-K7iJKI/AAAAAAAACLg/Xl7nUM1eG-A/s320/1.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 179px;" /></a> <a href="http://3.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbX-5OzUlI/AAAAAAAACL4/iztlfXz-wVI/s1600/5.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5568375464804962898" src="https://3.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbX-5OzUlI/AAAAAAAACL4/iztlfXz-wVI/s320/5.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 86px;" /></a> <a href="http://2.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbX-qsDYPI/AAAAAAAACLw/bZSfvzV_qXo/s1600/4.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5568375460901118194" src="https://2.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbX-qsDYPI/AAAAAAAACLw/bZSfvzV_qXo/s320/4.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 262px;" /></a><br />
5_________________________6_______________________7<br />
<br />
<a href="http://4.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbX-X4G2aI/AAAAAAAACLo/R5ZSxujI050/s1600/3.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5568375455851403682" src="https://4.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbX-X4G2aI/AAAAAAAACLo/R5ZSxujI050/s320/3.jpg" style="height: 320px; width: 256px;" /></a> <a href="http://4.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbYdal2WmI/AAAAAAAACMI/Qb6pegnCDpQ/s1600/8.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5568375989156076130" src="https://4.bp.blogspot.com/_pm8xBh3Vq48/TUbYdal2WmI/AAAAAAAACMI/Qb6pegnCDpQ/s320/8.jpg" style="cursor: pointer; height: 123px; width: 320px;" /></a><br />
8___________________________________9<br />
<br />
.</div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com13tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-57240636032978007892016-02-14T18:53:00.000+01:002016-02-14T19:02:00.606+01:00Dos maneras de entender la pintura.....<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-AhWH1OEE-X8/VsC9btSlX6I/AAAAAAAAFzM/nCysrgJrHKY/s1600/CAPILLA%2BBRANCACCI.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://3.bp.blogspot.com/-AhWH1OEE-X8/VsC9btSlX6I/AAAAAAAAFzM/nCysrgJrHKY/s640/CAPILLA%2BBRANCACCI.jpg" width="540" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-dNEHBkLEBcM/VsC9bsgL8RI/AAAAAAAAFzI/4yvyIYet-4M/s1600/tribute.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="280" src="https://3.bp.blogspot.com/-dNEHBkLEBcM/VsC9bsgL8RI/AAAAAAAAFzI/4yvyIYet-4M/s640/tribute.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<a href="http://leiter.files.wordpress.com/2008/06/571px-eyck_madonna_rolin.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://leiter.files.wordpress.com/2008/06/571px-eyck_madonna_rolin.jpg" style="cursor: pointer; height: 508px; width: 484px;" /></a><br />
<br />
<div style="font-family: "trebuchet ms"; text-align: justify;">
Cuando <span style="color: rgb(204 , 0 , 0); font-weight: bold;">Jan van Eyck</span> pinta en 1435 La Virgen del Canciller Rolin, ya hacía diez años que Tommaso di ser Giovanni di Monte Cassai, llamado <span style="color: rgb(102 , 0 , 0); font-weight: bold;">Masaccio</span> había pintado los frescos de la capilla Brancacci.<br />
<br />
Dicen los estudios sobre la época que cuando Felipe III, duque de Borgoña, convirtió a Eyck en su pintor de Corte le tomó tanto aprecio y amistad que le encargó misiones diplomáticas secretas en varios países.<br />
<br />
Quisiera creer que en unos de esos viajes contactó en Florencia con Felice Brancacci, rico mercader de sedas, alto cargo del Communale florentino y antiguo embajador en Egipto. Preocupada la Cristiandad con el invasor Turco que amenazaba Constantinopla, Brancacci era el hombre ideal para conocer sus intenciones y, a través de Van Eyck, tener informados a los borgoñones y a los Capetos franceses.<br />
<br />
<br />
<a href="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a8/Jan_van_Eyck_091.jpg/300px-Jan_van_Eyck_091.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a8/Jan_van_Eyck_091.jpg/300px-Jan_van_Eyck_091.jpg" style="float: left; height: 253px; margin: 0pt 10px 10px 0pt; width: 199px;" /></a><a href="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/96/Masaccio_Self_Portrait.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/96/Masaccio_Self_Portrait.jpg" style="cursor: pointer; float: left; height: 254px; margin: 0pt 10px 10px 0pt; width: 178px;" /></a>En realidad, Van Eyck apenas tenía pensado demorarse dos días en Florencia para realizar el parlamento, camino de Roma para ver al Papa pero era dificil sustraerse a conocer de primera mano las maravillas esculpidas en las Puertas del Baptisterio por Ghiberti y las pinturas del Giotto en la Santa Croce. Hablando con Brancacci, éste debió de querer impresionar al flamenco que le había regalado una pequeña madonna con niño, hoy perdida. Le habló de su nuevo maestro, del joven Tommaso, y el ya adulto van Eyck aceptó ver su obra no con cierta curiosidad tras oír las elevadas alabanzas del mercader.<br />
<br />
Cuando Van Eyck contempló aun a medio terminar el cuerpo superior de la capilla, "la expulsión del paraiso" y "el tributo de la moneda"-relata en sus escritos el anciano Brunelleschi que les acompañó en la visita, interesado en conocer a ese maestro del norte tan alabado por Federico de Moltefeltro- sonrió, besó al joven Masaccio y pidió que los dejaran solos.<br />
<br />
Cuando salieron del Carmine habían pasado cinco largas horas en las que Masaccio y van Eyck, solos, juntos en la capilla, habían hablado y discutido acaloradamente. Cuando volvió a ver a Brancacci éste le preguntó su opinión sobre el joven maestro italiano. A lo que van Eyck respondió: " dejad señor que venga a Flandes y tendréis a vuestro lado al más grande de todo los pintores que haya existido".<br />
<br />
Van Eyck volvió presuroso a Flandes para una nueva misión en Portugal. En el viaje conoció la muerte de Masaccio. Durante todo un largo día el maestro flamenco no habló con sus compañeros de viaje y estuvo taciturno y cabizbajo.<br />
<br />
Cuando años después Joos Vyd y su esposa le proponen a él y su hermano Hubert pintar el Poliptico del Cordero Místico para la capilla de los comitentes en la iglesia de San Bavón de Gante nadie sospecha que Eyck quiere plasmar varias ideas de las que había estado disputando en la capilla Brancacci con Masaccio. Se dice que las desavenencias con su hermano, los retoques que hizo tras su muerte en el cuadro responden a una diferente manera de entender la pintura, que van Eyck tenía otra visión tras haber vuelto de Italia.<br />
<br />
Viendo su obra es, sin duda, el mejor de los Primitivos Flamencos pero también quizás el más italiano de ellos.<br />
<br />
<span style="color: rgb(102 , 0 , 0); font-weight: bold;">.</span></div>
</div>
.Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-5685593148999267152016-01-29T11:48:00.000+01:002016-01-29T11:53:54.847+01:00¿Dónde está la "pelotita"?<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2vAb-OJ4uNpQZOPqJI8V4CRrXNnxDd1FCQ7QgoW9YCiXOVMbhvCxWD6b4ZRPsdkgHZ8gVOeF9b-UORR628YRVGEWNB2JXnFp7dRsnXr12CZ87OgISk8ijQvIkUzO60QeVSqCTBBzXMIk/s640/005+Paolo+Ucello+Retrato+de+Giotto.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="206" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2vAb-OJ4uNpQZOPqJI8V4CRrXNnxDd1FCQ7QgoW9YCiXOVMbhvCxWD6b4ZRPsdkgHZ8gVOeF9b-UORR628YRVGEWNB2JXnFp7dRsnXr12CZ87OgISk8ijQvIkUzO60QeVSqCTBBzXMIk/s640/005+Paolo+Ucello+Retrato+de+Giotto.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Esta vez cambiamos el formato de la imagen de la semana. En lugar de descubrir una imagen tendremos que descubrir varias...¿De qué forma?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Os ofrezco una decena de imágenes de pintura gótica. Entre ellas hay dos del Giotto. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Debéis de descubrir cuales son y justificar porqué las habéis escogido de entre todas. De paso me comentáis qué autor hace cada obra y a qué escuela pertenece. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Animó y a la tarea.</span><br />
<br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">1. Madonna in Maestá. </span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-7e6DK5e0PJ4/Vqs-zxn9GtI/AAAAAAAAFtE/svGOujqvI6c/s1600/1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img border="0" height="320" src="http://1.bp.blogspot.com/-7e6DK5e0PJ4/Vqs-zxn9GtI/AAAAAAAAFtE/svGOujqvI6c/s320/1.jpg" width="184" /></span></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"> 2. Anunciación</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-xqahFrzWcqo/Vqs-4ZugWYI/AAAAAAAAFtQ/P_e0sN5oYek/s1600/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-xqahFrzWcqo/Vqs-4ZugWYI/AAAAAAAAFtQ/P_e0sN5oYek/s320/2.jpg" width="300" /></span></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">3. Crucifixión</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihvQSiE2VF9Pw3vFXscCcNXhLE8qki6qdAOcKjwvvO2jMlBVB3rR9VDiLyevhDWFNYlHNKQCYy6kCZ_5InbWZdYOX7xG3DPWvHMWnHaukuh3EN2eddXEV2GyCCfqmpmgBeqOKWAGqR_4Jp/s1600/3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img border="0" height="296" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihvQSiE2VF9Pw3vFXscCcNXhLE8qki6qdAOcKjwvvO2jMlBVB3rR9VDiLyevhDWFNYlHNKQCYy6kCZ_5InbWZdYOX7xG3DPWvHMWnHaukuh3EN2eddXEV2GyCCfqmpmgBeqOKWAGqR_4Jp/s320/3.jpg" width="320" /></span></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">4. Condottiero</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-OferxjcWtcQ/VqtAe8YTLpI/AAAAAAAAFtk/jrmVIpULyZw/s1600/4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img border="0" height="208" src="http://4.bp.blogspot.com/-OferxjcWtcQ/VqtAe8YTLpI/AAAAAAAAFtk/jrmVIpULyZw/s320/4.jpg" width="320" /></span></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">5. La captura de Cristo</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-xEJz5Q04DuE/VqtAeX8WxoI/AAAAAAAAFtg/kKz_e2y0Ylg/s1600/5.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-xEJz5Q04DuE/VqtAeX8WxoI/AAAAAAAAFtg/kKz_e2y0Ylg/s1600/5.jpg" /></span></a><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">6. Descendimiento</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-B1G7l6dHMH0/VqtAfaags1I/AAAAAAAAFto/LID-aG6qnsM/s1600/6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img border="0" height="220" src="http://3.bp.blogspot.com/-B1G7l6dHMH0/VqtAfaags1I/AAAAAAAAFto/LID-aG6qnsM/s320/6.jpg" width="320" /></span></a></div>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">7. Maestá</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-meUL8jtdLjQ/VqtB-_8lmII/AAAAAAAAFuA/Y2EfGezCQuM/s1600/8.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img border="0" height="200" src="http://3.bp.blogspot.com/-meUL8jtdLjQ/VqtB-_8lmII/AAAAAAAAFuA/Y2EfGezCQuM/s400/8.jpg" width="400" /></span></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">8. Alegoría del buen y mal gobierno</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-S5-IKwVNehI/VqtB_u2snGI/AAAAAAAAFuI/7ADC8H7AkSk/s1600/9.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img border="0" height="206" src="http://4.bp.blogspot.com/-S5-IKwVNehI/VqtB_u2snGI/AAAAAAAAFuI/7ADC8H7AkSk/s320/9.jpg" width="320" /></span></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">9. Cristo crucificado</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-qYweeIpv9vk/VqtB-3CY__I/AAAAAAAAFt8/2CxvwYQvKJA/s1600/10.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-qYweeIpv9vk/VqtB-3CY__I/AAAAAAAAFt8/2CxvwYQvKJA/s320/10.JPG" width="258" /></span></a><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">10. San Francisco predicando a los pájaros</span><br />
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-VRAnmbsCIlM/VqtB_OqYezI/AAAAAAAAFuE/tbgq92OPdo0/s1600/7.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><img border="0" height="241" src="http://4.bp.blogspot.com/-VRAnmbsCIlM/VqtB_OqYezI/AAAAAAAAFuE/tbgq92OPdo0/s320/7.jpg" width="320" /></span></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">.</span></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com15tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-45760437333705866582016-01-29T11:18:00.001+01:002016-01-29T11:18:33.908+01:00La promesa de Isabel<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3f/Burgos-Miraflores-Retablo_SC_0119.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="444" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3f/Burgos-Miraflores-Retablo_SC_0119.jpg" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">La historia nos demostró cuán dificil fue para la reina Isabel de Castilla llegar a ser reina de Castilla. Separados de su madre que estaba retenida y custodiada como reina madre en el castillo de Arévalo, Alfonso e Isabel fueron llevados a la Corte de su hermanastro y rey, Enrique IV. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Allí debieron de sortear todo tipo de intrigas y vieron cómo sus derechos sucesorios eran ninguneados por el rey en favor de su hija Juana, fruto del matrimonio con la portuguesa Juana de Avis. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">La "farsa de Ávila", una pantomima donde un grupo de poderosos nobles hacía deponer a un muñeco del rey Enrique en favor de Alfonso, parecía que giraba la suerte del reino hacia los hermanos. Sin embargo, en extrañas circunstancias, Alfonso murió en Cardeñosa, en 1468.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Isabel se quedó sola ante el rey Enrique IV, que la apreciaba pero no la consideraba digna a la sucesión de Castilla. Isabel consiguió que el rey la reconociera heredera en Guisando, en 1468, pero los partidarios de Juana la "Beltraneja" -como la apodaban en Castilla- eran cada vez mayores y además, tenía el apoyo de Portugal. Isabel optó por buscar alianzas fuera del territorio, en Aragón. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Fernando e Isabel eran primos por lo que necesitaban una Bula papal para su matrimonio. Conseguida con dificultad y logrando despistar a los nobles que la custodiaban, Isabel se casó con Fernando de Aragón en 1469. Es el inicio de la Monarquía Hispánica y del reinado de los reyes Católicos. En 1475 Isabel fue proclamada reina de Castilla tras la muerte de Enrique IV. Se inicia así una guerra civil interminable con los partidarios de Juana y con la nobleza más poderosa que veía en la alianza de Isabel con Aragón, las ciudades y la Iglesia el principio del fin de su poder político medieval. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">La reina Isabel no olvidó nunca los años de padecimiento de ella y de su hermano Alfonso bajo la tutela de Enrique IV. Jamás le perdonó al rey el destierro de su madre en Arévalo. De ahí que la reina había prometido sepultar a sus padres y a su hermano con las dignidades del rey que nunca fue y a ellos de los reyes "buenos" que fueron para Castilla. Los primeros tesoros de América le ayudaron a financiar la obra.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Eligió un entorno amable y muy querido de su padre, un monasterio cartujo a las afueras de Burgos: <span style="font-size: large;"><b>la cartuja de Miraflores. </b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.cartuja.org/wp-content/files/2014/04/vistas-generales-de-la-cartuja-con-el-sol-del-atardecer.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.cartuja.org/wp-content/files/2014/04/vistas-generales-de-la-cartuja-con-el-sol-del-atardecer.jpg" height="250" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">El edificio es un discreto cenobio gótico, engrandecido por la reina. La Iglesia es de una sola planta pero en ella destacan el conjunto de las tumbas reales y el retablo, todas ellas obra del arquitecto-escultor Diego Gil de Siloé. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Siloé culmina con estas esculturas un siglo de escultura castellana, heredera de las formas borgoñonas de Jean de Lomé y de Claus Slutter. En las tumbas, volúmenes potentes, figuras muy macizas, grandes ropajes con pliegues muy volumétricos, acentuado realismo pero tendiendo a la idealización al ser figuras de la monarquía. Al realizarlas en alabastro son un maravilloso ejercicio escultórico por su detallismo, su minuciosidad, su perfección técnica. Merece mucho la pena en sepulcro de su hermano, en actitud orante, muy en la tradición castellana del siglo XV.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><a href="http://www.cartuja.org/wp-content/files/2014/04/vista-general-del-sepulcro-de-los-reyes-la-silleria-de-los-padres-y-la-nave-central-de-estilo-cartujano.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.cartuja.org/wp-content/files/2014/04/vista-general-del-sepulcro-de-los-reyes-la-silleria-de-los-padres-y-la-nave-central-de-estilo-cartujano.jpg" height="307" width="640" /></a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-jV7eOd_4OcY/Vp0iv3d4AKI/AAAAAAAAFro/NcxYKCn0Mi0/s1600/aa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="220" src="http://4.bp.blogspot.com/-jV7eOd_4OcY/Vp0iv3d4AKI/AAAAAAAAFro/NcxYKCn0Mi0/s400/aa.jpg" width="400" /></a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgamU5u4bIrpGaBzgxbh9UDRCEBYn-HCm3mFtll2vXZlgWe07uWbXJe1vvlJhyphenhyphenrDmXXzSPaN86YAbK3kw_SFy88lCs9N5enfsnPLr-pSSSQta1seIGRLQ83-feBLjfC6L7pFEUVblkxngM/s1600/vista+desde+el+altar.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="416" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgamU5u4bIrpGaBzgxbh9UDRCEBYn-HCm3mFtll2vXZlgWe07uWbXJe1vvlJhyphenhyphenrDmXXzSPaN86YAbK3kw_SFy88lCs9N5enfsnPLr-pSSSQta1seIGRLQ83-feBLjfC6L7pFEUVblkxngM/s1600/vista+desde+el+altar.bmp" width="640" /></a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"> En el retablo, una fantástica y muy original composición, evitando las calles típicas de los retablos de origen flamenco y con una policromía excepcional, fruto del trabajo del maestro Diego de la Cruz.</span><br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c1/Retablo_de_Gil_de_Silo%C3%A9,_Cartuja_de_Miraflores.JPG/680px-Retablo_de_Gil_de_Silo%C3%A9,_Cartuja_de_Miraflores.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c1/Retablo_de_Gil_de_Silo%C3%A9,_Cartuja_de_Miraflores.JPG/680px-Retablo_de_Gil_de_Silo%C3%A9,_Cartuja_de_Miraflores.JPG" width="424" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3f/Burgos-Miraflores-Retablo_SC_0119.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="277" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3f/Burgos-Miraflores-Retablo_SC_0119.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.artehistoria.com/v2/jpg/SIR21467.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.artehistoria.com/v2/jpg/SIR21467.jpg" height="320" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Algunas imágenes y alguna web para que podáis profundizar en esta obra...</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><a href="https://www.blogger.com/goog_1410805662"><br /></a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><a href="http://www.cartuja.org/cultura/arte/visita-virtual/">http://www.cartuja.org/cultura/arte/visita-virtual/</a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="https://www.youtube.com/watch?v=7M1UqVBV9bg"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">https://www.youtube.com/watch?v=7M1UqVBV9bg</span></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="200" marginheight="0" marginwidth="0" scrolling="no" src="//es.slideshare.net/slideshow/embed_code/key/CjGHUUSfUpAklM" style="border-width: 1px; border: 1px solid #ccc; margin-bottom: 5px; max-width: 100%;" width="300"> </iframe> <br />
<div style="margin-bottom: 5px;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><strong> <a href="https://es.slideshare.net/algargos/los-sepulcros-de-la-cartuja" target="_blank" title="Gil de Siloe y los sepulcros de la Cartuja de Miraflores, Burgos">Gil de Siloe y los sepulcros de la Cartuja de Miraflores, Burgos</a> </strong> from <strong><a href="https://es.slideshare.net/algargos" target="_blank">Alfredo García</a></strong> </span></div>
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="200" marginheight="0" marginwidth="0" scrolling="no" src="//es.slideshare.net/slideshow/embed_code/key/4VNwthDD4eOWPa" style="border-width: 1px; border: 1px solid #ccc; margin-bottom: 5px; max-width: 100%;" width="300"> </iframe><span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"> </span><br />
<div style="margin-bottom: 5px;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><strong> <a href="https://es.slideshare.net/algargos/gil-de-siloe-y-el-retablo-de-la-cartuja-de-miraflores" target="_blank" title="Gil de Siloe y el retablo de la Cartuja de Miraflores, Burgos.">Gil de Siloe y el retablo de la Cartuja de Miraflores, Burgos.</a> </strong> from <strong><a href="https://es.slideshare.net/algargos" target="_blank">Alfredo García</a></strong> </span></div>
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">..</span>Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-6788027823984018022016-01-18T18:43:00.000+01:002016-01-18T18:43:20.437+01:00La imagen de la semana<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">La escultura no sólo ha sido el arte de adoctrinar a las masas a través de verdaderas "biblias de piedra" donde las escenas del Nuevo Testamento, del Apocalipsis, de los libros de santos o las imágenes de las virtudes y los pecados capitales dominaban la iconografía sino que también en ella se perpetuaba el orden social, las jerarquías religiosas, el control político o los dogmas artísticos.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">La escultura fue vista como <b>elemento de propaganda</b> no sólo por la <b><span style="color: #0b5394;">Iglesia</span> </b>sino también por la <b><span style="color: #351c75;">monarquía</span></b>. Muchas de las principales portadas de las grandes catedrales así como muchos de los retablos de iglesias preeminentes fueron financiados totalmente o en parte por los reyes y reinas, como forma de promoción social y política. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">La Iglesia, la fe, la liturgia llegaba a todos los rincones. Una alianza clara entre monarquía e iglesia beneficia a ambas, por cuanto la iglesia mantiene su control social y espiritual y acrecienta su poder económico mientras que la monarquía sabe que tiene como principal valedora y defensora a los religiosos que, en sus sermones, exigen obediencia y sumisión a la nueva monarquía.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Esta imagen de la semana es muestra clara de esto que queremos expresar. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-jV7eOd_4OcY/Vp0iv3d4AKI/AAAAAAAAFrk/y07AYyk6zM8/s1600/aa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="352" src="http://3.bp.blogspot.com/-jV7eOd_4OcY/Vp0iv3d4AKI/AAAAAAAAFrk/y07AYyk6zM8/s640/aa.jpg" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #783f04; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #783f04; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>1. ¿Quién está enterrado en esa tumba?¿Qué relación tenía con la monarquía castellana?</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #783f04; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>2. ¿Por qué crees que se hizo ese enterramiento?</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #783f04; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>3. ¿Quiénes están enterrados en un sepulcro enorme que está desde donde se hizo la foto?</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #783f04; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>4. ¿En qué lugar están esos conjuntos escultóricos? ¿Quién y cuándo lo construyó?</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">.</span></div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com11tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-49154400252970350512016-01-18T17:52:00.000+01:002016-01-18T17:52:55.458+01:00Il Duomo di Milano<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://cdn.media.cyclingnews.com/2011/05/29/2/bettiniphoto_0082918_1_full_600.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://cdn.media.cyclingnews.com/2011/05/29/2/bettiniphoto_0082918_1_full_600.jpg" height="426" width="640" /></a></div>
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">La imagen de la semana anterior fue </span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #660000; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #b45f06; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>Il DUOMO o catedral de Milán.</b></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Ana Peñasco nos ofrece una reflexión sobre la larga historia constructiva de este edificio que se extiende hasta 1965 cuando se consagra la última parte construida.</span><br />
<br />
" <span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;">Increíble
pero cierto… Sí, una catedral gótica terminada en el año 1965,
lo cual suena bastante desconcertante, así que haré un resumen de
su construcción para cubrir nuestras curiosidades sobre
ella.</span><br />
<div style="line-height: 0.48cm;">
<span style="color: #202020;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: 9pt;"><br />Estamos ante la Catedral de Milán, una catedral gótica
construida en pleno corazón de la ciudad. Es la
sede episcopal de la Archidiócesis de Milán. Además, es una de las
iglesias de culto católico más grandes del mundo (tiene 157 metros
de largo y puede albergar alrededor de 40.000 en su interior) y las
ventanas del coro tienen la reputación de ser las mayores que
alguien pueda conocer.<br /></span></span></span></div>
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;">La obra comenzó en 1386 por decisión
del arzobispo Antonio da Saluzzo.</span><br />
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;">El programa de construcción fue
regulado por la Fabbrica del Duomo y el encargo de construcción fue hecho por el conde Gian Galeazzo Visconti, que
poseía el poder por aquel entonces en la ciudad.</span><br />
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;">En 1389, se designó
como arquitecto jefe al francés Nicolas de Bonaventure, que dio a la
catedral su fuerte impronta gótica y su estilo marcadamente francés. Diez años más tarde, otro
francés, Jean Mignot, evaluó y mejoró el trabajo. Los trabajos
continuaron rápidamente y a la muerte de Gian Galeazzo en 1402, se
había completado casi la mitad de la catedral. </span><br />
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;"><br /></span>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-DWLOHrfdxR0/Vo7PtQmkYlI/AAAAAAAAFp4/VIQZ0SIm7eg/s1600/IMG_20160103_144944961.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-DWLOHrfdxR0/Vo7PtQmkYlI/AAAAAAAAFp4/VIQZ0SIm7eg/s320/IMG_20160103_144944961.jpg" width="320" /></a><a href="http://4.bp.blogspot.com/-jbO3ElL5_AI/Vo7PtVnblXI/AAAAAAAAFpw/fyxpeB6CvLE/s1600/IMG_20160103_141707220.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-jbO3ElL5_AI/Vo7PtVnblXI/AAAAAAAAFpw/fyxpeB6CvLE/s320/IMG_20160103_141707220.jpg" width="240" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;">Sin embargo, la
construcción quedó estancada hasta 1480 debido a la falta de dinero
e ideas. Entre 1500 y 1510, bajo Ludovico Sforza, fue completada la
cúpula octogonal y se decoró su interior con cuatro series de
quince estatuas cada una. Es, en esta época, cuando Leonardo da Vinci trabaja en la catedral aunque sus aportaciones no son significativas.</span><br />
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;"><br /></span>
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;"><br /></span>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://es.studylanguages.org/images/milan/milan-duomo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://es.studylanguages.org/images/milan/milan-duomo.jpg" height="175" width="320" /></a></div>
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;"><br /></span>
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;"><br /></span>
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;">En 1571, el obispo san Carlos Borromeo y el
arquitecto Pellegrini Tibaldi se esforzaron por alcanzar un nuevo
aspecto renacentista para la catedral. En el interior, entre 1575 y 1585, el
presbiterio fue reconstruido mientras que se añadían nuevos altares
y el baptisterio a la nave. </span><br />
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;"><br /></span>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/originals/24/d0/18/24d018dffc688777e9689ddfd6c6414d.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="245" src="https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/originals/24/d0/18/24d018dffc688777e9689ddfd6c6414d.jpg" width="400" /></a></div>
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;"><br /></span>
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;">Ya en el Barroco, en 1638, se inició la construcción de
los cinco portales y las dos ventanas centrales. Sin embargo, en
1649, la fachada regresó al estilo gótico original. </span><br />
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;">El 20 de mayo
de 1805 Napoleón Bonaparte ordenó que la fachada fuera terminada
por Carlo Pellicani, la cual se basó en el diseño de Gucci,
agregando algunos detalles neogóticos a las ventanas superiores. En
gratitud, se colocó una estatua de Napoleón en la cima de uno de
los pináculos.</span><br />
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;"><br /></span>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://buenavibra.es/wp-content/uploads/2015/09/Milano-duomodimilano01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://buenavibra.es/wp-content/uploads/2015/09/Milano-duomodimilano01.jpg" height="426" width="640" /></a></div>
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;"><br /></span>
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;"><br /></span>
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;">Entre 1829 y 1858 unas nuevas vidrieras reemplazaron
las preexistentes con resultados menos expresivos.</span><br />
<span style="color: #202020; font-family: arial, sans-serif; font-size: 9pt; line-height: 0.48cm;">Los detalles
finales de la catedral fueron terminados ya en el siglo XX. La última
puerta fue inaugurada el 6 de enero de 1965.</span> "<br />
<br />
.Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-59030614068896779382016-01-07T21:56:00.000+01:002016-01-07T21:56:43.575+01:00la imagen de la semana<br />
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-DWLOHrfdxR0/Vo7PtQmkYlI/AAAAAAAAFpo/u-TiCWe93IM/s1600/IMG_20160103_144944961.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" height="480" src="http://3.bp.blogspot.com/-DWLOHrfdxR0/Vo7PtQmkYlI/AAAAAAAAFpo/u-TiCWe93IM/s640/IMG_20160103_144944961.jpg" width="640" /></a><br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Tal día como ayer, día 6 de enero, hace ahora 51 años, fue definitivamente consagrada esta iglesias y, por tanto, terminada.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif; font-size: large;">¿...? Pero,...si es completamente gótica!!!!</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #783f04; font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><b>¿Cómo es esto posible? ¿Dónde estoy, pues? Haz un breve texto sobre la construcción de este edificio y propón una dirección web donde se vea una foto más significativa...</b></span></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-jbO3ElL5_AI/Vo7PtVnblXI/AAAAAAAAFpk/Q87hh2GoLgg/s1600/IMG_20160103_141707220.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://4.bp.blogspot.com/-jbO3ElL5_AI/Vo7PtVnblXI/AAAAAAAAFpk/Q87hh2GoLgg/s400/IMG_20160103_141707220.jpg" width="300" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-Ab5B4l-4dK0/Vo7PtmSPiyI/AAAAAAAAFps/lhrlb3KZTZg/s1600/IMG_20160103_144059894.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://2.bp.blogspot.com/-Ab5B4l-4dK0/Vo7PtmSPiyI/AAAAAAAAFps/lhrlb3KZTZg/s400/IMG_20160103_144059894.jpg" width="300" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
.Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com17tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-7615581515696954072016-01-07T14:22:00.001+01:002016-01-07T14:22:59.578+01:00Suger, San Denis y Chartres...<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-XJqTA0NkhKE/Vn567rbh7QI/AAAAAAAAFkE/LbIvXKDItEQ/s1600/11.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="267" src="http://4.bp.blogspot.com/-XJqTA0NkhKE/Vn567rbh7QI/AAAAAAAAFkE/LbIvXKDItEQ/s400/11.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-KU94vZYCEE0/Vo5mWK0mupI/AAAAAAAAFng/-01_-RWgL7A/s1600/catedral-de-chartres.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="464" src="http://4.bp.blogspot.com/-KU94vZYCEE0/Vo5mWK0mupI/AAAAAAAAFng/-01_-RWgL7A/s640/catedral-de-chartres.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">A la triada de preguntas navideñas que ahora vuelvo a referir...</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span>
</div>
<div style="background-color: white; color: #444444; font-family: 'Trebuchet MS', Trebuchet, Verdana, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="color: #990000; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>1. ¿Dónde se crea ese nuevo estilo?</b></span></div>
<div style="background-color: white; color: #444444; font-family: 'Trebuchet MS', Trebuchet, Verdana, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="color: #990000; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>2. ¿Quién es el creador de esa idea y de ese estilo arquitectónico que la representa?</b></span></div>
<div style="background-color: white; color: #444444; font-family: 'Trebuchet MS', Trebuchet, Verdana, sans-serif; font-size: 13px; text-align: justify;">
<span style="color: #990000; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>3. ¿Cuál es la primera iglesia donde las ideas de este estilo se ponen en práctica completamente?</b></span></div>
<div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Álvaro Portillo nos respondió con tino a todas ellas. Este es su texto original...</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
"<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px;">El gótico nace en Francia, en la región de Île-de-France (París y alrededores). Se cree que alrededor de 1140, con la construcción de la Basílica de Saint Denis. Fue ordenada construir por el abad Suger, consejero de Luis VII. Este religioso sería un hombre decisivo en el desarrollo e implantación del nuevo estilo. Para justificar la grandiosidad del nuevo estilo recurrió a la idea de que la contemplación de la belleza material conducirá al conocimiento de Dios. Para ello era esencial que la luz exterior penetrase en el templo. Así, la nueva basílica de Saint Denis cuenta con unos enormes ventanales que permiten un juego de luces nunca antes visto en la cristiandad. "La luz de Dios" iluminaría los tesoros del templo para que todos los fieles los pudiesen contemplar. Como hemos dicho, se considera que la primera construcción gótica es la célebre Catedral de Saint-Denis, en París -conocida por ser el lugar de sepultura de muchos de los reyes franceses-. Fue erigida a mediados del siglo XII. Casi simultáneamente se construiría en Borgoña la Catedral de Sens; y prontó aparecerá la colosal Catedral de Chartres"</span></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px;"><br /></span></div>
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><div style="text-align: justify;">
Efectivamente, el abad Suger, consejero real, fue el creador material de este estilo y su impulsor espiritual, por cuanto aunó en su nueva visión estética profundos cambios religiosos y filosóficos que se estaban produciendo en la Europa del siglo XIII. </div>
</span><br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Hoy, la basílica de San Denis, panteón real de los reyes franceses, es una iglesia gótica pero fue en los inicios de su construcción cuando se desarrolló el nuevo estilo arquitectónico. Hablamos de la construcción de su cabecera, altar y girola, donde la bóveda de crucería, los grandes claristorios y la transformación profunda de los elementos sustentantes tienen lugar por primera vez. </span></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">Sin embargo, cambios dinásticos y luchas de poder en la abadía dejaron el proyecto de Suger incompleto. Será en Sens pero, sobre todo, el Chartres donde en un tiempo record (apenas 26 años) se plasmen las ideas góticas de forma ya canónica, es decir, un modelo de iglesia-catedral que, con diferencias locales y de autor, se mantendrá como base en los dos siguientes siglos. </span></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Es cierto como comentáis algunos en vuestras aportaciones que París es contemporánea a Chartres y, por tanto, podría ser considerada como la primera gran catedral. Pero Paris mantiene algunas reminiscencias del pasado que no la convierten en el modelo canónico. Estos elementos "antiguos" son las bóvedas sexpartitas o la existencia de una tribuna que resta iluminación interna al templo. Sin embargo, su cabecera responde plenamente a los retos marcados por Suger y esta influirá en Chartres. </span></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">Se consolida así un segundo estilo internacional en la Edad Media europea, el Gótico. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">Planta de cruz latina, con transepto marcado y unido a la cabecera haciendo una continuidad entre naves y girola, bóvedas de crucería soportadas por pilares cruciformes, arcos formeros y fajones apuntados, mismas bóvedas en las naves central y laterales, triforio o falsa tribuna antes del piso de ventanas o claristorio, grandes contrafuertes que soportan el peso de las bóvedas desplazado a través de arcos arbotantes, compleja cabecera con capillas radiales, fachada principal con dos torres y aguja o cimborrio sobre el crucero. </span><span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;">Luego podrán desarrollarse múltiples formas locales pero está es la base del estilo. </span></div>
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Trebuchet MS', sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"> </span>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="485" marginheight="0" marginwidth="0" scrolling="no" src="//es.slideshare.net/slideshow/embed_code/key/J0MrYrNKFLTy9b" style="border: 1px solid rgb(204, 204, 204); margin-bottom: 5px; max-width: 100%;" width="595"></iframe></div>
<br />
<div style="margin-bottom: 5px;">
<div style="text-align: justify;">
<strong> <a href="https://es.slideshare.net/tomperez/aproximacin-a-las-arquitectura-gtica-catedral-de-chartres" target="_blank" title="Aproximación a las arquitectura gótica: catedral de Chartres ">Aproximación a las arquitectura gótica: catedral de Chartres </a> </strong> from <strong><a href="https://es.slideshare.net/tomperez" target="_blank">Tomás Pérez Molina</a></strong> </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="485" marginheight="0" marginwidth="0" scrolling="no" src="//es.slideshare.net/slideshow/embed_code/key/ICD9s80M5utVkP" style="border-width: 1px; border: 1px solid #CCC; margin-bottom: 5px; max-width: 100%;" width="595"> </iframe> </div>
<div style="margin-bottom: 5px;">
<div style="text-align: justify;">
<strong> <a href="https://es.slideshare.net/AngelSTG/planta-de-la-catedral-de-chartres-gtico" target="_blank" title="Planta de la catedral de Chartres gótico">Planta de la catedral de Chartres gótico</a> </strong> from <strong><a href="https://es.slideshare.net/AngelSTG" target="_blank">AngelSTG</a></strong> </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="714" marginheight="0" marginwidth="0" scrolling="no" src="//es.slideshare.net/slideshow/embed_code/key/9nbRmPyX0rIv48" style="border-width: 1px; border: 1px solid #CCC; margin-bottom: 5px; max-width: 100%;" width="668"> </iframe> </div>
<div style="margin-bottom: 5px;">
<div style="text-align: justify;">
<strong> <a href="https://es.slideshare.net/algargos/la-catedral-de-chartres" target="_blank" title="La catedral de Chartres">La catedral de Chartres</a> </strong> from <strong><a href="https://es.slideshare.net/algargos" target="_blank">Alfredo García</a></strong> </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/SQ_fqKZvM_Q" width="420"></iframe>
.</div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-87404949602225612792015-12-28T10:23:00.001+01:002015-12-28T10:23:50.985+01:00La Pulchra leonina<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-1fyxKvOArRU/VoD6pSddZVI/AAAAAAAAFkc/kYMzzS1mesw/s1600/PanoCatedralLeonLateralMarco2048B.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-1fyxKvOArRU/VoD6pSddZVI/AAAAAAAAFkc/kYMzzS1mesw/s1600/PanoCatedralLeonLateralMarco2048B.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="332" src="http://2.bp.blogspot.com/-1fyxKvOArRU/VoD6pSddZVI/AAAAAAAAFkc/kYMzzS1mesw/s640/PanoCatedralLeonLateralMarco2048B.jpg" width="640" /></a><br /><a href="http://3.bp.blogspot.com/-5de0k0XylOI/VoD6tQT3cnI/AAAAAAAAFkk/taLvL13e7Mk/s1600/10654392.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="http://3.bp.blogspot.com/-5de0k0XylOI/VoD6tQT3cnI/AAAAAAAAFkk/taLvL13e7Mk/s400/10654392.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">La Catedral de León, la "pulchra leonina", se asocia al nombre del rey Alfonso X el Sabio, que ordenó su construcción definitiva en 1255. En esos momentos, ya estaba consolidado el gótico como estilo en Francia y, a través del Camino de Santiago, las nuevas ideas filosóficas, estéticas y artísticas han llegado a Castilla y León.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Dice Wikipedia:</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;"><span style="font-family: "Helvetica Neue",Arial,Helvetica,sans-serif;">"La catedral de León, al igual que su hermana predecesora la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Catedral_de_Burgos" title="Catedral de Burgos">catedral de Burgos</a>, se inspira en la planta de la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Catedral_de_Reims" title="Catedral de Reims">catedral de Reims</a>
(aunque de menor superficie), que bien pudo conocer el maestro Enrique.
Al igual que la mayoría de catedrales francesas, la de León está
construida con un módulo geométrico basado en el triángulo (<i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ad_triangulum" title="Ad triangulum">ad triangulum</a></i>), cuyos miembros se relacionan con la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ra%C3%ADz_cuadrada" title="Raíz cuadrada">raíz cuadrada</a>
de 3, al que responden la totalidad de sus partes y del todo. Este
aspecto, como la planta, los alzados, y los repertorios decorativos y
simbólicos convierten esta catedral en un auténtico edificio
transpirenaico, alejado de la corriente hispánica y perteneciente a la
más pura escuela de la Champaña francesa, que le ha merecido los
calificativos de «la más francesa de las catedrales españolas» o el de <i>Pulchra Leonina</i>,
pues si sus rasgos formales se relacionan con el gótico champaniense,
sus significados simbólicos y programa arquitectónico están
estrechamente ligados con los de la <a class="mw-redirect" href="https://es.wikipedia.org/wiki/Catedral_de_Saint_Denis" title="Catedral de Saint Denis">catedral de Saint Denis</a>, la <a class="mw-redirect" href="https://es.wikipedia.org/wiki/Catedral_de_Notre_Dame_de_Par%C3%ADs" title="Catedral de Notre Dame de París">catedral de Notre Dame de París</a> y la <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Catedral_de_Reims" title="Catedral de Reims">catedral de Reims</a>.
Geográficamente tampoco es ajena a aquel mundo, pues aunque levantada
en la vieja capital de los reyes leoneses, la ciudad era uno de los
hitos más importantes del <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Camino_de_Santiago" title="Camino de Santiago">Camino de Santiago</a>, también llamado Camino Francés."</span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">No hay duda. Cuando uno entra en este edificio gótico, siente la inspiración que los maestros constructores franceses buscaban para sus nuevas iglesias. El claristorio o conjunto de ventanales es inmenso y espectacular. Cada tramo de arco formero, tribuna y claristorio está dominado por este último, tanto por tamaño como por sensación. Amplios arcos formeros elevan la nave central en la que apenas hay presencia del muro. Todo el tramo finaliza en una bóveda de crucería cuatripartita, simple, pero efectiva. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-dHr0I0Gnk_8/VoD7PGM-x4I/AAAAAAAAFlI/40W8qDMUNeM/s1600/catedral-de-leon.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="480" src="http://3.bp.blogspot.com/-dHr0I0Gnk_8/VoD7PGM-x4I/AAAAAAAAFlI/40W8qDMUNeM/s640/catedral-de-leon.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-oboX_GgaU38/VoD7OHCpfhI/AAAAAAAAFkw/DgRUOi2cElU/s1600/catedral-Le%25C3%25B3n-interior.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="426" src="http://3.bp.blogspot.com/-oboX_GgaU38/VoD7OHCpfhI/AAAAAAAAFkw/DgRUOi2cElU/s640/catedral-Le%25C3%25B3n-interior.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-2EjFODA2S60/VoD7OLT0lRI/AAAAAAAAFks/ZJhe6HrGZ5s/s1600/HIC18998.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-2EjFODA2S60/VoD7OLT0lRI/AAAAAAAAFks/ZJhe6HrGZ5s/s320/HIC18998.jpg" width="240" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-VfirQAGOVoI/VoD7PNWVK8I/AAAAAAAAFlA/olYfkvIUqZ0/s1600/leon_catedral_triforio.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-VfirQAGOVoI/VoD7PNWVK8I/AAAAAAAAFlA/olYfkvIUqZ0/s320/leon_catedral_triforio.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"> </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">La cabecera es puro estilo francés: es decir, pegada a las naves del transepto, dando una continuidad espacial a las naves laterales a través de la girola. La corona de capillas o absidiolos ha llevado a muchos autors a decir que es de tres naves hasta el transepto y de 5 en la cabecera pero es ireal considerar estas capillas como naves. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-nz0_6rfReNk/VoD71UV20KI/AAAAAAAAFlY/VBR50yQ83n4/s1600/%25C3%2581bside_de_la_catedral_de_Le%25C3%25B3n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="294" src="http://1.bp.blogspot.com/-nz0_6rfReNk/VoD71UV20KI/AAAAAAAAFlY/VBR50yQ83n4/s320/%25C3%2581bside_de_la_catedral_de_Le%25C3%25B3n.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-W1TK8i9xoYk/VoD9TyP5fxI/AAAAAAAAFmU/gwgQob0FlFY/s1600/Planta-catedral-de-Le%25C3%25B3n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="377" src="http://4.bp.blogspot.com/-W1TK8i9xoYk/VoD9TyP5fxI/AAAAAAAAFmU/gwgQob0FlFY/s400/Planta-catedral-de-Le%25C3%25B3n.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Cuatro tramos de la nave central permiten apreciar todo el esplendor de la construcción antes de que el coro rompa la unidad de estilo. La costumbre española-castellana en las grandes iglesias catedrales de colocar el coro justo en los tramos anteriores al crucero resta fuerza al conjunto y rompe el principio acumulativo. En otras partes de Europa el coro está en el altar y eso le da mayor vistosidad a la iglesia. Una lástima.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-oboX_GgaU38/VoD7OHCpfhI/AAAAAAAAFlE/d_s438pLB8E/s1600/catedral-Le%25C3%25B3n-interior.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://1.bp.blogspot.com/-oboX_GgaU38/VoD7OHCpfhI/AAAAAAAAFlE/d_s438pLB8E/s320/catedral-Le%25C3%25B3n-interior.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-HQFTvvTzu_o/VoD8Z3WCefI/AAAAAAAAFlg/wkLDl2Sr3gU/s1600/676786_1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://2.bp.blogspot.com/-HQFTvvTzu_o/VoD8Z3WCefI/AAAAAAAAFlg/wkLDl2Sr3gU/s320/676786_1.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Estamos ante un gótico depurado por cuanto el muro apenas tiene función constructiva y la estructura exterior de sostén es grácil y ligera si la comparamos con las primeras catedrales del estilo. Se asemeja a Reims y Amiens, donde los contrafuertes y arbotantes no son gruesos y pesados, sino ligeros y elegantes. Es cierto que las poderosas fachadas apenas dejan ver la estructura exterior de las naves pero se puede, sin embargo, apreciar muy bien en la cabecera. Dobles arbotantes para evitar su pesadez y reforzar perfectamente el conjunto. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-GoSHaAnW9KE/VoD8_cZlVlI/AAAAAAAAFl0/3abBcQgplXA/s1600/2148394_640px.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="298" src="http://2.bp.blogspot.com/-GoSHaAnW9KE/VoD8_cZlVlI/AAAAAAAAFl0/3abBcQgplXA/s400/2148394_640px.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-VsZNZEJarGE/VoD8_NysYAI/AAAAAAAAFls/NdlMGNoC03I/s1600/catedral-de-leon-04.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://4.bp.blogspot.com/-VsZNZEJarGE/VoD8_NysYAI/AAAAAAAAFls/NdlMGNoC03I/s320/catedral-de-leon-04.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-MN8ArSsCD_M/VoD8_QEq3hI/AAAAAAAAFlw/jfT-u-_OyyY/s1600/catedral-leon.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="154" src="http://3.bp.blogspot.com/-MN8ArSsCD_M/VoD8_QEq3hI/AAAAAAAAFlw/jfT-u-_OyyY/s320/catedral-leon.jpg" width="320" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">La fachada principal tiene una elegancia especial. Frente al recargamiento escultórico y arquitectónco de las fachadas francesas, león muestra un esquema tripartito roto por la visión de los arbotntes del primer tramo de la nave. Simplicidad apoyada en el gran rosetón y en unas torres desnudas, con apenas decoración.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-l_FVctkFc44/VoD9IujpsUI/AAAAAAAAFmI/E2Suo1PSWJg/s1600/leon2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://4.bp.blogspot.com/-l_FVctkFc44/VoD9IujpsUI/AAAAAAAAFmI/E2Suo1PSWJg/s400/leon2.jpg" width="393" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-LB_i269UKVE/VoD9IT0XKfI/AAAAAAAAFmE/-Bh3k2nbfIg/s1600/PanoCatedralLeonLateralMarco2048B.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="166" src="http://2.bp.blogspot.com/-LB_i269UKVE/VoD9IT0XKfI/AAAAAAAAFmE/-Bh3k2nbfIg/s320/PanoCatedralLeonLateralMarco2048B.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">La cetral de León es familia del arte gótico pero hija de tres hombres, de una visión única, que trabajaron sobre ella durante el último tercio del siglo XIX: Juan Madrazo y Juan Bautista Lázaro, arquitectos, y Juan Crisóstomo Torbado, vidriero. De ello dependió la reastauración del templo y su "limpieza" de anadidos renacentistas platerescos y barrocos que le hacía perder sus señas de identidad. basadso e inspirados en las ideas de Viollet-Le-Duc, despojaron al templo de estos añadidos y reconstruyeron varias zonas siguiendo el patrón medieval. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-L9gCaRMYCFU/VoD7OsJanII/AAAAAAAAFk0/uiLzzKWSft8/s1600/Catedral-Leon1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="http://2.bp.blogspot.com/-L9gCaRMYCFU/VoD7OsJanII/AAAAAAAAFk0/uiLzzKWSft8/s400/Catedral-Leon1.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"> </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;">Dice Wikipedia sobre el tema:</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Trebuchet MS",sans-serif;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-family: "Helvetica Neue",Arial,Helvetica,sans-serif;">"La gran restauración decimonónica verificó la recuperación de la
estabilidad de un edificio que había arrastrado graves problemas en su
estructura a lo largo de los varios siglos de su existencia. Puede
afirmarse que esta restauración fue una de las más complejas y
arriesgadas realizadas en Europa en el <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XIX" title="Siglo XIX">siglo XIX</a>.
Los minuciosos cálculos sobre la estabilidad de bóvedas, los
portentosos sistemas de carpintería armados a gran altura y los sistemas
de cantería puestos en práctica para la reparación y reconstrucción de
bóvedas de la catedral de León sirvieron de modelo para la restauración
posterior de otras grandes catedrales españolas, como la de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Sevilla" title="Sevilla">Sevilla</a> o <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Burgos" title="Burgos">Burgos</a>.
Pero también fueron referencia imprescindible en toda Europa para
restaurar edificios que décadas más tarde resultarían dañados seriamente
en su esqueleto estructural como consecuencia de catástrofes bélicas.
El elevado mérito de estos trabajos fue reconocido en su momento, pues
en el año <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/1881" title="1881">1881</a>, <a class="mw-redirect" href="https://es.wikipedia.org/wiki/Juan_de_Madrazo" title="Juan de Madrazo">Juan de Madrazo</a>
recibió a título póstumo la Medalla de Oro en la Exposición Nacional de
Bellas Artes por sus proyectos de restauración de la catedral de León."</span></span> </span> </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;">En Youtube</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=H1VQsUeAbWw">https://www.youtube.com/watch?v=H1VQsUeAbWw</a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;">En la poesía</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><a href="http://ellagodelaxana.blogspot.com.es/p/la-pulchra-leonina.html">http://ellagodelaxana.blogspot.com.es/p/la-pulchra-leonina.html</a> </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;">Una visita virtual</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><a href="http://www.viajesvirtuales.es/interior_catedral_de_leon_leon_leon_espana-1013-es.html">http://www.viajesvirtuales.es/interior_catedral_de_leon_leon_leon_espana-1013-es.html</a> </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;">En Blogspot</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><a href="http://aprendersociales.blogspot.com.es/2010/01/la-catedral-de-leon.html">http://aprendersociales.blogspot.com.es/2010/01/la-catedral-de-leon.html</a> </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;">En slideshare</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"><a href="http://es.slideshare.net/JocelynBustamante/anlisis-de-la-catedral-de-len-espaa">http://es.slideshare.net/JocelynBustamante/anlisis-de-la-catedral-de-len-espaa</a> </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial,Helvetica,sans-serif;"> </span></div>
<div style="text-align: justify;">
.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-5de0k0XylOI/VoD6tQT3cnI/AAAAAAAAFkk/taLvL13e7Mk/s1600/10654392.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-1fyxKvOArRU/VoD6pSddZVI/AAAAAAAAFkc/kYMzzS1mesw/s1600/PanoCatedralLeonLateralMarco2048B.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><br /></a></div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-29224403289221639432015-12-26T12:33:00.001+01:002015-12-26T12:33:55.122+01:00La imagen de la semana<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhB77CCnZod9ZiP42CCW1hfDHUMp9m7LJCy9QqOaaIz3kCoOmqHCe0Sk2bw6DemcK3eexQG6pLkZfzgCHENijb_vTxSVD29oN9ivMqdp8TEn6NvKzne3uJSKoMC_Jb2U91E9KvEzkjuqd9Z/s1600/11.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhB77CCnZod9ZiP42CCW1hfDHUMp9m7LJCy9QqOaaIz3kCoOmqHCe0Sk2bw6DemcK3eexQG6pLkZfzgCHENijb_vTxSVD29oN9ivMqdp8TEn6NvKzne3uJSKoMC_Jb2U91E9KvEzkjuqd9Z/s640/11.jpg" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Uno ve la imagen propuesta y dice: Gótico. Cierto. Pero no es cualquier gótico, es el primer gótico. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">La primera vez que se combinan elementos creados en estilos arquitectónicos anteriores (contrafuertes, bóvedas de crucería, arbotantes, claristorios, tribunas, ...) con la intención de crear un estilo nuevo que no sólo representa una nueva forma de entender la arquitectura y el arte sino una nueva forma de entender la religión y la religiosidad humana. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">La luz, la luz de Dios, en edificios inspiradores por su altura, que nos acercan a Él. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">"El gótico y su nuevo simbolismo utilizan la luz de una manera absolutamente
novedosa. Los nuevos alardes estructurales derivados de la concepción “nervada”
de la transición de las cargas hacia el terreno, dan lugar a una modelización de los
espacios y la composición de su luz realmente inédita; “la arquitectura gótica se
forma como la estructura de un árbol, dejando que la luz filtre entre la hojarasca a
través de coloridas vidrieras”. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Esta composición provocará la original forma de
introducción de la luz en el interior de las naves. Esta penetra en los templos
generando una escenografía nueva, antes desconocida, que no se basa
exclusivamente en la cantidad de luz ni en la direccionalidad de la misma sino en el
misticismo que por ella se crea. Hoy en día, después de haber transcurrido ocho
siglos desde los inicios del estilo gótico, la materialización de ese misticismo a
través de la luz gótica sigue siendo un misterio tanto como elemento arquitectónico
como recurso doctrinal." (Medina del Río y Casinello Plaza) </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Los creadores de este nuevo estilo en Francia eran fieles seguidores de San
Bernardo que, a su vez, se vio influenciado por Dionisio el pseudo Areopagita, pensador medieval
que combina una fusión de doctrinas, la de Plotino y más en concreto, la de Proclo,
para interpretar las creencias del cristianismo. Según defendía este pensador
medieval, Dios era uno y trino y basaba su omnipotencia en la luminosa vitalidad
del mundo. Para este personaje, el pseudo Areopagita, y según explica Panofsky,
“el universo es creado, animado y unificado por la perpetua autorrealización de lo
que Plotino denomina “el Uno”, lo que la Biblia denomina “El Señor” y lo que él
denomina “La luz supra esencial” o incluso “el sol invisible”, con dios Padre
concebido como el “Padre de las luces” (Pater luminum) y Cristo (en una alusión a
Juan III, 19 y VIII, 12) como el “primer resplandor” que “ha revelado el Padre al
mundo” (Patrem clarificavit mundo)”. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">" La realidad luminosa que se crea en esta iglesia establece una distancia insalvable
entre Dios y el ser humano. La luz divina se vierte sobre los hombres de manera
que se sumerge en la materia de los cuerpos físicos limpiándolos y revertiendo un
ascenso de la polución humana, por tanto, el hombre, no debe avergonzarse de
interpretar los sentidos, su capacidad sensorial debe servirle para poder admirar la
trascendencia de Dios, la realidad física de su luz." (opus cit.) </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><a href="http://hispaniasacra.revistas.csic.es/index.php/hispaniasacra/article/viewFile/348/349">http://hispaniasacra.revistas.csic.es/index.php/hispaniasacra/article/viewFile/348/349</a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #990000; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>1. ¿Dónde se crea ese nuevo estilo?</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #990000; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>2. ¿Quién es el creador de esa idea y de ese estilo arquitectónico que la representa?</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #990000; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>3. ¿Cuál es la primera iglesia donde las ideas de este estilo se ponen en práctica completamente?</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com12tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-30194428652783276392015-12-21T22:04:00.000+01:002015-12-22T07:32:25.505+01:00Principio acumulativo<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-9w2ZxSZKyng/Vnhe-D5faOI/AAAAAAAAFjc/lYl1QCyFYXM/s1600/Nave_of_Basilica_Saint-Sernin_-_2012-08-24.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="299" src="http://4.bp.blogspot.com/-9w2ZxSZKyng/Vnhe-D5faOI/AAAAAAAAFjc/lYl1QCyFYXM/s640/Nave_of_Basilica_Saint-Sernin_-_2012-08-24.jpg" width="640" /></a></div>
<span style="font-family: 'trebuchet ms';"><br /></span>
<span style="font-family: 'trebuchet ms';"><br /></span>
<span style="font-family: 'trebuchet ms';">En clase hemos estado viendo la articulación de los tramos en que se dividen las naves en los edificios del Románico, lo que llamamos el "principio acumulativo". Os dejo aquí una entrada que resume todo lo que hemos trabajado en clase y en la imagen de la semana...</span><br />
<br /></div>
<div style="font-family: trebuchet ms; text-align: justify;">
<br />
<span style="color: #990000; font-family: trebuchet ms; font-size: 130%; font-weight: bold;">El RITMO CONSTRUCTIVO INTERNO</span><br />
<br />
Al analizar las imágenes de la semana y repasando el tema, veréis gran cantidad de iglesias románicas, desde las primeras construcciones del Sacro Imperio hasta las últimas protogóticas, ya casi en el siglo XIII.<br />
<br />
Y todas muestran un mismo principio constructivo, el llamado<br />
<span style="color: #660000; font-size: 130%;"><span style="font-weight: bold;">principio acumulativo</span></span>,<br />
es decir, dividen las naves central y laterales en una sucesión de porciones verticales de espacios separados por pilares, paramentos o arcos fajones. Cada <span style="font-weight: bold;">tramo</span> o porción repite siempre la misma estructura que la anterior, lo que facilita la construcción y permite darle un ritmo a la edificación, una regularidad que marca el camino hacia el presbiterio.<br />
<br />
El carácter longitudinal de las iglesias de planta de cruz latina o las basilicales más puras fomenta al adopción de este ritmo que, además, favorece la construcción pues permite repartir simétricamente y de forma equitativa los empujes de las bóvedas, ahora de piedra.<br />
<br />
El Románico opta por tramos estrechos, evitando grandes vanos o porciones amplias de bóvedas. Y siempre repite el tramo de la nave principal en las laterales para reforzar lo dicho anteriormente, aunque la cubierta sea diferente.<br />
<br />
La nave del transepto reproducirá estos ritmos allá donde sea un espacio constructivo individualizado. Donde no lo sea forma parte de los ritmos de la nave central.<br />
<br />
Lo cierto es que el crucero (lugar donde se cruzan las naves longitudinales y trasversales) está marcado generalmente por la existencia de un espacio de mayor elevación, rematado por una cúpula y un cimborrio. Su símbología nos lleva a considerarlo como el lugar de confluencia entre lo divino y lo humano, un lugar de elevación hacia los cielos y la gloria divina.<br />
<br />
<span style="color: #660000;">La iglesia románica constituye, en definitiva, un espacio dinámico dirigido horizontalmente hacia el abside y el presbiterio, lugar donde se manifiesta el poder absoluto de la divinidad y el misterio de la Eucaristía y en el que convergen todas las lineas de la construcción y el ritmo de los tramos.</span><br />
<br />
<a href="http://1.bp.blogspot.com/_BHfycUNju7s/SIT4YE92riI/AAAAAAAAA9s/zQ0efcj5WPk/s320/Notredame+la+grande+interior2.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/_BHfycUNju7s/SIT4YE92riI/AAAAAAAAA9s/zQ0efcj5WPk/s320/Notredame+la+grande+interior2.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 213px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMqOaxGAzFmXcklsB5K3dgjr_pdWx5WRaA7r0-m0zYkL3tcucbxypCHJh77Z3xKePj2c4W0ulXPnRsBsRCv1Fd4KY09qJqfcvxNtnZjMIRwBLvpNyY_vB90p9MP0_s5KwMEkdO-XXGgWM/s1600-h/Camino_Fromista_San_Martin_interior_jpg.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280077395175602194" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMqOaxGAzFmXcklsB5K3dgjr_pdWx5WRaA7r0-m0zYkL3tcucbxypCHJh77Z3xKePj2c4W0ulXPnRsBsRCv1Fd4KY09qJqfcvxNtnZjMIRwBLvpNyY_vB90p9MP0_s5KwMEkdO-XXGgWM/s320/Camino_Fromista_San_Martin_interior_jpg.jpg" style="cursor: pointer; height: 258px; width: 202px;" /></a><br />
<span style="font-family: trebuchet ms; font-size: 85%;">Notre-Dame la Grande de Poitiers___________San Martín de Fromista</span><br />
<span style="font-family: trebuchet ms; font-size: 85%;"><br /></span><span style="font-size: 85%; font-style: italic;">En ambas iglesias dentro de cada tramo tiene dos pilares cruciformes con semicolumnas adosadas, arco formero de medio punto, línea de imposta de los capiteles desde el que arranca una bóveda de cañón con arcos fajones.</span><br />
<br />
<br />
<a href="https://www.oneonta.edu/faculty/farberas/arth/images/109images/Romanesque/Paray_le_monial/nave.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="https://www.oneonta.edu/faculty/farberas/arth/images/109images/Romanesque/Paray_le_monial/nave.jpg" style="height: 350px; width: 228px;" /></a><br />
<span style="font-family: trebuchet ms; font-size: 85%;">Iglesia abacial de Paray-Le-Monial</span><br />
<span style="font-size: x-small;"><i><br /></i></span>
<span style="font-size: x-small;"><i>Aquí, en la abadía-hija de Cluny III, el tramo se compone de un arco formero apuntado entre dos pilares cruciformes, por encima tribuna ciega o triforio y grupo de tres ventanas con arcos apuntados como claristorio. Por fin, tramo de bóveda de cañón con arcos fajones apuntados.</i></span><br />
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJU2wD3uFSPRIQzoUT9AgWYkxumN6rgTU5LWngz0vwF3MhmMT063anxdRC7mhnpgvgIw4gwq4K77tXdJwcCQC_TiHSBbS0L14r-VWILzShBjkgtazcAVwgMxNWcpL1tcTxiKcTF0aFeA4/s1600-h/Conques_Santa_Fe_navecentral_2_jpg.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280077399409620914" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJU2wD3uFSPRIQzoUT9AgWYkxumN6rgTU5LWngz0vwF3MhmMT063anxdRC7mhnpgvgIw4gwq4K77tXdJwcCQC_TiHSBbS0L14r-VWILzShBjkgtazcAVwgMxNWcpL1tcTxiKcTF0aFeA4/s320/Conques_Santa_Fe_navecentral_2_jpg.jpg" style="cursor: pointer; height: 320px; width: 222px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibJVe7ZJZn6UXvl3-cuYlKtpt6EaS1Oppmkepe69Kk5sRWAx2h7QZ18S8-IBOtx4jGxeggPCd_U9jvul3gucwWEmK8JXZzCndZqjuBSB46bA4Cb20JAgHztm6IXIhIoNXRMldGUYU24fM/s1600-h/Toulouse_San_Sernin_nave_central_jpg.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280077403287036754" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibJVe7ZJZn6UXvl3-cuYlKtpt6EaS1Oppmkepe69Kk5sRWAx2h7QZ18S8-IBOtx4jGxeggPCd_U9jvul3gucwWEmK8JXZzCndZqjuBSB46bA4Cb20JAgHztm6IXIhIoNXRMldGUYU24fM/s320/Toulouse_San_Sernin_nave_central_jpg.jpg" style="cursor: pointer; height: 194px; width: 287px;" /></a><br />
<span style="font-size: 85%;"><span style="font-family: trebuchet ms;">Iglesia de la Santa Fe en Conques________Santa Sernin de Toulouse</span></span><br />
<span style="font-size: 85%; font-style: italic;"><br />En ambas iglesias del Camino de Santiago el tramo viene marcado por dos pilares cruciformes ( en Sata fe con semipilares o pilastras adosadas y en San Sernin con semicolumnas...). Amboas pilares enmarcan un arco formero de medio punto (peraltado en Santa Fe). Por encima una tribuna con ventanal de arcos geminados enmarcados por las semicolumnas que desembocan en dos arcos fajones que limitan la sección de la bóveda de cañón.</span><br />
<br />
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhut2-JBQHRBGpwBgtlJ4YhL5jtZ31qtBsyt7GoQihHg8k086XkcLn-MzyXKZK6b-gnKjmHuU5mOgQhGtBPXA1Rh6vj5GDkebCtyWQ283FuuESrU1MKJDzvvkT-SGpIV8oNai7HfsXQKMo/s1600-h/Alemania_Worms_Catedral_interior_jpg.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280077393688286834" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhut2-JBQHRBGpwBgtlJ4YhL5jtZ31qtBsyt7GoQihHg8k086XkcLn-MzyXKZK6b-gnKjmHuU5mOgQhGtBPXA1Rh6vj5GDkebCtyWQ283FuuESrU1MKJDzvvkT-SGpIV8oNai7HfsXQKMo/s320/Alemania_Worms_Catedral_interior_jpg.jpg" style="cursor: pointer; height: 243px; width: 167px;" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4dJkaBlNUz7DEWtupEgSC4Phq2mq1GlX6dohBrBcYAfG7-Rs3p0kZ60aNuw0rb_bqeHEL5xvEwXgmhhB6-vvmPvu6L2VhvDqze86HbWuH8u9ibhIDSs9cF_zMCvc3V_JqeeHd4ZeQG1A/s1600-h/san_filiberto_tournus.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280077382540886674" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4dJkaBlNUz7DEWtupEgSC4Phq2mq1GlX6dohBrBcYAfG7-Rs3p0kZ60aNuw0rb_bqeHEL5xvEwXgmhhB6-vvmPvu6L2VhvDqze86HbWuH8u9ibhIDSs9cF_zMCvc3V_JqeeHd4ZeQG1A/s320/san_filiberto_tournus.jpg" style="cursor: pointer; height: 241px; width: 189px;" /></a> <a href="http://images.encarta.msn.com/xrefmedia/sharemed/targets/images/pho/t065/T065058A.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4dYdgIBzGXC_JPV3nSH7ODMm2U8EpINeX3rJrERe0KaOOAg9mAlmB6vrVHDh5GS6tL2dcwh249dRcLiyMBbBRrbyc51GPcZleHts1bqXn0Iv2XID-YxFO7Pger7xiTl7XyW6c1toPXg/s1600/vezelay-1.jpg" style="cursor: pointer; height: 238px; width: 209px;" /></a><br />
<span style="font-size: 85%;"><span style="font-family: trebuchet ms;">Catedral de Worms(Alemania)__San Filiberto de Tournus ( Francia)</span></span>___<span style="font-family: trebuchet ms; font-size: 85%;">Santa Magdalena de Vezelay (Francia)</span><br />
<i><span style="font-size: x-small;"><br /></span></i>
<i><span style="font-size: x-small;">Tramos diferentes pero siempre tramos, ritmos permanentes a lo largo de las naves. Pilares en Worms, columnas en Tournus, pilares cruciformes en Vezelay. Arco de medio punto formero en todas. En ellas hay claristorio antes del arranque de la bóveda. Bóvedas de cañón en Tournus pero son transversales; en Vezelay son tramos de arista con arcos fajones y en Worms se han perdido y han sido sustituidas por bóvedas góticas.</span></i><br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-eWVcq48sYy0/Vl3llwjRL1I/AAAAAAAAFgg/padP9RQmfSE/s1600/Diapositiva2.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="480" src="http://3.bp.blogspot.com/-eWVcq48sYy0/Vl3llwjRL1I/AAAAAAAAFgg/padP9RQmfSE/s640/Diapositiva2.JPG" width="640" /></a></div>
<br />
<br />
Aprovechamos para solucionar la imagen de la semana anterior...<br />
<br />
<a href="https://www.blogger.com/profile/18170127766583668503" style="background-color: white; color: #1155cc; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;" target="_blank">Ana Peñasco Morales</a><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;"> ha dejado un nuevo comentario en su entrada "</span><a href="http://artecom.blogspot.com/2015/12/la-imagen-del-puente-que-no-de-la-semana.html" style="background-color: white; color: #1155cc; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;" target="_blank">La imagen del puente que no de la semana...</a><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">": </span><br />
<br style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;" />
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">Tras una larga búsqueda sobre las principales iglesias del Románico europeo…</span><br />
<br style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;" />
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">1. Catedral de San Pedro de Jaca, situada en Huesca, Aragón, España. Su construcción comenzó en el último cuarto del siglo XI, concretamente en el año 1077.</span><br />
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">2. Catedral de San Pedro de Angulema, situada en Angulema, Francia. Su construcción pertenece al siglo XII, concretamente entre los años 1100 y 1128.</span><br />
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">3. Catedral de Saint Front, situada en Périgueux, Francia. Su construcción pertenece al siglo XII.</span><br />
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">4. Iglesia abacial de San Esteban, situada en Normandía, Francia. Su construcción pertenece al siglo XI. </span><br />
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">5. Basílica del Sagrado Corazón, situada en Paray-le-Monial, Borgoña, Francia. Su construcción pertenece a los siglos XII y XIII.</span><br />
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">6. Iglesia de San Martín de Tours, situada en Frómista, Castilla y León, España. Su construcción pertenece al siglo XI.</span><br />
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">7. Iglesia de Santa María Magdalena de Vezelay, situada en Borgoña, Francia. Su construcción pertenece al siglo XII, concretamente entre los años 1120 y 1140. </span><br />
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">8. Basílica de San Sernín, situada en Toulouse, Francia. Su construcción pertenece a finales del siglo XII.</span><br />
<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: 12.8px; text-align: start;">9. Catedral de Santiago de Compostela, situada en Santiago de Compostela, Galicia, España. Su construcción pertenece a los siglos XI y XIII, concretamente entre los años 1075 y 1211. </span><br />
<br />
<br />
.</div>
Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4734117592810646525.post-70133181052818100262015-12-01T19:24:00.002+01:002015-12-01T19:24:52.333+01:00La imagen del puente que no de la semana...<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Una vez que se va relajando la presión de los exámenes y ante la inminencia de un acueducto, que no puente, os planteo un ejercicio que no es muy complicado pero que lleva su tiempo pues habrá que ir comparando y viendo imágenes. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">En vuestro tema hay una relación de las principales iglesias del Románico europeo. Se trata de que las encontréis en esta lámina múltiple que yo os ofrezco. </span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Trebuchet MS, sans-serif;">Cuando las localicéis, en la respuesta, decid cómo se llaman, en qué siglo fueron construidas, a qué escuela o zona pertenecen. Todas tienen número, usadlo.</span></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-eWVcq48sYy0/Vl3llwjRL1I/AAAAAAAAFgQ/3By678unw60/s1600/Diapositiva2.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="480" src="http://4.bp.blogspot.com/-eWVcq48sYy0/Vl3llwjRL1I/AAAAAAAAFgQ/3By678unw60/s640/Diapositiva2.JPG" width="640" /></a></div>
<br />
.Javier Ridruejohttp://www.blogger.com/profile/11022544018256543326noreply@blogger.com11