¿POR QUÉ ES EL MÁS GRANDE DE LOS PINTORES ESPAÑOLES NO CONTEMPORÁNEOS?

Todo el mundo coincide. Es el más grande. Ni siquiera Goya. Los extranjeros que vienen al Prado buscan muchos cuadros, iconos del arte occidental. Y aunque las salas de Rubens, El Bosco, Zurbarán, El Greco o Goya están siempre repletas de admirados turistas, las salas de Velázquez marcan el lleno absoluto.
Un cuadro reune siempre -como también le ocurre al Museo Nacional Centro de Arte Contemporáneo Reina Sofia con el Guernika de Picasso- todas las miradas, comentarios, gestos de asombros y de satisfacción. Todo el que va al Museo del Prado, pica en ellas aunque deje cosas sin ver: Son

Las Meninas de Velázquez.

¿ Qué tienen las Meninas?. ¿Qué lo hace diferente a este cuadro?.

Tienes ojo clínico. A estas alturas, eres un profesional del Arte. Te propongo que me des ideas: "¿ Qué tienen las Meninas que las hacen diferentes a todo lo demás?". Una idea por persona y comentario. No vale repetirse. Quien primero tira acierta seguro, quien dispara el último tiene el mérito de lo enrevesado y dificil.

Ha llegado la hora de la verdad

RECORDAD QUE, EN EL PRÓXIMO EXAMEN, LAS IMÁGENES SOBRE LAS QUE REALIZAR UN ANÁLISIS ARTÍSTICO SÓLO SERÁN DE PINTURA...

HAY QUE PRACTICAR...

¿POR QUÉ NO EMPEZAR AQUÍ Y AHORA?...

Y, ...¿ PORQUÉ NO EMPEZAR CON RUBENS?...

Además de ser el principal pintor de la escuela flamenca, revoluciona con su concepción pictórica la pintura del siglo XVII. Pintor, empresario -no en vano su taller era el mayor de Europa con más de 100 pintores y artesanos empleados-, maestro - Van Dyck y Jordaens fueron sus aprendices y cuando vino a España Velázquez no paró hasta conocerlo-, estadista -empleado por los gobernadores de Flandes en tareas diplomáticas- pero, sobre todo, vividor y hombre de mundo, muestra en sus obras el placer por lo carnal y el gusto por lo cosmopolita de la vida cortesana.

OS PROPONGO QUE HAGAIS EL COMENTARIO DE
El descendimiento de la Cruz que se encuentra en la Catedral de Amberes y que el pintor realizó en 1612, tras su viaje a Italia.

La imagen de la semana previa a la semana Santa es...

Sin dudar más de uno ha respondido que este fragmento -buscado a mala idea lo reconozco- pertenece a la bóveda de la Iglesia de San Ignacio de los Jesuitas, en Roma, realizada por Andrea Pozzo o llamado también Padre Pozzo, hacia 1685.

Esta bóveda representa la consagración de las bóvedas pintadas creando la ilusión de perspectiva, llamado también perspectiva fingida. Otros autores ya habían trabajado este sistema, caso de Pietro da Cortona en la bóveda de la sala principal del Palacio Barberini en Roma, con el tema "Triunfo de la Divina providencia".

Pozzo crea toda una estructura arquitectónica arquitrabada pintada para dar sensación de profundidad. Sus figuras arremolinadas sobre las arquitecturas van ascendiendo hacia los cielos mezclándose con las nubes y formando una espiral compositiva que refuerza la sensación de perspectiva.
En todo caso si quieres saber algo más de los personajes jesuíticos y de la reprrsentación de los continentes por donde la Orden extiende la fe te propongo un enlace con Wikipedia y su página de la Iglesia de San Ignacio.